學前兒童音樂教育方法模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇學前兒童音樂教育方法，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

一、地方本科高校轉型發展的背景

隨著我國計劃經濟向市場經濟轉軌，我國高等教育從精英化教育轉向大眾化教育。高等教育的規模迅速擴大，辦學質量卻沒有跟上規模發展的步伐，“同質化”和“高大全”等現象嚴重[1]。地方高校面臨辦學基礎薄弱、資金投入不足、獲取社會資源能力有限等問題，培養出來的學生研究能力不足，不能滿足行業企業的技能要求，面臨“高不成，低不就”的尷尬局面。長此以往，會給地方高校帶來不良影響，產生生源危機和就業危機[2]。在此背景下，我國于2013年成立中國應用技術大學聯盟和地方高校轉型發展研究中心，2014年教育部在工作要點中明確指出：啟動實施國家和省級改革試點，引導一批本科高校向應用技術類型高等學校轉型。

二、高校學前兒童音樂教育面臨轉型發展的現實需求

地方本科高校向應用技術型大學轉型，其人才培養方向、課程教學也隨之發生轉變。學前兒童音樂教育是學前教育專業的教學法課程之一，是學前教育專業學生的專業必修課。學前兒童音樂教育課程教學的目標，是培養在現代幼兒教育理念下，遵循音樂學習規律及兒童音樂心理發展特點，設計和組織幼兒園音樂教學活動，以開發幼兒的音樂潛能，使他們掌握一定的音樂基本知識、技能，并促進幼兒的身體、智力、情感[3]等全面發展的幼兒園教師?？梢?，幼兒園教師音樂教育的理論與實踐技能并重。但當前高校學前教育專業培養出來的人才體現出高理論水平、低教學能力的特點[4]，在幼兒園音樂教育方面也體現出同樣的特點，這與課程教學中注重方法的傳遞、忽視實踐能力培養有關。對此，我們應對學前兒童音樂教育課程教學進行反思，使學前兒童音樂教育課程教學向實踐型、應用型轉變，突出教學策略的實踐性。

三、學前兒童音樂教育課程的實踐策略

基于地方高校轉型發展的背景及幼兒園對人才的現實需求，《學前兒童音樂教育》的課程教學應秉承“做中學”、“教、學、做合一”的理念，更加重視實踐技能、創新意識與創業能力的培養，探索轉型發展背景下學前兒童音樂教育課程的實踐教學策略。

（一）全方位培養學生的音樂素養

音樂素養是幼兒教師開展音樂教育的基本要求之一。學前教育專業大三學生已掌握了一定的音樂知識及彈、唱等技能，需要在學前兒童音樂教育課程中得到鞏固與運用。為提高學生的音樂素養及在幼兒園教育教學過程中的應用能力，教師可采用如下教學策略：

1.課前展示活動

為增加學生在組織幼兒園音樂教學活動方面的經驗，教師可在授課前安排課前展示活動，作為后期模擬實訓環節的熱身活動。具體安排如下：

2.課上隨機抽查

筆者在教學實踐中發現，雖然學生已學習了音樂相關課程，但其視唱能力還很弱。為提高學生的音樂素養，促進其加強課后練習，教師可在授課環節中安排5-8分鐘的時間，對學生進行歌曲視唱的抽查。應注意，該課程重在如何“教”而非音樂技能本身，教師不宜“舍本取末”，在這個環節花過多時間與精力。

3.有針對性地篩查

在授課過程中涉及音樂知識與技能的內容時，教師可隨即對學生展開篩查。如講到節奏教學時讓學生演示全音符、二分音符、四分音符、八分音符等節奏與速度，講到兒童最早、最易掌握的小三度音程時，提問學生關于音程的知識，進行有針對性的篩查。

（二）開展參與式的音樂教育流派教學

世界著名兒童音樂教育流派的內容可達到“他山之石，可以攻玉”的效果，是學生需掌握并學會運用的課程內容。在掌握基本原理基礎上的參與式教學方式可強化學生的學習效果，其具體操作思路如下：在音樂教育流派理論學習后，選擇適合學前兒童的課例，由教師充當“幼兒教師”，學生充當“幼兒”，組織學生開展相關的幼兒園音樂教學活動。如在柯達伊音樂教育體系中可選取課例《藏起來的歌曲》，教師選擇學生熟悉的兒歌，出示雙方約定的信號，學生在歌唱的某一環節停止發聲，教師出示“取消手勢”后，學生繼續歌唱。在奧爾夫、達爾克羅茲及其他兒童音樂教育流派的教學中也可采用類似的參與式教學設計，充分發揮教師和學生的主動性、創造性，使學生在親身體驗中達到認知、行為與態度上的改變[5]。

（三）多維度進行幼兒園教育見習

幼兒園教育見習是師范院校學前教育專業人才培養計劃中的重要組成部分，可提高學前教育專業師范生的專業接納度[6]，有利于學生獲得專業認同，發展專業情意；可增進學生對幼兒、幼兒教師及幼兒教師的工作的認識與了解，促進其對幼兒教育理論知識與技能的理解與深化認識。為了使學前兒童音樂教育的幼兒園課程見習達到良好的效果，教師可制訂多維度的幼兒園音樂教育觀摩學習計劃，并與幼兒園協商做好相應安排，具體如下：

1.幼兒園的整體環境布置。馬拉古奇指出環境具有教育功能，因此，教師可安排學生小組合作學習，觀察幼兒園的整體環境布置，挖掘現有環境布置中的音樂教育功能，討論其潛在的音樂教育功能及其實現手段，并形成觀摩學習報告。

2.集體音樂教學活動觀摩與研討。教師組織學生對幼兒園四大音樂教育活動類型進行觀摩學習。學生與幼兒教師及授課教師結合該教學活動展開研討，進一步掌握幼兒園集體音樂教學活動的組織與實施的策略及方法。

3.音樂活動區域環境布置及其活動指導。教師可安排學生進行小組合作學習，小組成員對活動區環境布置與材料投放、幼兒的表現、教師的指導三方面進行分工觀察，并做好觀察記錄。最后，全體小組成員將觀察所得統整為一個完整的觀摩學習報告。

4.生活環節中的音樂教育。此環節教師可安排小組合作學習，小組成員每人觀摩幾名幼兒在生活環節中的音樂表現，記錄教師的指導行為與策略，并提出在生活環節中進行音樂教育的方法。

（四）理論講授與模擬實訓交叉展開

為使學生更好地掌握這四大類音樂教學活動的方案設計、組織與實施，提高學習的時效性，教師可在理論講授后安排學生小組合作：設計相應的活動方案，并開展模擬教學。具體操作如下圖所示：

（五）案例教學法的應用

案例教學法是一種以案例為基礎進行研討的教學方法[8]。案例教學法具有高度的模擬性，通過創設問題情境，使學生對案例進行分析，創造性地將理論與實踐相結合，是提高學生綜合能力的教學方法。案例教學法在《學前兒童音樂教育》課程中的應用具體如下：

1.教學視頻的應用。教師在授課過程中可選擇典型的教學視頻作為案例進行分析，通過研討，幫助學生實現相應的教學目標?？蛇x擇的教學視頻有不同流派音樂教育的典型教學視頻和不同類型音樂教學活動的優秀教學視頻等。

2.觀摩見習的案例教學。前文中提到幼兒園見習活動中的幼兒園環境創設、音樂區域活動環境創設、材料投放與活動指導及集體音樂教學活動都可作為案例教學中的“案例”，教師要對這些案例進行分析和總結。

3.模擬實訓環節的案例教學。案例教學法是學前兒童音樂教育課程教學中的重要方法，在此環節的應用更是“重中之重”，學生的模擬教學活動就是教師開展教學最真實、最鮮活、最具有教育價值的案例。教師在模擬教學活動結束后，安排小組討論，最后針對該教學活動的設計與組織實施過程進行集體評議，集體評議的內容有活動目標、活動準備、活動過程與活動延伸，通過討論與評議，使學生更全面、更充分地掌握幼兒園音樂教育活動設計與組織的要點。

在重視學前教育專業學生學前兒童音樂教育理論知識的同時，更應注重學生實踐技能的培養，突出綜合性和實用性，這不僅是地方本科高校轉型發展的現實需求，而且符合幼兒園對高校人才培養的期待，適應當前社會發展的步伐。在學前兒童音樂教育的實踐教學過程中，既要考慮學生的身心發展特點，又要考慮學科自身的特性，往綜合性、實踐性、應用型等方向發展。只有這樣，才能實現地方本科高校轉型發展與學前教育專業人才培養的目標。

參考文獻：

[1]潘懋元.大學不應只比“大”不比“學”[J].職業技術教育，2011，（27）.

[2]曲殿彬，趙玉石.地方本科高校轉型發展的問題與應對[J].中國高等教育，2014，（12）：25-28.

[3]黃瑾.學前兒童音樂教育[M].上海：華東師范大學出版社，2006：34-35.

[4]黨愛娣.高校學前教育專業教學法課程教學的反思與改革[J].甘肅聯合大學學報，2011，（7）：113-116.

[5]曾琦.參與式教師培訓的理念及實踐價值[J].全球教育展望，2005，（7）：18-20.

[6]張麗莉.幼兒園見習對師范生專業學習與就業期望影響的調查研究[J].上海教育科研，（8）：47-50.

篇2

作為實施德育教育的重要途徑，音樂教育應用于學前兒童教育之中，有利于學前兒童在愉快的環境中快樂的學習，鍛煉積極思維能力，得到身心發展，養成良好的生活習慣。目前，學前教育已越來越受到重視，但音樂教育仍是學前教育中的一個薄弱環節。

一、學前兒童音樂教育現狀

對于目前兒童音樂教育現狀可從學校、教師、家庭三方面來闡釋。首先是學校方面。目前從整體來看，大部分幼兒園已經開設了音樂課程，但是學校在音樂教育方面還是存在一些問題。一是音樂教育具有功利性。一些學校辦音樂課就是為了賺取額外費用，增加幼兒園的經濟效益，而不是單純的為了幼兒的音樂素養的培養[1]。二是音樂課程教材不規范。由于學校選取音樂教材比較隨意，導致教師達不到原設計的教學效果。三是教學設施配備不足。由于經濟問題，大部分幼兒園都沒有專用的音樂教室，更別說投入多媒體教學設施了?？傊瑢W校在這些方面出現的問題嚴重的制約了孩子在音樂方面的發展。其次是教師方面。當前，幼兒園教師大都是職業技能學校畢業，掌握了一定的幼兒教育理論知識，但是該師資隊伍也存在一些問題。第一，教師對音樂教育的認識比較片面，沒有改變傳統的音樂教學模式，還是偏重于技能方面的訓練[2]。第二，教師的音樂素養還有待提高。目前，河北省受過音樂專業訓練的幼教并不多，大部分教師在基本的音樂素質方面都不合格。第三，教學組織形式和方法傳統。就現在發展形式來看，常規性音樂課在音樂教學活動中仍占有廣大的市場，在一定程度上阻礙了現代幼兒音樂教育的改革與發展；在實際的教學過程中，由于受傳統教學觀念的影響，教師在教學方法上也還是遵循之前單一的教學模式，不能讓幼兒有視、聽等方面的享受，也就不能很好的接受音樂教育的熏陶。最后是家庭方面。我們知道，幼兒最初的啟蒙老師就是自己的父母。因此，家庭音樂教育對于孩子的健康成長具有重要的作用。但是，家長在音樂教育方面還是存在一些問題的。其一是對家庭音樂教育認識不足。改革開放以來，人們的生活水平有了很大的提高，家長也開始注重對孩子音樂方面的培養，但是僅限于表面層次的彈、唱、跳、演等，而沒有從基礎的藝術修養來培養。其二是家庭音樂氛圍不足。雖然有些家長有同孩子一起欣賞音樂的意愿，但是由于其音樂教育知識的缺乏，致使其不能和孩子進行有效的音樂交流，因此沒有形成良好的家庭音樂氛圍。

