時間:2022-09-08 16:21:11
導言:作為寫作愛好者,不可錯過為您精心挑選的10篇音樂教育教學論文,它們將為您的寫作提供全新的視角,我們衷心期待您的閱讀,并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。
2.高師流行鋼琴音樂的教學初探
2.1準確了解當前社會需要的人才類型,確定教育方向
鋼琴文化,他有著悠長的音樂藝術(shù)文化歷史和渾厚的音樂藝術(shù)文化底蘊,鋼琴樂曲以其曲藝內(nèi)涵深奧,演奏技藝復雜,各學派風格迥然等諸多特點,壘砌出了較高的鋼琴文化藝術(shù)的門檻。很多的歷史中著名的鋼琴演奏藝術(shù)家的成名之路都是及其坎坷的,在他們的一生中的很多年中都經(jīng)歷過幾次的大起大落,直至中年,晚年甚至身死后才被世人所了解,所接受,才鑄就了他們在鋼琴藝術(shù)生涯中屬于自己的輝煌篇章。回歸現(xiàn)在,當今社會人們的生活節(jié)奏的加快,高效率的生活步伐使得古老的鋼琴藝術(shù)受到了很大的制約,這很多年都難以的到較高的發(fā)展。現(xiàn)在的音樂領(lǐng)域幾乎全被流行音樂所占據(jù)。社會大眾對高尚藝術(shù)的理解能力和喜愛程度日漸減少。而流行音樂的膾炙人口,個性鮮明,再給歌曲中加入歌詞,使得流行音樂更加的淺顯易懂,從而流行音樂得到了眾多人們的喜愛。從以上我們不難看出,現(xiàn)在社會中對流行音樂的需求已經(jīng)超過了對高雅藝術(shù)的追求。所以我們的教學方向也應(yīng)當迎合現(xiàn)在的社會需要,培養(yǎng)出符合當今社會需求,符合流行音樂需求的鋼琴音樂師。從傳統(tǒng)教育教材及流程與流行鋼琴音樂特點這兩方面中找到他們的契合點,摒棄陳規(guī),研究出新的教學方法和理念。讓我們培養(yǎng)出來的音樂師能夠?qū)W以致用,真切的得到可以使用的知識。所以,培養(yǎng)出掌握鋼琴彈奏技巧,能夠很好的認識流行鋼琴音樂的音樂師就是我們現(xiàn)在應(yīng)該培養(yǎng)教授學生的大方向。
2.2解剖自身,找準教育過程中的偏差并尋找方法改正
長期以來,鋼琴音樂教育的傳統(tǒng)方式是以教授學生音樂以及鋼琴的基礎(chǔ)知識,加入鋼琴的彈奏技巧,長期的鋼琴彈奏訓練和許多著名鋼琴樂曲彈奏的積累,用相應(yīng)難度的鋼琴彈奏曲目為標準,當作考核學習者對鋼琴彈奏的掌握程度的評價。從現(xiàn)在的社會需求和人們的認知角度來看,這其中顯然是出現(xiàn)了偏差。我們培養(yǎng)出來的鋼琴師在畢業(yè)后是要面向社會的,他們在這里學習的目的是在走出校門后,能夠憑借在學校中所學得的知識和能力在社會中找到自己的位置。所以傳統(tǒng)的鋼琴教育方式那種音樂知識與鋼琴彈奏技巧的積累并不能帶給學生們很多以后能應(yīng)用的到的知識和能力。我們不僅僅要教授他們音樂基礎(chǔ)知識和鋼琴彈奏技巧,更重要的,我們還要教給他們?nèi)绾卫脤W到的知識和技巧,結(jié)合社會中對鋼琴師的需要而展現(xiàn)出他們的才華,創(chuàng)造出他們的價值。在傳統(tǒng)鋼琴教育中,鋼琴演奏的獨立性很強,演奏中講求彈奏技法和對音樂的理解,彈奏時將自己對樂曲的理解用所掌握的彈奏技法結(jié)合,用鋼琴為器具表達出來,讓聽者能夠感受到樂曲中和彈奏者所要表達的情緒。但當今流行鋼琴音樂已經(jīng)走向和其他多種樣式的樂器乃至電子音配合,來演繹當紅的流行音樂。現(xiàn)在的鋼琴樂,已不再孤獨。隨之而來的,兩架鋼琴合奏,四手連彈,鋼琴與其他樂器合奏,與其他多種樂器合奏,與電子音合奏等等。這些能力就是我們要教授的東西。我們要讓他們在走出校門之前就已經(jīng)熟悉甚至掌握到這些在學校外所需要的知識和技法。