二、對策

為進一步提高河北省學前兒童音樂教育水平，讓幼兒能夠在愉悅的氛圍中享受音樂，本人針對我省學前幼兒音樂教育的現狀，總結了以下幾點對策。

1、明確音樂教育的地位

隨著教育改革的不斷深入，音樂教育在學前兒童教育中的作用也日益凸顯出來。音樂教育可以誘發幼兒的想象力，促進幼兒智慧的的開發，陶冶幼兒的藝術情操。因此，必須提高音樂教育在學前教育中的地位，讓兒童在音樂教育中快樂的成長。首先，教育部門要提高認識，制定并頒布相關的規劃決定。其次，學校要加強管理，制定相關規定。再次，教師要明確音樂教育目標，提高音樂教育水平。最后，家長要削減功利性思想，讓孩子真正地享受音樂。

2、改善音樂教學條件

從某種程度上講，教學設施對教育教學的高效進行具有很大的作用。因此，必須加大學前兒童音樂教學的資源投入，以改善音樂教學條件、提高教學質量。改善學前兒童教育條件主要需要以下幾方面的支持：一是需要學校領導和教育主管部門加大資金投入，創建有利于幼兒音樂教育發展的環境；二是需要社會各界對學前兒童音樂教育的支持；三是需要家長的支持。只有積極爭取一切力量，才能夠保證學前兒童音樂教學的質量。

3、加強音樂教師師資隊伍建設

百年大計，教育為本，而教育的主體就是教師[3]。一個合格的教師不僅需要教授學生知識，還要教給學生做人的道理。因此，建設一支高素質的教師隊伍，有利于提高學前兒童音樂教育的水平。首先，幼兒教師要提高自己的師德修養，要改善自己的世界觀，要熱愛幼兒音樂教育事業，關心并愛護每一位孩子，以此來全面推進素質教育。其次，作為一名幼兒教師，要努力提高自己的專業素養。學前兒童音樂教師要掌握好有關音樂教育方面的專業理論知識、專業知識技能和教育學科知識，以此來提高音樂教育教學的質量。最后，要加強教師組織隊伍的管理。幼兒園應建立并完善教研管理制度，豐富教研形式，營造良好的科研氛圍，以此來提高幼兒教師的教育教學能力；建立科學合理的培訓機制，以提高幼兒音樂教師的業務素養。

4、營造良好的家庭音樂教育氛圍

家庭是孩子成長學習的啟蒙地，也是孩子最早接受音樂藝術熏陶的地方。因此，營造一個良好的家庭音樂教育氛圍，有利于孩子的健康成長。首先，要樹立科學的家庭音樂教育理念，以豐富學前兒童的藝術審美，促進學前兒童身心的健康發展。其次，要掌握好學前兒童的身心發展規律，并從其自身特點出發，培養孩子的音樂興趣。最后，要創建良好的家庭音樂教育條件，利用現代化的設備來豐富音樂教育的內容與形式，讓孩子在音樂中健康成長。

三、總結

總之，加強音樂教育是提高學前兒童教育水平的必然選擇，是符合培養全面創造人才目標的，對孩子整體素質的形成和提高具有重大的作用。雖然河北省現在的學前音樂教育還存在諸多問題，但是，我相信，通過各領域人員的共同努力，這些問題將不成問題，音樂教育的未來是光明的。

作者:閻妍 單位:石家莊學院

參考文獻:

篇3

迄今為止，國內外諸多專家、學者對兒童藝術各領域進行了較為深入的分析與研究，在兒童動漫、兒童影視、兒童廣告、兒童游戲、兒童音樂、兒童美術等方面都做出了卓有成效的研究，使得兒童藝術越來越成為兒童精神生活重要的一部分。但是，從近些年看，針對兒童音樂藝術的研究無論在數量上還是在質量上都存在縮水現象。造成兒童藝術整體研究結構上的失衡。以下將簡要評述兒童音樂藝術領域相關的研究成果。

一、從審美與快樂角度進行的研究

“審美與快樂”式幼兒音樂教育在具體實施過程中，注重音樂與幼兒生活的聯系，注重幼兒生活經驗和審美經驗的有機整合，提倡幼兒自主地感受、體驗、探索和創造音樂，鼓勵幼兒獨有的個人感受和個性化的表現方式，并綜合運用各種藝術形式幫助幼兒形成完整的審美心理結構等等。現代先進的教育理論為該課程的實施提供了重要的理論依據。主要研究成果有許卓婭《學前兒童音樂教育》、樓必生、屠美如《學前兒童藝術綜合教育研究》、李亞麗《以審美教育為核心的音樂教學法的探索》、金亞文《音樂教學審美功效研究》、周潔嫦《音樂教學要善于創造美》、林白玲《從審美的角度調動學生音樂的興趣》、程英《審美與快樂式幼兒音樂教育初探》、陳嵐《談音樂審美教學法》、鄭麗《幼兒音樂游戲中的審美體驗》。

二、從教學策略角度進行的研究

在兒童音樂領域，如何調動兒童的學習積極性，使其主動參與音樂教學活動，一直是兒童音樂領域廣泛關注的一個話題。這方面所形成的研究成果可以說也是最多的。為了能更清楚地呈現，筆者對其做了以下幾個方面的歸納：1.以國外著名教學法為切入點進行的研究。覃曉寧《鈴木音樂教學法給音樂教育的啟示》、李琦《淺談奧爾夫的元素性音樂教育》、劉文靖《奧爾夫教學法淺識》、娜仁其木格《奧爾夫音樂教學法與中小學音樂教學》、梁燕《柯達伊的音樂教育思想對中小學音樂教師的影響》、徐穎《柯達伊音樂教育體系給我們的啟示》、陸建珍《美國綜合音樂感在教學中的運用》、崔偉《探究奧爾夫音樂教學法的音樂教育觀》、謝春燕《奧爾夫音樂教學法對幼兒的啟發》。察覺民《奧爾夫音樂教學法的構成》。2.以針對目前兒童音樂教學存在的問題為切入點進行的研究。劉莉萍《音樂教育存在問題及創新途徑研究》、張衛民《點擊兒童藝術教育實踐中的異化現象》、張占春《音樂課程改革中的“反音樂教育”現象》、趙大剛《談幼兒音樂課程改革中的教學誤區》、吳欣光《小學音樂教學誤區》、侯杰《對綜合藝術課程改革的幾點反思》。3.以教材為切入點進行的研究。趙繼紅《幼師音樂教材改革初探》、韓天壽、吳霞飛《從幼兒音樂教材視角談學前教育管理缺失――對當前幼兒園音樂教材錯誤問題調查分析》、《小問題、大思考――對當前幼兒園音樂教材錯誤問題的調查分析》、王信東《云南省小學音樂美術鄉土教材建設與研究》。4.以兒童舞蹈教學為切入點進行的研究。夏珊珊《淺談幼兒舞蹈能力的形成與培養》、吳婉媚《兒童舞蹈教育淺探》、陳波《淺談幼兒舞蹈的童趣性》、王萍《淺談幼兒舞蹈的學與教》、趙煥生《淺談幼兒舞蹈的編排技法》、齊娟《幼兒舞蹈教學新探索》、商策《淺談幼兒舞蹈的創編藝術》、楊秀敏《幼兒舞蹈教學的生命線》、樊星《論基本功訓練與幼兒舞蹈教材開發》、文暢《興趣培養―幼兒舞蹈教學的成功所在》、朱寶仙《少兒舞蹈活動的幾點思考》。5.以兒童鋼琴教學為切入點進行的研究。張應輝《兒童鋼琴現狀思考》、康曉蘊《淺談兒童鋼琴教學》、姜曉琳《怎樣培養兒童的鋼琴興趣》、張丹寧《兒童鋼琴教學中創新能力培養的初步研究》、陳宇蘭《談兒童鋼琴教學中情感因素的作用》、楊振《談創新能力培養目標下的兒童鋼琴教學》、羅魏《論兒童鋼琴教學中創造性音樂思維的培養》、海宏《兒童鋼琴教學中的幾個心理問題》、李斯娜《學前兒童鋼琴學習能力的培養研究》、薛瑾《兒童鋼琴學習心理問題初探》。6.以兒童聲樂教學為切入點進行的研究。田丹《兒童聲樂教學中良好心理狀態的培養》、臧歡《兒童聲樂快樂教學初探》、魏桂珍《談兒童聲樂教學》、唐建平《兒童聲樂教學的作用與訓練方法》、赫嶸《關于從事兒童聲樂教學工作的初淺探析》、張郁《兒童歌唱教學與訓練》、李?！墩撡p識教育在兒童聲樂教學中的應用》、寧馨磊《聲樂早期教育中的快樂教學》、秦瑋蔚《兒童聲樂教育中創造思維能力的培養》、李寶秀《淺談兒童歌唱教學及興趣的激發》、陶小衛《兒童學習聲樂的教學體會》。

三、從兒童音樂心理角度進行的研究

兒童音樂心理研究是兒童音樂教育的基礎課題。目前這方面的研究成果主要從以下幾個角度來進行的：1. 從幼兒自身審美心理建構的角度，來說明幼兒音樂審美心理功能的發展與培育。許卓婭《學前兒童音樂審美心理發展研究》、杜悅艷《論學前兒童音樂審美經驗的建構》、薛瑾《鋼琴教育與兒童音樂審美心理發展研究》、郭蓉《關于音樂審美心理過程幾個問題的研究》、寧曉芬《從心理學角度探討培養音樂內心聽覺能力》、魏欣《論音樂審美教育的心理功能》、尹娟《淺議音樂教育中的審美化教學》、孔起英《論兒童審美與藝術行為的心理機制》、印小青《論兒童審美心理結構發展的三個標志及特點》、張富生《音樂美育中的心理因素分析》。2.從幼兒智力發展的角度，來研究音樂教育對于幼兒智力發展的作用。王子嬰《幼兒音樂創造力教學設計的行動研究》、鄭虹《兒童音樂創造力培養的理論研究與教學實驗》、霍華德•加德納《藝術•心理•創造力》、張琴《兒歌教學如何啟迪幼兒智力》、何化均《音樂―開發幼兒智力的一把鑰匙》、陳瑞委《音樂訓練可以促進幼兒智力發展》、李芳《音樂教育對兒童智力發展的影響》、楊望舒《幼兒多元智能中的音樂領域》、肖慶玲《舞蹈教育與多元智能發展的關系》、武艷《多元智能理論對舞蹈教育的啟示》。3.非智力因素對兒童音樂心理的作用與影響。張靜《在音樂活動發展幼兒非智力因素》、張雙琴《歌唱于幼兒非智力因素培養》、王詩春《淺談鋼琴學習對幼兒非智力因素的培養》、孫偉《幼兒民間藝術教育與非智力因素的培養》、李馨怡《幼兒鋼琴教育對孩子非智力因素的培養分析》，余紅梅《挖掘音樂活動中的非智力因素，促進幼兒社會性發展》。4.從美育的角度探討音樂教育對兒童審美心理發展的作用。修海林《美育與音樂教育的若干理論問題》、秦艷《幼兒音樂素質的結構與要素分析》、沈建洲《幼兒藝術教育的性質》，李小琰《童心•童話》，張殿柱《美育與兒童的全面發展》。

從上述研究成果看，我們可以看到從教學策略角度研究兒童音樂藝術教學的研究者是最多的?？梢哉f這是最基本的，也是最一般的選題范圍。因為這一選題的研究者多是從事普通音樂教育的工作者，在自己的研究或工作范圍內選題，自然有著得天獨厚的優勢。然而從研究內容上看，大家研究的內容多是對兒童音樂藝術教學實踐的思考與反思。當然，這其中不乏研究角度新穎、論述精彩的論文，但數量少之又少，絕大部分感覺難有新意。因此，要想在這一領域進行突破，必須要求研究者避免材料的堆積，避免對問題表面的分析，應突破傳統兒童音樂藝術實踐的研究模式，過于闡述具體而細微的問題，而忽略將兒童音樂藝術領域中的理性思考納入到實踐問題分析的過程中去，利用理性層面的辯證性思維來看待兒童音樂藝術感性層面的問題，從而獲得客觀、深入的結果。其次，從審美角度進行的研究成果也是很多的。“審美”是這些年來音樂教育領域出現的熱門詞語，可以說針對音樂教育中審美層面的研究超過了任何一個時期，這是人們對音樂教育本質了解越來越清楚的表現。很多研究者紛紛從審美的角度展開對音樂教學的分析，其中又以對基礎音樂審美教育的研究最多。在“審美”這個熱點、焦點上選題，這本身就意味著更受人關注，因而成功的可能性也就更大。我們看到在2004年郭聲健博士撰寫的《音樂教育論》書中，就對審美教育做了深刻的分析，明確提出了審美教育是音樂教育的核心價值。此后，更多的著作與論文開始對音樂教育中的審美價值展開研究，獲得了豐富的成果。但從目前的研究現狀看，針對這方面的研究雖然數量很多，但往往多是泛泛而談或者說是現象羅列。許多論文有人云亦云，跟著別人跑的感覺。因此，如要從審美角度進行思考，必須要求研究者能提出與別人不同的觀點，或者在別人不同的層面上選題，或者要從新的角度選題。從學科邊緣或交叉點上選題，已成為未來兒童音樂藝術研究領域的一個必然趨勢。越來越多的研究者試圖從兩門甚至更多的相關學科上進行較深較獨到的研究，也形成了一批有一定水準的科研成果。比如郭蓉《關于音樂審美心理過程幾個問題的研究》、寧曉芬《從心理學角度探討培養音樂內心聽覺能力》、許卓婭《學前兒童音樂審美心理發展研究》等論文中涉及的學科就包括了心理學、藝術學、教育學等知識內容。其實，在兒童音樂藝術研究領域里，完全可以將其他學科知識結合起來，這樣會有效避免撞車，較易獲得突破和取得成果。比如湖南師范大學吳躍躍教授國家教育部課題《音樂教育對少年犯的教化功能及實踐研究》將音樂教育學、犯罪心理學結合起來。魏豪揚碩士論文《社會音樂教育之音樂藝術培訓市場營銷研究》是將音樂教育學、文化策劃學、市場營銷學結合起來，對社會音樂教育活動中包含的客觀存在的市場經營管理實踐和現象進行解釋和闡述。這些研究成果在一定程度上具有填補空白的價值。當然，這類選題要求研究者具備較高的綜合素質，能跨學科綜合與分析。否者，就會感覺一知半解而生拉硬扯，牽強附會。最后，從冷門和盲點上選題，也是目前兒童音樂藝術研究的一個方向。冷門和盲點，或是因為遠離當時的焦點、熱點，或是一時被認為是無關緊要的問題。或是尚未被絕大多數人意識到的問題。這樣的研究成果在兒童音樂藝術研究領域有，但還不多。比如以上列舉的論文張琴《兒歌教學如何啟迪幼兒智力》、何化均《音樂―開發幼兒智力的一把鑰匙》、陳瑞委《音樂訓練可以促進幼兒智力發展》、肖慶玲《舞蹈教育與多元智能發展的關系》就是這樣的體現。這樣的選題由于有其本身的價值所在，一旦其價值被人發現，研究出成果，便會向熱門和焦點轉化。兒童音樂藝術研究領域相信這類選題還不少。

綜上所述，從審美與快樂角度進行的研究和從教學策略角度進行的研究，占據著勿庸置疑的主導性地位。這樣的研究成為熱點，也是完全可以理解的。但從國外兒童音樂藝術研究的內容來看，藝術與多學科知識的結合，特別是將心理學的實證方法運用于兒童音樂藝術研究領域，已成為研究的常態。因此，開闊我們的研究視野，增加更多有價值的學術研究生長點，是我們兒童音樂藝術研究者急需要做的工作。畢竟，兒童藝術的發展，需要豐富的可能性;兒童音樂藝術的研究，亦當如此。

參考文獻：

[1]周世斌.音樂教育與心理研究方法【M】.上海：上海音

樂出版社，2006

[2]郭聲健.藝術教育【M】.北京:教育科學出版社，2001

[3]樓必生、屠美如.學前幼兒藝術綜合教育研究【M】.北

篇4

學前兒童音樂教育是教育不可缺少的一部分內容，因此，和其它學科教育具有共同的特點，然而，也會有其特殊性存在，但是，這種特殊性主要體現在以下兩個方面：第一，指的是兒童音樂；第二，指的是通過音樂來進行教育。由此看來，我們不可以將學前兒童音樂教育簡單地理解為知識與技能的音樂教育，也不能脫離音樂自身的特殊性和兒童音樂心理發展的規律對兒童進行音樂教育，我們必須要將上述兩方面內容緊密結合起來，才可以充分實現學前兒童音樂教育的價值。在教育中，學科是幫助兒童達到既定目標的媒體，音樂教育也是如此。學前兒童音樂教育是學前教育不可缺少的一部分內容，必須要嚴格按照學前教育的整體目標，遵循學前兒童教育的發展規律，與此同時，更要充分體現出自身的發展規律。

1學前幼兒音樂教學的發展及現狀

1.1學前音樂教育在我國的發展

“學堂樂歌”時期可以說是我國的學前音樂教育的起源時期，上世紀50年代到60年代中期，我國的學前教育理論主要以前蘇聯的學前教育理論為借鑒，強調學前音樂教育的道德教育和審美功能以及音樂基本知識與基本技能的普及。學前音樂教育一方面繼續強調思想教育的作用，另一方面對音樂知識與技能的重視程度也日益增強。

60年代中期到70年代末我國正處于時期，受此影響，學前音樂教育的政治教育功能被放到最突出的位置，學前兒童的音樂教育也被納入政治運動的范疇。70年代末到80年代末我國處于改革開放初期，這時期教育界首次提出了創造教育與智力教育，并逐漸成為我國學校音樂教育的首要目標，通過音樂知識的學習和音樂技能的訓練來開發學生潛能成為學校音樂教育理論探討的熱門話題。這種認識也深深影響到這個時代及以后的社會音樂教育。隨著改革開放的深入，國內外文化藝術活動交流的頻繁與深入，西方的一些教育理論與實踐不斷地被介紹到我國，這進一步推動了我國音樂教育改革。

90年代以來，素質教育成為我國教育改革的新方向，使每個公民得到全面和諧的發展是教育改革的最終目標。這一時期，我國學前音樂教育的理論研究開始活躍起來，教育界人士越來越認識到早期音樂教育在人一生成長與發展中的意義，這方面的學術理論專著、論文和有關的音像教材也越來越多。

1.2學前幼兒音樂教學的現狀

學前幼兒音樂教學是針對幼兒音樂能力開發與欣賞能力提高的一種重要途徑，在新時期，也迎來了重要的發展時機，學前幼兒音樂教學發展，主要表現在以下方面：第一、各級教育與行政發展部門，都建立了幼兒音樂教學發展管理平臺，建立了咨詢服務于幼兒教研部門，轉變了傳統的教學職能，提高了幼兒音樂教學的發展動力，從根本上改變了我國幼兒音樂教學的狀況，但是新推出的教學方式與制度，根本無法可依，造成了學前幼兒音樂教學的混亂。第二、社會中涌現出廠一大批幼兒優秀音樂教師，積累了許多成功的幼兒音樂教育教學經驗，幼兒音樂教學隊伍中存在很多理論與實際不能很好結合的教師，這些教師無法成為真正的幼兒導師。第三、幼兒音樂教學實踐在向前發展，有效推動r幼兒園的音樂教育教學發展，新編寫的教材對幼兒來說是一種全新的具有吸引力的教科書，幼兒園的數量不斷增加，質量也相應提高，滿足了幼兒的教育需求，幼兒園教師與幼兒園舌理者從本質上支持了國家的教育整改工作，推動了幼兒園的發展。與此同時，我們也看到，由于我國幼兒音樂教育起步晚、基礎差、底子薄，發展很不平衡，在部分地區也存在著一些不可忽視的問題。

2實現學前優質音樂教學的條件

第一、對教師的教學素質有一定的要求與標準，教師必須要有較強的創新發展思索能力，要針對教學方式進行大膽的創新與思考，要挖掘教材中的精髓與內容，了解教學中的重要信心，教師要具備將音樂信息轉化為教學手段的能力，擁有較好的語言藝術表達能力與激情的表演能力，要綜合運用各類學科教學方法，提升教學有效性。

第二、要規范幼兒教學，保證幼兒的學習興趣、學習動力、學習默契度等。

第三、對師生關系的配合：師生之間平等、信任、尊重、和諧。

第四、對教學設備的投入：需要有更多地能展現音樂、渲染音樂氣氛的教具、學具。

3音樂教育對學前兒童發展價值的分析

教育指的是有計劃的對受教育的對象進行影響，同時，讓受教育者在思想、情感等方面發生巨大變化的過程。學前兒童音樂教育是幼兒教育不可缺少的部分，不管從社會方面，還是從兒童方面來分析，都有極其重要的價值。

3.1促進學前兒童的大腦發展

當代腦學專家通過實驗研究證明，人腦兩半球功能有很大的區別，并且分工也大不相同。通常情況下，大腦的左半球用于對語言、概念、分析性思維活動等；而對于右半腦來說，則是掌控音樂、空間視覺、距離分析等較為綜合性的思維互動。盡管人腦兩個半球功能有區別，然而，它們卻并不能分割，大腦必須在兩半球機能在協同的狀況下才可以發揮功用。然而，傳統教育過于重視語言學習、抽象思維能力等的訓練，從而忽略了對音樂感知、思維能力發展等的活動，這樣一來，學前兒童右半腦潛能將不能得到開發，并且還會影響到人的大腦的工作能力。由此看來，重視大腦功能開發的音樂教育，才能促進學前兒童的大腦發展。