2.3結(jié)合現(xiàn)在的流行鋼琴音樂中很多成功的例子教授其中技巧
何謂流行音樂。《中國大百科全書》音樂、舞蹈卷中的解釋是“泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易于流傳、擁有廣大聽眾的音樂。它有別于嚴肅音樂、古典音樂和傳統(tǒng)的民間音樂,描述的情感世界簡單、質(zhì)樸、直接、現(xiàn)實,它注重情感的宣泄和交流,在內(nèi)容上直面人生,生活氣息濃厚,在形式上較短小精煉,音域偏窄,易于表達、傳唱,亦稱“通俗音樂”。通俗又被解釋為淺顯易懂。那么不難理解,流行鋼琴音樂就是通俗鋼琴音樂,就是淺顯易懂的鋼琴音樂。在流行鋼琴音樂的教授過程中,引入時下諸多的成功流行鋼琴音樂,對促進學生的學習欲有較高的成效。如法國鋼琴演奏家理查德克萊德曼彈奏的具有濃厚中國曲風的《梁祝》,著名音樂明星周杰倫的歌曲《不能說的秘密》,光良的歌曲《童話》等等的很多眾所周知并廣受喜愛的曲目。吊起學生的興趣,教授其中應(yīng)用的技巧和合奏技法。用教材中的課程和實際的應(yīng)用相結(jié)合的方式教授學生來學習,讓學生們能夠真切的體會到教材中所提到的知識項點,技術(shù)難點。認準,吃透教材中的知識項點,熟悉,熟練的掌握教材中的技術(shù)難點。不僅讓學生能夠理解在特定情況下運用出的這些知識和技法,還能想到這些學到的知識和技法在其他的實際應(yīng)用情況下也能夠運用的到,并且運用的很好。學以致用才算是真正的學會,學懂,學透。
2.4注重培養(yǎng)學生對鋼琴音樂的理解能力,合奏能力以及即興發(fā)揮
二、改變教學模式,注重課程融合
高師音樂教育專業(yè)開設(shè)的專業(yè)課程大致可分為音樂技能類課程、音樂理論類課程、音樂教育類課程,每一類課程對于學生教學實踐能力的建構(gòu)都是必不可少的,如果這些課程各自為政、互不融合,那么效果是可想而知的,因此這些課程只有協(xié)同作戰(zhàn),才能達到1+1>2的效果。對于音樂技能課程來說,首先要使學生明白學習音樂技能課程的目的,是以舞臺表演為目的還是以當教師為目的,這個問題必須搞清楚。其次應(yīng)培養(yǎng)學生的教師角色意識。這樣,學生在學習的過程中不僅學習了技能技巧,還會主動思考如何在學習的過程中找到教學規(guī)律,如何解決學習過程中的難題,如何將學習所得運用于中小學音樂課堂的教學實踐。另外應(yīng)開設(shè)一些與中小學音樂教學結(jié)合緊密的技能性課程,如自彈自唱、即興配奏、小型課堂樂器演奏等,只有這樣才能真正將學生的專業(yè)技能轉(zhuǎn)化為中小學音樂課堂的教學能力。