3.2 增進身體健康

學前兒童對于音樂的學習不能脫離身體運動而實現。特別是在進行樂器表演時，能夠更好地鍛煉兒童各個部位的肌肉、骨骼等，從而大大提高神經系統的反應速度以及協調能力，進一步增強各個器官的耐受能力。即使是唱歌活動，也能夠對學前兒童的發音、呼吸等器官發育起到促進的作用，增進學前兒童的身體健康。

3.3 音樂教育有利于學前兒童的語言發展

通過大量實踐證明，音樂教育對學前兒童的語言發展也有一定的促進作用。一首好歌曲就如同一首好的詩歌。當學前兒童在學習優秀歌曲時，既可以積累大量音樂詞匯，又擴大了詞匯容量，進而大大提高了對文學語言的運用的能力。

3.4 音樂教育有利于學前兒童的個性發展

學前兒童的個性發展指的是完全不同于他人獨特、整體的特點。其中，個性化成為學前兒童人格發展的一個側面，同時也是個體在心理或者生理上獲得獨立的一個發展過程，重點是強調個體的特點、個人發展、獨特性等。在學前階段，其教育的根本目標是要培養兒童對周圍事務持有的態度以及興趣，音樂教育活動在此方面產生了巨大的影響。

3.5 音樂教育有利于學前兒童的社會性發展

篇5

    學前音樂教育的作用

    (一)許多優秀的音樂作品富含深刻的情感內涵,傳遞著優良的傳統美德,對學前兒童進行相關方面的音樂作品教學,能夠讓學前兒童深切領悟音樂作品中所蘊含的思想情感,甚至能夠促使兒童在行動上進行效仿。如《小烏鴉愛媽媽》是一首很有寓意的兒歌,歌詞很樸實的記敘了小烏鴉照顧年老媽媽的細節,歌詞簡單易記,同時傳達了濃濃的親情,學前兒童通過學習這首兒歌在生活中會效仿小烏鴉的行為,學會關愛父母。再如《我的好媽媽》這首兒歌同樣傳達了孝敬父母的傳統美德,學前兒童會在潛意識中受到歌詞的影響,并付諸到實際行為中。如此,這樣的學前音樂教育有利于實現品德教育,從而使學前兒童形成健康、良好的道德品質。(二)提高學前兒童的審美情趣,培養學前兒童的藝術才能學前音樂教育,既是一種純粹的音樂教育,又是一種審美教育。在對學前兒童進行音樂教育的過程中,為了讓兒童能夠充分感受音樂中所蘊含美及音樂所帶來的歡樂,教師會選擇一些具有審美趣味的音樂作品進行教學,并且創設有趣的教學情境讓學前兒童與老師一起參與到情境中感受音樂作品中美的意境,實現審美教育,進而提高學前兒童的審美情趣。如《春天在哪里》是一首非常有意境的兒童歌曲,老師在教授這首歌曲時可以根據學前兒童的心理特征和音樂審美教育目標來創設教學情境。首先讓兒童熟悉歌詞內容,然后讓兒童動手繪畫出歌詞中提到的大自然物種,如紅太陽、小燕子、小花、小鳥等等,繪畫完之后讓兒童選擇自己喜歡的物種并扮演這個角色。教師可以一邊教兒童演唱這首歌,一邊與兒童一起隨著音樂自由舞蹈。這樣的音樂課堂教學就變得豐富多彩,兒童能夠切身感受到大自然的絢麗多姿,從而獲得審美體驗,同時兒童還能夠在學唱的過程中感受到音樂中的歡樂情感,在不知不覺中既提高了兒童的審美情趣,又在情境活動中挖掘與培養了兒童的其它藝術才能。(三)拓展學前兒童的認知領域,激發兒童的學習興趣優秀的兒童音樂作品雖然通俗簡單,但同樣蘊含著豐富的內涵,融入了一些關于自然、社會、情感等方面的知識,因此學前兒童可以通過學習兒童歌曲來增加對課外知識的了解。學校開展學前兒童音樂教育,不僅能夠調動學前兒童的學習興趣,而且拓展了學前兒童的認知領域,豐富了兒童的生活常識。此外,許多優秀的音樂作品還通過問答的形式來創作歌詞,這樣的兒歌能夠引起學前兒童的興趣,激發他們的無限想象,并將這些想象與現實生活相銜接。如在歌曲《飛呀飛》中,歌詞的創作就采用了提問的方式。在歌詞中有這樣的提問:“小鳥怎樣飛?飛機怎樣飛?飛船怎樣飛?”教師在教兒童唱這首歌前可以先讓兒童對這些問題做出回答,并且讓他們對其進行模仿,以調動兒童的學習興趣,然后使用多媒體教學工具來給兒童具體的展示,這樣有利于調動兒童的好奇心與想象力。(四)促進學前兒童身體各方面的健康、協調發展音樂作品題材豐富、風格多樣,因此在實際的學前兒童音樂教學中需要教師選擇恰當的、適合學前兒童的音樂作品。而在實際的音樂課堂上,教師往往選擇那些歡快、抒情、旋律優美的兒童歌曲進行教學,這有利于促進兒童神經系統的發育。在教學中也不是純粹的歌唱教學與理論分析,而是采用教師與兒童互動的教學模式,教師可以邊彈奏歌曲邊鼓勵兒童跟隨音樂隨意舞動,這樣不僅能夠激發兒童的想象力,而且還能夠培養兒童的創造力,同時還能夠提高兒童的身體協調能力。此外,對兒童進行聽歌、唱歌的訓練,能夠提高兒童的聽覺能力,在歌唱過程中注重技巧與姿態,能夠調整兒童的呼吸節奏,有利于兒童身體的健康成長。

    學前音樂教育中要遵循的教學原則

    在音樂教學中,應以感性原則為輔助,根據學前兒童的認知特點與規律來設計教學模式,利用感性的教育方法、手段、活動來進行教學。音樂是一種抽象化與形象化的藝術,學前兒童的年齡較小、認知能力較低,因此教師應先采用感性的教學方法讓兒童獲得感性認識,然后循序漸進,也讓兒童將音樂放到實際的生活體驗中,從而對音樂有一個形象化的認識,最終從音樂中獲得情感共鳴,實現理性認識的目的。遵循全面發展原則音樂教育具有多種教學屬性,不僅要求教師要注重音樂性與技能性的教學,而且要求與知識性教學相統一,以促進學前兒童的全面發展。音樂是一種聽覺藝術,同時也是一種極具表現力的藝術,因此在進行音樂教育時應當注重培養學生的聽覺能力與表現能力。教師應創設能夠充分發揮兒童主觀能動性的音樂教學模式,讓兒童在課堂上發散思維跟隨音樂一起律動,從而培養兒童的創新意識,促進兒童的全面發展。遵循開放式、個性化的教育原則學前兒童正處于一個思維活躍、活潑好動的階段,因此需要遵循開放式的教育原則,對學前兒童進行科學的音樂教育。教師可以根據學前兒童的發展特征來開展音樂教學,創建各式各樣的集體音樂活動,讓兒童積極、主動地加入到活動中,在活動中體驗音樂帶來的樂趣,并在活動中學習相關音樂知識與技能。由于兒童的身心發展具有不均衡性,因此還需要教師遵循個性化的教育原則,在學的過程中注重兒童的個性化發展,以鼓勵兒童為主,使兒童在一個寬松的氛圍中學習。學前教育是整個教育領域中的重要組成部分,需要我們加大對學前兒童的教育力度。同時,在提倡素質教育的教學背景下,發展學前音樂教育是其中一個重要的樞紐,因此需要學校及教師共同努力實現學前音樂教育的教學目標與任務。作為學前教育的一個分支,學前音樂教育形成了自身的獨特規律,在對學前兒童進行音樂教育的時候,教師應嚴格遵循各自的發展規律,實現兩者的和諧發展。教師應當將音樂性、知識性、技能性相結合,既要注重對兒童音樂知識與技能的教學,又要注重將音樂教學與其它科目的教學相銜接,以促進兒童的全面發展。通過學前音樂教育兒童不僅掌握了基本的音樂知識與演唱技巧,而且還能促進對兒童品德教育、審美教育及課外知識的拓展,這對于兒童的后期發展具有極大的益處。

篇6

（一）有助于學前兒童身心的發展

1.音樂教育可促進幼兒的德育發展音樂通過鮮明的音樂形象反映現實生活，讓幼兒在感受音樂形象的同時，認識生活，認識自然，陶冶情操，培養幼兒多方面的優良品質。從諸多的音樂活動（歌曲、歌表演、音樂游戲）中，使幼兒接受了品德和情感的教育，培養了愛祖國、愛師長、愛集體、愛勞動、互助互愛、關心他人，有禮貌、守紀律、講衛生等多方面的優良品質和生活習慣。2.音樂教育可促進幼兒身體的健康成長生理學家和醫學家研究證明，音樂可以引起幼兒血液循環加速和呼吸的變化。優美的音樂給人以美的享受和興奮的感覺，帶給幼兒活潑開心的氛圍。當幼兒聽到節奏感極強的音樂后，會不由自主的手舞足蹈，促進了血液的流動循環。長期對幼兒進行音樂教育（音樂游戲、表演、歌曲、舞蹈、音樂體操等），幼兒手腳的協調性會得到很大地發展，促進了大腦的發育，促進幼兒的健康成長。因此在幼兒的各項活動中，有必要配有相應的音樂以達到不同的效果。

（二）有助于促進學前兒童認知能力的發展

1.促進學前兒童記憶力的發展在音樂活動中為了再現老師教學內容，兒童要集中注意力觀察老師的示范，記住歌詞、曲調、動作或者配器方案；為了能準確開始演唱或演奏，兒童要努力記住歌曲或樂曲的前奏；為了使身體動作符合音樂的情感和結構，兒童要注意傾聽和記住與動作有關的音樂的特點等。這一切都將有助于兒童記憶力的發展。2.促進學前兒童想象、聯想能力的發展音樂活動離不開想象與聯想，而想象又是學前兒童從音樂活動中獲得快樂的重要途徑之一。所以學前兒童音樂教育的過程，實質上是對音樂的感受和所導致的想像力的一種延展的過程，通過這一過程在幼兒的腦子里，形成無窮的形象畫面。培養學幼兒的音樂思維能力，并以此為基礎，激發幼兒對生活、對周圍一切事物的敏銳的洞察力。如創造性律動便是一項需要豐富想象力的活動。當兒童隨著音樂表演時，他們常常會自覺地將音樂與自己的生活經驗交融，既而陶醉于充滿樂趣的想象活動之中。假如讓兒童跟隨《玩具兵進行曲》進行律動，我們便會驚喜地發現孩子們能創造出諸如堅強有力的變形金剛、有趣的小木偶、活潑可愛的小動物等玩具形象，而這些生動有趣的玩具形象正是兒童憑借其生活聯想和藝術想象而創造出來的。3.促進學前兒童感知能力的發展音樂是聽覺藝術，音樂活動主要是通過聽覺器官來進行的。因此音樂認識活動首先就建立在聽覺感知的基礎上。學前兒童音樂教育為幼兒提供參與音樂活動的機會，并在活動中有意識地引導他們集中注意力進行聽覺探究，使幼兒聽辨聲音的能力和自覺性得到提高。聲音無處不在，讓兒童親自去感受生活中各種各樣的聲音，如鐘表聲、腳步聲、風聲、雨聲、動物的叫聲等，感知并結合節奏體驗二拍、三拍、四拍音樂的不同，并配合身體動作來表現，讓幼兒感知威武、雄壯有力的音樂，舒緩、輕柔的音樂和圓舞曲等不同的風格。

（三）音樂教育有助于培養學前兒童語言發展

一首好的歌曲往往又同樣是一首好的詩歌，幼兒在大量接觸優秀歌曲和有節奏的詩歌朗誦的過程中，不僅積累了音樂詞匯，而且擴大了詞匯的積累，增加了對文學語言的理解和運用能力。如果教師在叫幼兒唱歌時，能堅持正確的咬字吐字，對兒童養成口齒清楚的語言表達習慣有幫助。此外，語言與音樂同樣具有高低、強弱、快慢、音樂變化等表情因素，在音樂教學活動中，教師可以有許多機會促進幼兒認識這些表情因素，這對提高幼兒的口語表達能力是有益的。

二、學前兒童音樂教育現狀

目前，學前教育已越來越受到重視，但音樂教育仍是學前教育中的一個薄弱環節。

（一）教學設施不足

音樂教學設施是制約音樂教育成敗的關鍵之一。在調查中發現，很多農村幼兒園主要辦園方式是由鄉鎮、村小學主導開辦的，私人個體開辦的方式也越來越多。但由于經費有限，多數幼兒園沒有專用的音樂教室，沒有開展音樂活動所需的樂器、音像資料及音響設備等，甚至一些私人幼兒園的桌椅都不符合學前兒童音樂活動時正確姿勢的要求。

（二）教師素質參差不齊

1.學歷情況在對福建永安縣幼兒園的調查中發現，該地區農村幼兒園的音樂課老師0-2人的占86%，3-5人的占10%，6-10人的占1%，未選擇的占3%。師資匱乏，教學水平低下。而且幼兒園的學歷情況差異較大，小學、初中學歷的老師約占20%；高中及幼師學歷老師約占65%；大專學歷老師15%。數據表明，農村幼兒園教師的整體學歷明顯偏低。2.專業技能幼兒園忽視音樂教育的重要性，配備專業音樂類教師的學校很少，兼任音樂教師的居多，音樂教學的能力相對較弱。只是完成教學任務，會唱幾首歌，教一兩個簡單的幼兒舞蹈。

（三）活動形式過于單一，課時安排岑差不齊

1.歌舞表演活動成為音樂教育活動的主要形式在大多數幼兒園，音樂活動形式單一，跳舞、唱歌，這似乎是一個共識。簡單的幾個肢體動作，簡單的幾個音階音符，不足以扛起素質教育的大梁。2.音樂課程設置不合理一是音樂課安排沒有遵從幼兒心理特征，課程體制僵化；二是音樂課經常被其他活動或語文、數學等“主課”擠占。這樣就很難保質保量完成學前兒童的音樂教育活動。

（四）教師在教學方法上存在較大問題

教師拿到一首歌曲總想著快點把它教給孩子們，總以填鴨式的教學方法來傳授，很少考慮培養學前兒童的獨立思考能力，音樂課堂變成了童聲大合唱。無論是說話、唱歌、打節奏、舞蹈等，都是不斷地練習、練習、再練習，機械地進行著訓練，一味的讓孩子們來模仿。雖然通過大量的模仿練習能使學前兒童牢固地掌握知識，但這些牢固的思維模式很難被學前兒童運用到新的情境中。

（五）音樂教育中缺少創造性的能力培養

音樂教學過程需要創新，但教師們限于自身素質的制約，不能通過創造性地去引導學前兒童創造性地學，不能設計一套適合兒童的教學方案來促進兒童創造性的培養。這些固定的音樂教育模式禁錮了老師的思想和行為，從而忽略了學前兒童自身所具有的音樂天性，阻礙了學前兒童創造力的發揮。

三、學前兒童音樂教育中存在問題的對策

（一）提高各幼兒園對教學設施的投入

1.加大政府監督力度一是加強對農村幼兒園建設的指導和監督，制定具體的政策文件，規范辦園的相關手續、證件及辦園條件，保證辦園朝著正確的方向發展。二是督促其在對學前兒童進行素質教育的過程中，重視對音樂教育的投入和引導，設立音樂教育專項經費。并且添置兒童學習音樂時必要的音樂器材，努力改善音樂教育條件，保障音樂教育活動的正常開展。嚴格把關各幼兒園對學前兒童音樂教育活動的開展，使其走上良性循環的道路上來。2.加強設施建設，提高教師待遇一是要提高自身素質，轉變落后觀念，不能只為獲得最大利潤而忽視了音樂教育的投入。要充分認識到音樂教育對塑造兒童人格的重要性，其發展的程度直接關系到整個幼兒園教育的發展水平。二是為學前兒童開辟一個足夠開展音樂游戲的活動場所，在空間上使兒童更加的自由，讓他們能過在輕松愉快的藝術氛圍中進行音樂活動的學習和創造。合理分配每個班級的人數，配置鋼琴或者電子琴，環境設計要富有藝術性，室內墻壁上可以掛置關于音樂的圖片或者音樂家畫像，拓寬渠道聘用專職音樂教師。三是要堅持以人為本，切實改善農村幼兒園教師的工作生活條件，努力提高工資待遇。根據本地區的實際情況，盡量縮小與本地公辦教師工資的差距，這樣才能招聘到高素質的兒童教師，增強教師的上進心和積極性，使她們以更大的熱情投入到學前兒童的音樂教學當中。

（二）抓好音樂師資隊伍的建設和培養

教師業務素質、思想覺悟、事業心、責任感如何，將直接影響未來學前兒童教育事業的質量，因此必須抓好音樂師資隊伍的建設和培養。有的幼兒園尚沒有自行組織培訓的條件，可以采取園外培訓方式和學歷提升等途徑。我校已開設了學前教育專業，旨在全方位提高幼兒教師教學水平，著力提升教師專業素養，打造具有較高綜合素質的幼兒教師人才隊伍，幼兒園可以組織或個人自行參加學習培訓。根據幼兒教師的實際需求，為教師安排豐富多彩的教學活動，如利用當地文化館或音樂中心，定期舉辦音樂欣賞會，廣泛地欣賞古今中外的優秀作品，增加知識面，提高音樂專業水平。

（三）在教學過程中科學安排課時教學

合理安排音樂課時及其教學內容，學前兒童音樂教育是基礎教育階段的一門必修課，那么作為音樂教育者就應當充分重視音樂教育的重要性。首先在音樂課時間的安排上要遵循規律，不應拘泥于教學思維的模式化，不應把進行音樂課的時間點安排的過于集中和固定。一星期五個課時日，可根據學前兒童靈活好動、不受約束的特點，以及課堂教學兒童情緒的興奮與低落，適時調整教學科目，隨機插入音樂學習活動，寓教于樂，在玩中學，在學中玩。教師不能隨便占用或取消兒童們的音樂課活動，要充分尊重學前兒童學習音樂的權利。其次還要合理安排每節課時所要進行的內容。兒童由于年齡小，自我認知能力較差，師生對話，交流感情是他們學習音樂的前提。兒童熟悉音樂活動材料，老師要引導兒童分析音樂活動材料的風格，發揮兒童的創作力，表現的內容等，并調動兒童的表現力，用身體動作表達他們所體會到得音樂材料。

（四）開展多種形式的音樂教育活動，實現教學方法的改變

采用積極的方法，努力做到通過滲透日常生活而達到不需要教的目的，不再通過單純的重復去掌握知識，而是通過解決各種各樣有趣的、有意義的課題來掌握知識。教師在進行教學時，從語言和音樂的律動因素中，將知識性、趣味性、情境性和活動性有機的結合在一起，使音樂教學活動生動活潑。總的來說“音樂有法亦無法，貴在音樂教學實踐中去創造，貴在音樂教學實踐中去妙用”，讓兒童以更大的熱情與興趣和音樂教學活動互動起來，以豐富他們的個性空間。

（五）成為幼兒創作能力的培養者

每一位教師都應重視幼兒音樂教育，力爭把每一節音樂課上好，寓教于樂，寓教于玩，使幼兒得到全面發展并輕松愉快地健康成長。一是營造音樂活動所需的最佳環境。為了充分發揮創作能力，學前兒童在從事音樂活動時要有合適的環境，有條理、有動感的布置一些五線譜、音符等，除了音樂學習時間，還可以在休息、吃法、課外活動等合適的時間播放適合學前兒童欣賞的歌曲或音樂電影等，同時音樂教師還要營造自由寬松的氣氛，鼓勵個人特色和思維獨立，欣賞兒童的創造性。二是課堂學習活動要有創造性。要培養學前兒童的創新能力，那么就得開展各種創造性課堂活動。音樂教師在組織音樂活動時，一定要讓兒童“動”起來，在教師的引導下，讓他們自己唱、跳、奏、想，自己自由表達情感、旋律和歌詞，并為常見的兒童歌曲創作新的歌詞和新的身體動作等。在活動中兒童接觸的音樂材料要適合他們的年齡階段，能夠有助于他們理解和接受，這樣的創造性活動才能更有利于激發學前兒童的創新意識和創新能力。

篇7

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2013）06-0083-01

在差異教學中，教師扮演著推動者和合作者的角色。教師在差異教學中教學策略的實施，直接影響甚至決定著差異教學的實施效果。本文特提出如下具體策略和思考。

如果學生學習任務的難度與學生在某方面的能力和理解力（準備水平）相當，或者學習任務能夠引發學生的好奇心和學習熱情（興趣），以及如果學習任務能鼓勵學生以偏好的學習方式（學習風格）進行學習，那么他們的學習會取得更好的效果”。 因此，我們應該立足于學前兒童音樂能力的差異為他們提供開放性的音樂學習內容。

根據《幼兒園教育指導綱要（試行）》，學前兒童音樂教學應該是開放式的、充滿活力的，而不是封閉的、沒有生氣的，學習內容的選擇既要適合幼兒的現有音樂能力水平，又要有一定的挑戰性；既要考慮幼兒的現實音樂學習的需要，又要有利于其長遠發展；既要面對所有幼兒，又要充分考慮到不同兒童的不同特點和需要，讓每個幼兒都得到音樂美的熏陶和培養，尤其是對有音樂天賦的兒童要注意發展他們的音樂潛能。因此，在選擇幼兒音樂學習內容時應該注意。

第一，同樣的內容，針對不同的幼兒，采用不同的教學方法。每個學生的智能強項是不同的，因此在教學中教師要善于抓住他們各自的強項進行教學，用學生擅長的方式來完成教學。就拿《瑪麗有只小羔羊》的教學為例，當幼兒學會歌曲后，我們可以請語言方面有天賦的學生為歌曲創編新的歌詞，請有律動天賦的學生創造一段律動舞蹈，請擅長繪畫的同學畫一副小動物像，請喜歡演唱的學生為大家演唱等等。兒童雖然在一起共同學習同一首作品，但可以用不同的形式來表達自己對音樂作品的理解。教師應該尊重幼兒的個體音樂能力差異，用不的形式去教同一教學內容。