對于音樂理論課程來說,大部分學生都不夠重視,認為理論學習枯燥無味,然而不僅音樂技能技巧的學習有賴于音樂理論的學習,而且從音樂教師需要的綜合素養(yǎng)來看,對音樂本體的分析還是對音樂相關(guān)文化的掌握,無不需要扎實的音樂理論根底,因此,首先要增加學生對理論學習的興趣,筆者建議可改變僅由教師講授的單一的教學方式,將理論課程學習中一些簡單的內(nèi)容交由學生講解,教師加以引導和補充,這樣既能發(fā)揮學生的主觀能動性,又能提高學生的興趣,增強學生的教學實踐能力。對于音樂教育類課程來說,要提高學生的教學實踐能力絕不可能單打獨斗,要和音樂技能課程、音樂理論課程協(xié)同作戰(zhàn),要使學生認識到,只有將所學的音樂知識、音樂技能與音樂教育理論教學技巧聯(lián)系起來,才能真正提高自己的教學實踐能力。此外音樂教育課程應(yīng)改變教師單一說教的模式,開發(fā)各種實踐形式,如課例鑒賞、教案寫作、中小學音樂課情境模擬、微格教學、說課實踐等,只有讓學生親身體驗中小學音樂教學,才能提高學生的教學實踐能力。
三、增加實踐形式,拓寬實踐渠道
傳統(tǒng)的音樂教育專業(yè)實踐主要包括藝術(shù)實踐與教育實習,藝術(shù)實踐主要是對學生音樂技能方面的展示,教育實習主要包括中小學教學實習與實作,一般安排在音樂教育專業(yè)的第四學年,無論從實踐的形式還是渠道來看,對于培養(yǎng)學生音樂教學的實踐能力來說都遠遠不夠。筆者認為要拓寬學生的實踐渠道,主要有以下幾個方面:一是增加學生課堂實踐的機會,這主要是指學生在專業(yè)課程的課堂中進行模仿式教學。以筆者長期執(zhí)教的音樂教學論課程為例,筆者不僅講授中小學音樂教學的理論知識,更開拓空間讓學生在課堂上模仿中小學音樂課進行教學,從教材分析到教案寫作再到課堂實踐,學生從模擬的環(huán)境中會使教學實踐能力得到提高。再如,基本樂理、和聲、曲式、中外音史等音樂理論類課程,每門課程都是中小學音樂教學所需要的知識,在這些課程的教學中,我們同樣可以讓學生進行課堂教學實踐,截取其中較為簡單的內(nèi)容,讓學生通過自行預(yù)習上網(wǎng)收集資料PPT課件展示的方式將教學內(nèi)容講授給大家,教師進行引導與補充,這樣可以鍛煉學生的文字歸納能力、語言表達能力、理解教材的能力等,從另一個層面來說也是提高了學生的音樂教學實踐能力。而音樂技能類課程,如果適當開設(shè)一些技能類的大課,我們就可以給學生提供一個課堂實踐的機會,讓高年級同學在初始入學的大課中輔助教師進行教學,學生的教學實踐能力無疑會得到提高。二是提供綜合性的藝術(shù)實踐活動。高師音樂教育專業(yè)的藝術(shù)實踐活動多是單一的音樂技能的展示,如鋼琴、聲樂或其他器樂音樂會,筆者認為可以開展綜合性的藝術(shù)實踐活動,如自彈自唱、即興配奏、合唱指揮等,這些都是中小學音樂教師的必備技能,將有利于學生中小學音樂教學能力的提高。三是建設(shè)教學實習基地。高師音樂教育專業(yè)的教育實習一般在大四進行,當前的情況是集中實習少,分散實習多,實習時間短,不便于教師指導。筆者建議高校可以和當?shù)氐闹行W進行長期合作,建立教學實習基地,將一至四年級的實習目的與任務(wù)分階段細化,學生可以分不同的階段在實習基地進行見習、實習,這樣不僅能提高學生的教學實踐能力,同時也可以加強高校與中小學的聯(lián)系,實現(xiàn)雙方互贏。