第二，根據幼兒音樂能力差異，對教材進行彈性加工。音樂教師可以根據幼兒音樂能力的強弱對教材進行必要的刪減和綜合。同樣的內容對有的兒童來說很簡單，但是對有的兒童而言卻很困難。教師應該建立自己的差異化音樂資源庫，使學習內容與幼兒達到高度的匹配，讓每一個學生都充分認識到自己的學習潛能。教師可以根據自己的理解、獨特感受以及特長去把握教材，可以增加也可以減少，以滿足不同程度孩子的不同需要。學前音樂教師還可以在兒童集體的主體性或者單元性音樂活動中加入動畫片或者繪畫等視覺藝術的手段的運用，讓兒童可以更加細膩、準確的去理解音樂作品。

當然，在為學前兒童選擇學習內容時，一定要把握好幾個原則：第一，必須能夠引起幼兒的學習興趣和學習的需要，并能為幼兒的感受提供生動、感性、形象的基礎。第二，必須符合實際，與兒童生活相關的而不是那些無意義的，或者適合以后學習的。第三，要考慮幼兒智力和情感上的整體性，同時尊重音樂學科自身的基本體系，將“淺顯的、然而又是必要的、科學的、準確的、生動的、簡約的、內賦情感內涵和發展動機的音樂知識教給幼兒”。第四，必須體現幼兒教育活動性，實踐性的特點，內容選擇上要注意游戲性和趣味性，還要注意靈活性和伸縮性，每個作品都不是僵死的、固定不變的東西，而是可以從多方面、多角度去理解和發展的。如結合現在熱播的幼兒動畫片（喜羊羊與灰太狼、天線寶寶等），將劇中的人物形象引入到相近形象的音樂作品（歌曲狼與小兔，小紅帽等）中來，這樣不進能更大的激起學前兒童學習音樂的興趣和熱情，也可引導學前兒童在家庭生活中進行自覺的學習和聯系每個學前兒童的音樂能力都是存在差異的，他們在不同的年齡段所表現出來的音樂能力的發展是十分顯著的。僅僅是隨著年齡的增長，幼兒的音樂能力也在不斷提高，這是一個客觀事實。而且，由于不同的兒童對音樂有不同的感受和理解使得他們在表現音樂時呈現出明顯的個體的差異。

目前在學前兒童音樂教學方法上存在一個比較嚴重的問題是教師過分關注音樂以外的形象性和生動性，而離開了音樂的本義。要為學生創設多樣的教學方法和活動，不僅要使用傳統的唱歌教學活動，還有創造生動有趣的唱游，律動，音樂游戲，節奏樂器演奏，舞蹈，音樂創編等活動。以靈活多樣的方法和活動照顧到每一個幼兒的差異。

第一，如果幼兒一起合作開展某個音樂游戲或者創編活動，可以考慮把班上的學生分成或個小組。小組人數少，學生就有更多的機會參與音樂活動，這使得教師的管理更加便利，也助于幼兒更有效率的開展各種音樂活動。

第二、靈活掌握和不同小組一起工作的時間。教師不必把時間平均分配給各個小組。時間的分配應該依據每個小組對直接教學及教師反饋的需要程度而定。

第三、盡可能把時間分配給那些需要更多指導的小組，對其他只需要教師少量指導的學生，可以設計更為多樣的音樂活動讓他們自己去做。

第四、用幼兒的語言向孩子說明學生在彈性分組學習時要遵守什么樣的行為準則。

第五、指導幼兒在什么時候可以用什么方式向教師求助。建立一種方式，讓學生明白教師什么時候有空，可以回答他們的問題或提出反饋意見。在幼兒音樂教育中，教師可以利用背景音樂的播放和停止來建立這種方式，還可以利用一般上課時慣用的節奏樂器（鈴鼓）來建立

如果差異教學的方法和策略能被每一位學前音樂教師所掌握，那么學生們將會打下較為堅實的音樂學習基礎，我們的社會也能獲得巨大的收益

參考文獻

[1]華國棟.差異教學論[M]北京：教育科學出版社.2001.

[2][美]Carol Ann Tomlisllno著，劉頌譯.多元能力課堂中的差異教學.北京：中國輕工出版社. 2003.

[3]朱智賢、林崇德.兒童心理學史[M].北京：北京師范大學出版社.1987.

篇8

隨著國家對幼兒教育的重視和改革的深入，人們越來越清楚地認識到音樂教育在幼兒教育中的重要作用，音樂教育不僅可以培養幼兒的音樂素養，更重要的是音樂教育能夠促進體、智、德、美各方面的和諧發展。使幼兒在音樂中不僅掌握了一定的音樂和知識、而其能提高幼兒對音樂的感受能力及基本素質。

一、幼兒音樂教育的含義

學前兒童音樂教育作為學前兒童的一個方面和要素，既要遵照兒童教育的總目標，遵循學前兒童的一般規律，又要體現字跡的特殊規律--用音樂進行教育和教兒童音樂。

一方面，通過學前兒童音樂教育讓兒童認識表現音樂的各種符號和手段，掌握一些必要的演奏技巧，同時學會感受音樂、理解音樂和表現音樂。培養和發展兒童的音樂能力和音樂才能。它是學前兒童的總要任務。因此，從這個意義上而言，音樂教育承擔這樣一些音樂本身的教育目的。

另一方面，兒童學習音樂的過程，不僅是兒童逐步學會認識音樂、把握音樂、養成對音樂的積極態度的過程，更是兒童外在身體、智力、情感、個性、社會性等方面獲得全面、和諧發展的過程。通過音樂教育，培養兒童健全的人格，促進兒童全面、和諧、整體的發展是學前兒童音樂教育的根本目的和任務。因此，從這個意義上而言，音樂教育更是實施全面發展教育的手段。以音樂為手段，在音樂教育的過程中促進兒童全面發展，是指除了教給兒童一些基本的音樂知識，技能技巧，感受表現等音樂本身的東西以外，還必須使兒童在精神與心靈等方面獲得更多有益的東西。

二、幼兒音樂教育的重要性

舉世聞名的現代物理學的開創者和奠基人，著名的德裔美國科學家，被譽為20世紀最偉大的自然科學家阿爾伯特。愛因斯坦的經典感言是："沒有早期的音樂教育，干什么都一事無成"。人的成長和教育是分不開的，教育環境越優越越能促進人的發展。

（1）音樂可以提高孩子的記憶力。日本著名音樂家鈴木鎮一曾做過一個這樣的實驗：請一些剛生過孩子的母親給嬰兒聽一些古典音樂中的作品，循環反復的放給嬰兒聽，不斷的給他們講解。直到嬰兒5個月時，又進一步實驗，把一些他們沒有聽過的曲子夾在已經聽熟的曲子中放給他們聽，當他們聽到那些沒有聽到的曲子時，嬰兒臉上帶著驚訝和不安的神情，而聽到那些熟悉的曲子時，他們則會露出會心的微笑

（2）音樂可以提高孩子的注意力。國外曾做過這樣一個實驗，在一組5歲的孩子中，每天聽一首兒童古典音樂。過一段時間后，在測這些孩子的注意力，這些孩子的注意力的集中時間是未經過訓練孩子的4倍。嬰幼兒的注意力不僅短暫，而且很容易轉移，所以選擇極具親和力的音樂使孩子的注意力得到持續增長。

三、音樂教育對幼兒的成長作用

音樂是美育的組成部分，是進行美育的重要手段。美育能培養人對自然界、社會生活、文藝作品正確的審美觀點，是培養人感受美和創造美的能力的一種教育活動。一般地說，幼兒通過藝術形象接受的教育往往是最難忘的，而音樂正具有這樣的功能，它可以直接地影響兒童的感情，幫助兒童在無意識中認識周圍的世界，產生道德與美的經驗。幼兒園音樂教育包括唱歌、韻律活動、音樂游戲、輕打型音樂、音樂欣賞等。

四、幼兒音樂教育的特點

（1）幼兒音樂教育要符合教育學、心理學的規律。幼兒音樂必須以幼兒發展的生理、心理特點、幼兒教育的原則、方法基本理論為指導工作，違反這些帶有規律性的問題，教育工作或事倍功半，或收效甚微，甚至給幼兒帶來心理、生理上的損傷。

（2）寓教于樂也是幼兒教育的特點。音樂教育具有娛樂性特點是吸引幼兒積極參與音樂活動的一個重要特點，利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在樂中學，在玩中學，把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現中，學的高興，學有所得，引導幼兒在生活愉快的，具有藝術特點的教育活動中受教育，把教育寓于歡樂音樂活動之中，把"樂"作為幼兒進行教育的最有效的手段，從而使幼兒變得活潑開朗、身心健康發展、精神得到滿足，德、智、體、美等方面同時受到教育。

篇9

費爾德曼的非普遍性發展理論擴展了以往發展心理學的認知發展觀，強調在研究兒童發展中的普遍性問題的同時，應特別重視研究兒童發展中的非普遍性問題。普遍性領域的發展是人人都可以達到的，而在非普遍性領域，就并非人人都能達到相同的發展，因為這需要個體特殊的條件和持續的外部支持(如教育)。

加德納的多元智能理論改變了傳統的智力觀念，指出智力是“在某種社會或文化環境的價值標準下，個體用以解決問題、生產和創造成果所需的能力。”他認為，“人的智力是彼此相互獨立、以多元方式存在的一組智力”，Il]共有七種或更多，其中最主要的是語言智能(un，istieIntelli羅nee)、邏輯一數理智能(腸gieal一mathematiealIntelli-羅nee)、空間智能(SpatialIntelli羅nee)、身體一動覺智能(Bodily一kinesthetieInrelli羅nee)、音樂智能(MusiealIntelli羅nee)、內省智能ontrapersonalIn-telligenee)、人際交往智能(InterPersonalIntelli-gence)。音樂智能是一種獨特的智能。

非普遍性發展理論和多元智能理論為音樂教育提供了新的視角:第一，非普遍性發展理論“幫助教師在更廣闊的范圍內，更多樣化地觀察、了解兒童的智能結構特征和強項，如對在音樂方面有特長的兒童提供個別化的教育方案打下基礎。”【噪二，多元智能理論以一視同仁的方式看待“七智”，把長期以來相對不受重視的音樂教育提到應有的位置，而不僅僅是以往所認為的那種以語言和數理邏輯能力為核心的智力。第三，多種智力是相對獨立的，但不是孤立的，“幾乎每一種文化角色或任何尖端產品的產生都需要各種智能和技能的結合?！币虼?，音樂教育需要綜合運用學生的各種智力，而學生其他方面的發展也離不開音樂智能的輔助。第四，加德納認為，創造力是智力的核心，智力發展離不開創造力的發展。在音樂活動中，創造力的培養同樣被擺在重要位置。因此，音樂教育中，不能只是知識、技能的訓練和灌輸的模式化教學，還應注重審美和創作能力的培養，讓孩子學會“藝術的生活”。

以非普遍性發展理論和多元智能理論為基礎的多彩光譜項目研究始于1984年，分別從多元智能的各個領域出發，給學前和小學低年級兒童開發了一套新的課程和評價方法，并根據兒童的興趣和特點調整課程和活動設計。在多年的實踐中，多彩光譜項目被廣泛應用，使教師的教和學生的學發生了重大變化。

二、多彩光譜項目中的音樂活動

多彩光譜項目按多元智能理論把智能分為八個領域，根據八個領域的不同特點設計了不同的學習和評價活動。在音樂領域中，多彩光譜同樣提出了詳細的設計方案?，F從目標、內容、手段、評價等方面對多彩光譜中的音樂活動作簡要闡述。

(一)明確的目標

多彩光譜項目認為，學校音樂活動的目標在于培養三種能力—演奏、音樂感知、作曲，這三種能力是決定成功的“關鍵能力”。

1.音樂感知:包括培養“對音樂變化的敏銳性”、“對速度和節奏類型的敏銳性”、“分辨音高”、“辨認音樂及音樂家的風格”、“辨認不同的樂器和聲音”。

2.音樂演奏、演唱:‘能保持準確的音高”、“能保持準確的速度和節奏”、“演唱和演奏樂器時富有表現力”、“能再認和再現歌曲或其他音樂作品的音樂特性”。

3.音樂創作:“創造出有開端、、結尾的音樂作品”、“創造簡單的記譜體系”。l3]

(二)豐富的學習內容

根據以上目標，多彩光譜項目設計了相應的學習內容:音樂感知方面，有“音筒配對”、“‘畫’音樂”、“探究樂器的音樂”等;演奏音樂方面，有“梳子和紙雷”、“韻律詩”、“五音階合奏”等;作曲方面，有記譜、節奏型、為電影配樂等。還有一個特別的項目—“帶回家的活動”，有“我聽到火車開來的聲音”、“家庭音樂”等內容。I4J

(三)多樣化的教學手段和途徑

為適應不同兒童的不同興趣、需要和發展水平，多彩光譜項目探索出多種音樂教學手段:

1.個別式教育。這種教育方式注重幼兒在音樂方面的個別差異，要求教師了解每一位學生，提供適其所需的教材、教法、評價，促進其音樂智能的提升。

2.“搭建橋梁”。每個人都有自己的智能強項，而多元智力之問雖是相互獨立的，但并不彼此孤立。因此，可以建立兒童智能強項與其他學科領域之問的聯系，以強項帶動弱項。這樣，我們首先要找出兒童的智能強項;然后，一方面進一步發展其智能強項，另一方面“搭建橋梁”，即“利用兒童在其強項領域的經驗，引導他進人其他廣泛的學習活動中”。l習例如，可以利用兒童對節奏的敏感性，使其在跟隨音樂的運動中鍛煉身體。而目_，這不是單方向的，如果一個兒童的強項在其他領域，就可以通過那個領域的成功體驗“搭建橋梁”，使其進人音樂領域的學習。

3.“帶回家的活動”。它強調兒童與家長共享有關兒童智能強項的信息和培養的方法，提出一起活動的建議。如“家庭音樂”這個活動，讓孩子對自己家里和別人家里的各類歌曲進行收集和比較，學習和感受各類音樂，可拓展孩子的知識和興趣。

另外，在活動方式上，多彩光譜項目既有自由游戲，又有結構性活動;既有兒童為主的小組活動、大組活動，又有教師指導的小組活動、大組活動等。

(四)客觀準確的評價活動

1.兩個評佑方面—創作性剛量、感知測量根據所要求的“關鍵能力”，多彩光譜項目進行相應的“關鍵能力鑒別”。創作性測量利用專門設計的活動深人考察，更全面地挖掘兒童音樂創作中所需的各種能力?；顒臃謨蓚€時段進行:第一時段，先獲得對兒童的總體印象，再對其表演逐樂句地評價，尋找其音樂智能的個別差異;第二時段，專門針對音樂智能強項的兒童進行，進一步發現其潛能。感知測量通過音樂感知活動進行，旨在評價兒童辨別音樂差異的能力，分為五個部分:“歌曲識別”、“錯誤識別”、“敲擊匹配”、“聽音匹配”、“自由敲擊”?！耙陨蠝y量都使用觀察表及錄音，以便評價更客觀準確。

2.多彩光譜文件夾

多彩光譜項目為每個兒童創制一個文件夾或檔案袋，里面可以裝有關于這個兒童的各方面信息。而對于音樂活動，我們可以收集關于這個兒童的錄音帶、錄像帶、音樂活動的照片、作品以及教師記錄等，幫助教師了解孩子的智能強項，有效地對孩子進行評價。

多彩光譜項目在兒童學習及評價方面，都體現出與以往學習、評價不同的特點。正是由于這種獨到之處，它給美國教育帶來了活力，為音樂教育提供了不少啟示。它在美國已經取得了很大成功，也被廣泛應用于世界范圍幼兒園的教學與評價。

三、多彩光譜項目對我國學前兒童音樂教育的啟示

(一)必須更新學前兒童音樂教育目標和學習內容

每一種教育成功與否取決于它所確定的目標是否適合兒童并最終得以實現。《幼兒園教育指導綱要(試行)》、《幼兒園工作規程》的實施，幼教改革的進行，推動了我國幼教事業的發展。然而，在實際中存在一些問題:反復批判“過分強調技能技巧”，卻導致部分教師忽視兒童知識技能的學習，走向另一極端;一直呼吁激發幼兒的創造性，卻往往進行單純的模仿和訓練—“所謂創造，只能停留在說的層面上”。原因很多，但我們必須達成共識，即教育目標應當更加明確具體，學習內容必須適應教育目標。明確具體的目標才能使教師在音樂教育中有的放矢，避免誤解;相應的豐富的學習內容才能使教育目標得以實現。多彩光譜項目明確制定了感知、演奏(唱)、創作方面的目標，并依此設計相應的培養感知、演奏(唱)、創作能力的教學內容，努力將目標落到實處。它不僅立足于當前，更立足于每一位孩子的長遠發展，進行切實有效的音樂教育。我們有必要為孩子今后學習、欣賞音樂創造必要條件，使音樂不再是少數人的專利。因此，學前兒童音樂教育目標和學習內容的更新尤為重要。

（二）應豐富音樂教育手段和途徑

在教學手段方面，多彩光譜項目也體現出自己的特色，具體表現在“搭建橋梁”、“帶回家的活動”以及錄音機、錄音帶的使用等方面。

“搭建橋梁”實際上就是建立兒童智能強項的學科與其他學科之問的關系，以至各學科之間可以互相促進，用強項帶動弱項。我國目前的教育方式往往能夠找出智能強項，但在用強項帶動弱項方面做得不夠。這也是“學科化”帶來的不良后果—“學科之問壁壘森嚴，缺乏有機聯系，把兒童心智結構分割成許多支離破碎的部分，不能融合和遷移，不僅藝術、科學、社會幾大領域存在分裂，即使是藝術學科門類之間(美術、音樂、文學等)，藝術學科結構之問(美學、藝術史、藝術批評、藝術創作)也存在難以彌合的鴻溝?！?71現在，新大綱強調“各領域內容相互滲透”。2002年6月18日，世界學前教育組織(OMEP)中國委員會與南京師范大學聯合主辦的“今日之兒童藝術教育”國際研討會也大力呼吁“學科生態”，要使“不同學科之問互生互補、相互融合、平衡和諧”?！?J而如果要達到“相互滲透”，實現“學科生態”，我們可以“搭建橋梁”:一方面，看到“音樂教育對多元智能發展的重要性”;另一方面，“通過多學科的結合促進音樂智能的發展”。l9]在課程設計中，同樣可以把多種智力領域和不同學科教學相結合，設計發展學生多方面智力的綜合課程，以利于學生從智力強項出發，帶動弱項發展，使學生能夠較好地運用并發展自己的每一種智力。

“帶回家的活動”其實是一種家園聯系，但卻是多彩光譜項目的特色。家園聯系雖是我國幼兒園不可缺少的一部分，但目前在音樂教學中利用家長的力量卻少之又少。多彩光譜項目的這種作法，使家庭、學校共同擔負起對孩子進行音樂教育和音樂熏陶的責任。音樂是家庭生活的重要組成部分，如果將音樂教育帶回家，會使學習更豐富。家長可以和孩子一起唱從幼兒園帶回的歌，跳在幼兒園里學會的舞，有利于激發孩子的學習興趣。幼兒園多開展“帶回家的活動”，不僅對促進幼兒園教學、更對提高孩子的音樂修養大有裨益。

我國傳統的音樂教育方式通常是教師示范、學生模仿。這種教育方式存在很大的局限。音樂是感性的，在很大程度上要靠學習音樂的人自己去體會與感悟。而教師示范、學生模仿的教育方式在一定程度上會限制學生想像力的發揮。選擇多種音樂風格的唱片放給孩子聽，讓孩子自己去體驗每種音樂的情境，大膽地想像，將促進孩子音樂能力的發展。“畫”音樂這個活動，就是極好的·從欣賞到想像、讓孩子去體驗的例子。

（三）應探索更佳的評價

我國傳統的音樂教育評估面單一，以兒童在某一方面達到什么程度來衡量音樂教育質量的高低，單純重視表現或音樂活動技能或音樂活動結果。它忽視兒童綜合藝術修養和審美能力的評估，也不能體現對藝術的興趣和欣賞水平提高的要求，評估十分片面。多彩光譜項目倡導從多方面評價兒童的學習，也注重音樂創造、感知方面的評價。它的評價理念是“盡量擴展兒童智能概念的范圍，提供一個在廣闊領域內評價智能的實用技術，改變那種不考慮人所處的環境和文化，總是孤立地與人所從事的實際社會活動相分離地進行評價的方法”，〔’oJ為我國學前音樂教育評價提供了有力的參照。

一種評價手段如果合適，將大大提高評價的信度和效度。設置多彩光譜文件夾，注重對孩子的形成性評價，模糊了課程和評價的界限。評價在音樂學習過程中不知不覺地進行，評價的結果也更加真實客觀。錄音帶和錄音機的使用也提高了評價的效度。例如，在唱歌活動中將兒童唱的歌錄下，不僅減輕了評價過程中的負擔，還可以為活動之后進行評價提供依據。

評價是為找到智能強項，為個別教育做準備，而非為評價而評價，更不是為了鑒別音樂天才或音樂低能兒。多彩光譜項目的評價做法理清了評價的觀念，為因材施教做準備，同樣值得借鑒。

(四)要擺正音樂教育在整個學前兒童教育中的位置

篇10

以往發展心理學的認知發展觀，強調在研究兒童發展中的普遍性問題的同時，應特別重視研究兒童發展中的非普遍性問題。普遍性領域的發展是人人都可以達到的，而在非普遍性領域，就并非人人都能達到相同的發展，因為這需要個體特殊的條件和持續的外部支持(如教育)。加德納的多元智能理論改變了傳統的智力觀念，指出智力是“在某種社會或文化環境的價值標準下，個體用以解決問題、生產和創造成果所需的能力?！彼J為，“人的智力是彼此相互獨立、以多元方式存在的一組智力”，Il]共有七種或更多，其中最主要的是語言智能(un，istieIntelli羅nee)、邏輯一數理智能(腸gieal一mathematiealIntelli-羅nee)、空間智能(SpatialIntelli羅nee)、身體一動覺智能(Bodily一kinesthetieInrelli羅nee)、音樂智能(MusiealIntelli羅nee)、內省智能ontrapersonalIn-telligenee)、人際交往智能(InterPersonalIntelli-gence)。音樂智能是一種獨特的智能。非普遍性發展理論和多元智能理論為音樂教育提供了新的視角:第一，非普遍性發展理論“幫助教師在更廣闊的范圍內，更多樣化地觀察、了解兒童的智能結構特征和強項，如對在音樂方面有特長的兒童提供個別化的教育方案打下基礎?！钡诙嘣悄芾碚撘砸灰曂实姆绞娇创捌咧恰?，把長期以來相對不受重視的音樂教育提到應有的位置，而不僅僅是以往所認為的那種以語言和數理邏輯能力為核心的智力。第三，多種智力是相對獨立的，但不是孤立的，“幾乎每一種文化角色或任何尖端產品的產生都需要各種智能和技能的結合。”因此，音樂教育需要綜合運用學生的各種智力，而學生其他方面的發展也離不開音樂智能的輔助。第四，加德納認為，創造力是智力的核心，智力發展離不開創造力的發展。在音樂活動中，創造力的培養同樣被擺在重要位置。因此，音樂教育中，不能只是知識、技能的訓練和灌輸的模式化教學，還應注重審美和創作能力的培養，讓孩子學會“藝術的生活”。以非普遍性發展理論和多元智能理論為基礎的多彩光譜項目研究始于1984年，分別從多元智能的各個領域出發，給學前和小學低年級兒童開發了一套新的課程和評價方法，并根據兒童的興趣和特點調整課程和活動設計。在多年的實踐中，多彩光譜項目被廣泛應用，使教師的教和學生的學發生了重大變化。