音樂課程是職業(yè)學校學前教育專業(yè)的重要課程,對提升學生藝術(shù)素養(yǎng)、培養(yǎng)學生藝術(shù)審美、陶冶學生情操以及促進學生全面發(fā)展起到了十分重要的作用。但是,現(xiàn)階段職業(yè)學校學前教育專業(yè)音樂教學發(fā)展實際沒有緊跟學前教育專業(yè)課程改革發(fā)展步伐,很大程度上制約了人才培養(yǎng)質(zhì)量和教學質(zhì)量。為此,職業(yè)學校學前教育專業(yè)音樂教學改革顯得尤為重要。
一、職業(yè)學校學前教育專業(yè)音樂課現(xiàn)狀
第一,職業(yè)學校學前教育專業(yè)的部分學生在上職業(yè)學校前沒有接受過正規(guī)的音樂教育,很多學生來自農(nóng)村,來學校之前根本沒見過鋼琴。音樂課只是跟教師學唱過幾首歌,樂理知識一片空白。第二,職業(yè)學校學前教育專業(yè)音樂教學可以分為鋼琴、視唱、聲樂、樂理、合唱、奧爾夫音樂教學法等幾部分。可是因為中職學生在校只有兩年或更短的時間,而且好多學校師資嚴重短缺,就出現(xiàn)了一個教師負責一個班所有音樂課程教學的情況,既不科學也不規(guī)范,教學效果更是可想而知。第三,職業(yè)學校學前教育專業(yè)畢業(yè)的學生,就業(yè)方向為幼兒園或早教中心。尤其是幼兒園,對學生音樂教學中兒歌彈唱、識譜、奧爾夫音樂教學法的要求還是非常高的。所以,學生在校只學習這么一點音樂教學中的皮毛,根本無法勝任幼兒園中的音樂課教學。
二、職業(yè)學校學前教育專業(yè)音樂課改革方向
1.有的放矢的教學模式。學生入學之初,根據(jù)面試及個人意愿可分為美術(shù)方向或音樂方向的特長班。進入音樂特長班的學生,應(yīng)該具備的第一點素質(zhì)就是唱歌不能跑調(diào)。音樂特長班的課程可與普通學前教育班略有不同,適當增加音樂課及學生課下練琴的時間,而且在音樂教學中課程可以進行更加細致的劃分。有鋼琴特長的學生課下更多地去練習鋼琴、有聲樂特長的學生課下更多地去練習聲樂,教師有的放矢地教學,學生學起來一定會事半功倍。2.實行教考分離,鍛煉學生的膽量。學生在職業(yè)學校學習階段,一般情況就是一名音樂教師從入學之初一直把這個班帶到畢業(yè)。開始面對教師上課的時候還會有些緊張,可隨著時間的推移,她會和教師越來越熟悉。針對這種情況,就應(yīng)該在期末考試的時候,讓學生單獨在舞臺上進行考試,現(xiàn)場抽題——彈琴、唱歌,所有音樂組的教師現(xiàn)場打分,真正實現(xiàn)教考分離。第一學期,學生們可能不適應(yīng),會特別緊張,但幾個學期下來學生的膽量一定會越練越大。3.分組教學,事半功倍。職業(yè)學校學前教育專業(yè)每個班的學生都會達到40~50人,班容量很大,這就增加了教師開展音樂教學的難度。音樂教學不同于語文、英語等大班課的教學,更適合采用一對一的教學方法。針對這種情況,教師可以采用分組教學的方法。教師指定知識和技能掌握較好的學生當這一小組的組長,指導監(jiān)督小組成員練習鋼琴或聲樂,并把小組成員練習情況反映給教師,小組成員之間也可以相互討論學習,優(yōu)勢互補。教師也可以根據(jù)組長反映的情況,合理安排接下來的教學工作。4.適當加入奧爾夫教學法。奧爾夫音樂教育體系屬于當今社會最有影響力的教育體系之一,奧爾夫音樂教育體系將舞蹈動作、肢體語言等多項綜合藝術(shù)形式融合為一體。對此,在學前教育的音樂教學中可采用游戲的教學模式培養(yǎng)學生學習音樂的興趣,通過即興方式培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,融合其他學科如美術(shù),開啟學生的創(chuàng)新能力。
三、小結(jié)
職業(yè)學校學前教育專業(yè)音樂教學的改革任重而道遠,希望通過音樂教學的改革,能為學生更好地學習音樂提供服務(wù)。
作者:曹宗楠 謝春玉 單位:河北省承德技師學院
參考文獻:
(二)運用信息技術(shù)進行音樂欣賞對于音樂的欣賞不能簡單地從聽覺方面進行,還要注重學生的接受能力。為學生創(chuàng)設(shè)一個良好的音樂氛圍,可以幫助其更好的理解音樂,感悟音樂中的情感。教師在平常的音樂欣賞教學中,可以將信息技術(shù)融入課堂教學中。利用信息技術(shù)的特點,從視覺、聽覺兩個方面對學生進行教育,能夠增強學生對音樂的感性認識,進而更深入地體會音樂作品所要表達的內(nèi)涵。如在欣賞音樂《白毛女》時,可以利用信息技術(shù)為學生播放相關(guān)的視頻,介紹故事發(fā)生的背景,進而使學生對白毛女可憐的身世有所了解,這對學生融入音樂欣賞中有極大幫助。
(三)加大音樂欣賞中的文化知識教師在音樂欣賞教學的過程中,還要注重對學生進行文化知識的教育,借助音樂的欣賞豐富學生的文化內(nèi)涵是當前高職音樂欣賞教學中需要重視的一個方面。對于音樂的欣賞不能僅僅停留在曲調(diào)與歌詞層面,每一首音樂的產(chǎn)生都有其獨特的時代背景,不了解與之相關(guān)的文化知識,就無法進一步了解音樂中的內(nèi)涵。如在欣賞名曲《思鄉(xiāng)曲》時,教師要對學生明確此曲創(chuàng)作的背景,讓學生感受到在那個山河破碎的年月里,這首音樂帶給國人情感上的共鳴。學生只有對與音樂相關(guān)的文化知識有了一定了解,才能真正進入音樂欣賞的環(huán)境,實現(xiàn)精神世界的升華。
2、薩克斯演奏專業(yè)。為使學生牢固地掌握薩克斯演奏的基本技術(shù),并且能夠勝任多種音樂風格的演繹和詮釋,最大限度地發(fā)揮教師的主導作用,激發(fā)學生的主體學習積極性,能夠讓所有的學生汲取所有的教師身上的優(yōu)點和特長,形成自己獨立且有特色的演奏風格。薩克斯教學組在學科帶頭人的帶領(lǐng)下,研發(fā)了集體授課和單獨授課相結(jié)合的薩克斯教學新模式。即所有教師針對薩克斯專業(yè)學生的演奏方法、技術(shù)、音樂風格、音樂表現(xiàn)力、舞臺狀態(tài)等問題,進行集體授課和單獨授課相結(jié)合的薩克斯教學新模式。
2.1集體授課:每周固定時間所有教師面對指定年級薩克斯專業(yè)學生,集體會診演奏方法、技術(shù)、音樂風格、音樂表現(xiàn)力、舞臺狀態(tài)等問題。集合所有有益于對該同學演奏水平提高的良性建議,形成教案。使學生有的放矢的面對自己的問題,并且尋找到改正的方向和方法。