二、多彩光譜項目中的音樂活動

多彩光譜項目按多元智能理論把智能分為八個領域，根據八個領域的不同特點設計了不同的學習和評價活動。在音樂領域中，多彩光譜同樣提出了詳細的設計方案。現從目標、內容、手段、評價等方面對多彩光譜中的音樂活動作簡要闡述。

(一)明確的目標

多彩光譜項目認為，學校音樂活動的目標在于培養三種能力—演奏、音樂感知、作曲，這三種能力是決定成功的“關鍵能力”。

1.音樂感知:包括培養“對音樂變化的敏銳性”、“對速度和節奏類型的敏銳性”、“分辨音高”、“辨認音樂及音樂家的風格”、“辨認不同的樂器和聲音”。

2.音樂演奏、演唱:‘能保持準確的音高”、“能保持準確的速度和節奏”、“演唱和演奏樂器時富有表現力”、“能再認和再現歌曲或其他音樂作品的音樂特性”。

3.音樂創作:“創造出有開端、、結尾的音樂作品”、“創造簡單的記譜體系”。l3]

(二)豐富的學習內容

根據以上目標，多彩光譜項目設計了相應的學習內容:音樂感知方面，有“音筒配對”、“‘畫’音樂”、“探究樂器的音樂”等;演奏音樂方面，有“梳子和紙雷”、“韻律詩”、“五音階合奏”等;作曲方面，有記譜、節奏型、為電影配樂等。還有一個特別的項目—“帶回家的活動”，有“我聽到火車開來的聲音”、“家庭音樂”等內容。I4J

(三)多樣化的教學手段和途徑

為適應不同兒童的不同興趣、需要和發展水平，多彩光譜項目探索出多種音樂教學手段:

1.個別式教育。這種教育方式注重幼兒在音樂方面的個別差異，要求教師了解每一位學生，提供適其所需的教材、教法、評價，促進其音樂智能的提升。

2.“搭建橋梁”。每個人都有自己的智能強項，而多元智力之問雖是相互獨立的，但并不彼此孤立。因此，可以建立兒童智能強項與其他學科領域之問的聯系，以強項帶動弱項。這樣，我們首先要找出兒童的智能強項;然后，一方面進一步發展其智能強項，另一方面“搭建橋梁”，即“利用兒童在其強項領域的經驗，引導他進人其他廣泛的學習活動中”。例如，可以利用兒童對節奏的敏感性，使其在跟隨音樂的運動中鍛煉身體。而目_，這不是單方向的，如果一個兒童的強項在其他領域，就可以通過那個領域的成功體驗“搭建橋梁”，使其進人音樂領域的學習。

3.“帶回家的活動”。它強調兒童與家長共享有關兒童智能強項的信息和培養的方法，提出一起活動的建議。如“家庭音樂”這個活動，讓孩子對自己家里和別人家里的各類歌曲進行收集和比較，學習和感受各類音樂，可拓展孩子的知識和興趣。另外，在活動方式上，多彩光譜項目既有自由游戲，又有結構性活動;既有兒童為主的小組活動、大組活動，又有教師指導的小組活動、大組活動等。

(四)客觀準確的評價活動

1.兩個評佑方面—創作性剛量、感知測量

根據所要求的“關鍵能力”，多彩光譜項目進行相應的“關鍵能力鑒別”。創作性測量利用專門設計的活動深人考察，更全面地挖掘兒童音樂創作中所需的各種能力?；顒臃謨蓚€時段進行:第一時段，先獲得對兒童的總體印象，再對其表演逐樂句地評價，尋找其音樂智能的個別差異;第二時段，專門針對音樂智能強項的兒童進行，進一步發現其潛能。感知測量通過音樂感知活動進行，旨在評價兒童辨別音樂差異的能力，分為五個部分:“歌曲識別”、“錯誤識別”、“敲擊匹配”、“聽音匹配”、“自由敲擊”?！耙陨蠝y量都使用觀察表及錄音，以便評價更客觀準確。

2.多彩光譜文件夾

多彩光譜項目為每個兒童創制一個文件夾或檔案袋，里面可以裝有關于這個兒童的各方面信息。而對于音樂活動，我們可以收集關于這個兒童的錄音帶、錄像帶、音樂活動的照片、作品以及教師記錄等，幫助教師了解孩子的智能強項，有效地對孩子進行評價。多彩光譜項目在兒童學習及評價方面，都體現出與以往學習、評價不同的特點。正是由于這種獨到之處，它給美國教育帶來了活力，為音樂教育提供了不少啟示。它在美國已經取得了很大成功，也被廣泛應用于世界范圍幼兒園的教學與評價。

三、多彩光譜項目對我國學前兒童音樂教育的啟示

(一)必須更新學前兒童音樂教育目標和學習內容

每一種教育成功與否取決于它所確定的目標是否適合兒童并最終得以實現?！队變簣@教育指導綱要(試行)》、《幼兒園工作規程》的實施，幼教改革的進行，推動了我國幼教事業的發展。然而，在實際中存在一些問題:反復批判“過分強調技能技巧”，卻導致部分教師忽視兒童知識技能的學習，走向另一極端;一直呼吁激發幼兒的創造性，卻往往進行單純的模仿和訓練—“所謂創造，只能停留在說的層面上”。原因很多，但我們必須達成共識，即教育目標應當更加明確具體，學習內容必須適應教育目標。明確具體的目標才能使教師在音樂教育中有的放矢，避免誤解;相應的豐富的學習內容才能使教育目標得以實現。多彩光譜項目明確制定了感知、演奏(唱)、創作方面的目標，并依此設計相應的培養感知、演奏(唱)、創作能力的教學內容，努力將目標落到實處。它不僅立足于當前，更立足于每一位孩子的長遠發展，進行切實有效的音樂教育。我們有必要為孩子今后學習、欣賞音樂創造必要條件，使音樂不再是少數人的專利。因此，學前兒童音樂教育目標和學習內容的更新尤為重要。

（二）習應豐富音樂教育手段和途徑

在教學手段方面，多彩光譜項目也體現出自己的特色，具體表現在“搭建橋梁”、“帶回家的活動”以及錄音機、錄音帶的使用等方面?！按罱蛄骸睂嶋H上就是建立兒童智能強項的學科與其他學科之問的關系，以至各學科之間可以互相促進，用強項帶動弱項。我國目前的教育方式往往能夠找出智能強項，但在用強項帶動弱項方面做得不夠。這也是“學科化”帶來的不良后果—“學科之問壁壘森嚴，缺乏有機聯系，把兒童心智結構分割成許多支離破碎的部分，不能融合和遷移，不僅藝術、科學、社會幾大領域存在分裂，即使是藝術學科門類之間(美術、音樂、文學等)，藝術學科結構之問(美學、藝術史、藝術批評、藝術創作)也存在難以彌合的鴻溝?！?71現在，新大綱強調“各領域內容相互滲透”。2002年6月18日，世界學前教育組織(OMEP)中國委員會與南京師范大學聯合主辦的“今日之兒童藝術教育”國際研討會也大力呼吁“學科生態”，要使“不同學科之問互生互補、相互融合、平衡和諧”?！?J而如果要達到“相互滲透”，實現“學科生態”，我們可以“搭建橋梁”:一方面，看到“音樂教育對多元智能發展的重要性”;另一方面，“通過多學科的結合促進音樂智能的發展”。l9]在課程設計中，同樣可以把多種智力領域和不同學科教學相結合，設計發展學生多方面智力的綜合課程，以利于學生從智力強項出發，帶動弱項發展，使學生能夠較好地運用并發展自己的每一種智力。“帶回家的活動”其實是一種家園聯系，但卻是多彩光譜項目的特色。家園聯系雖是我國幼兒園不可缺少的一部分，但目前在音樂教學中利用家長的力量卻少之又少。多彩光譜項目的這種作法，使家庭、學校共同擔負起對孩子進行音樂教育和音樂熏陶的責任。音樂是家庭生活的重要組成部分，如果將音樂教育帶回家，會使學習更豐富。家長可以和孩子一起唱從幼兒園帶回的歌，跳在幼兒園里學會的舞，有利于激發孩子的學習興趣。幼兒園多開展“帶回家的活動”，不僅對促進幼兒園教學、更對提高孩子的音樂修養大有裨益。我國傳統的音樂教育方式通常是教師示范、學生模仿。這種教育方式存在很大的局限。音樂是感性的，在很大程度上要靠學習音樂的人自己去體會與感悟。而教師示范、學生模仿的教育方式在一定程度上會限制學生想像力的發揮。選擇多種音樂風格的唱片放給孩子聽，讓孩子自己去體驗每種音樂的情境，大膽地想像，將促進孩子音樂能力的發展。“畫”音樂這個活動，就是極好的從欣賞到想像、讓孩子去體驗的例子。

（三）應探索更佳的評價

我國傳統的音樂教育評估面單一，以兒童在某一方面達到什么程度來衡量音樂教育質量的高低，單純重視表現或音樂活動技能或音樂活動結果。它忽視兒童綜合藝術修養和審美能力的評估，也不能體現對藝術的興趣和欣賞水平提高的要求，評估十分片面。多彩光譜項目倡導從多方面評價兒童的學習，也注重音樂創造、感知方面的評價。它的評價理念是“盡量擴展兒童智能概念的范圍，提供一個在廣闊領域內評價智能的實用技術，改變那種不考慮人所處的環境和文化，總是孤立地與人所從事的實際社會活動相分離地進行評價的方法”，為我國學前音樂教育評價提供了有力的參照。一種評價手段如果合適，將大大提高評價的信度和效度。設置多彩光譜文件夾，注重對孩子的形成性評價，模糊了課程和評價的界限。評價在音樂學習過程中不知不覺地進行，評價的結果也更加真實客觀。錄音帶和錄音機的使用也提高了評價的效度。例如，在唱歌活動中將兒童唱的歌錄下，不僅減輕了評價過程中的負擔，還可以為活動之后進行評價提供依據。評價是為找到智能強項，為個別教育做準備，而非為評價而評價，更不是為了鑒別音樂天才或音樂低能兒。多彩光譜項目的評價做法理清了評價的觀念，為因材施教做準備，同樣值得借鑒。