2.2單獨授課:每周固定時間每位教師面對一位同學針對學生的特定演奏問題加以教學和認知提高。這種集體授課和單獨授課相結(jié)合的薩克斯教學新模式,要克服集中授課的形式弊端,真正的使所有的教師“知無不言,言無不盡”,集思廣益診治學生的各種問題,克服了傳統(tǒng)教學的長期單一授課形式出現(xiàn)的各種問題。從2008年招收薩克斯專業(yè)開始至今,對在籍的四個年級薩克斯專業(yè)學生進行分年級的實施薩克斯教學新模式。面對目前已經(jīng)畢業(yè)的第一屆薩克斯畢業(yè)生,集體與單獨授課相結(jié)合的薩克斯教學新模式以初見成效。在日趨完善的教學過程當中,無論從演奏方法、演奏技巧乃至音樂風格等方面,薩克斯教學新模式都將帶給教師和學生新的收獲。
二、流行音樂教學成果接軌文化藝術(shù)市場
流行音樂發(fā)展時至今日,中國當代流行音樂的迅速發(fā)展與變遷,其時尚性和參與性、商品性等文化特征逐漸在人們的精神文化和物質(zhì)文化生活領(lǐng)域中占據(jù)著重要的地位,這也就要求流行音樂教學成果更要與市場、乃至文化藝術(shù)市場結(jié)合起來,沒有市場,再好的音樂也無從談起,更不用說流行。我們作為音樂人,作為文化工作者,作為高校中流行音樂的教育者,必須重視市場,必須將流行音樂教學成果與文化藝術(shù)市場接軌。流行音樂要健康、持續(xù)發(fā)展,必須在創(chuàng)作、表演、市場運作、宣傳等方面下功夫,這也說明了流行音樂教學要與之相呼應(yīng),要從如何創(chuàng)作出能夠流行的音樂、如何創(chuàng)作好的音樂、如何去表現(xiàn)表演音樂,以及如何將好的音樂進行宣傳、包裝等一些列活動著手組織教學,從吉林藝術(shù)學院流行音樂學院目前情況來看“以演促教”、“以演代考”是符合當今文化藝術(shù)市場需求的切實可行的教學方式,也是流行音樂教學成果接軌文化藝術(shù)市場的著手點。流行音樂教學成果要接軌文化藝術(shù)市場,藝術(shù)院校的流行音樂教育就要與社會接軌,既要保持高校特色,又要考慮市場需求,我院教學具體實施主要如下:
1、首先,教學模式回歸現(xiàn)場音樂。告別陳舊的以卡帶、伴奏碟等伴奏的方式,在教學、演出、乃至考試,只要有流行音樂存在的地方,哪怕是簡單的練習,都要回歸現(xiàn)場音樂,以現(xiàn)場樂隊的形式伴奏,無論從教師樂隊、到學生樂隊都要全力支持流行音樂的現(xiàn)場教學,這樣才能提高學生的表演水平、現(xiàn)場掌控能力,符合當今流行音樂的發(fā)展趨勢。在此次此次“中國好聲音”中,我院學生梁博之所以能走到冠軍,拿到“年度好聲音”的殊榮,與平時的現(xiàn)場音樂的教學方式有著息息相關(guān)的聯(lián)系,他沉著大氣的臺風無疑是平時的大量積累而來。
2、其次,采用輪換制教學的模式,使學生共享師資力量,使每個學生可以接受到多個教師的指導,從而掌握不同的音樂風格和演唱特點,這樣雖加大了教師的工作量和壓力,但取得的效果遠比付出的大很多。
3、再有,優(yōu)化創(chuàng)作、支持原創(chuàng)音樂。在如今藝術(shù)市場日新月異的更新狀態(tài)下,要使學生有獨特的個人魅力,才能使其在流行音樂市場中有一席不敗之地。教師從教學著手,結(jié)合學生實際優(yōu)化創(chuàng)作,支持原創(chuàng)作品,使個多好的歌手和作品不斷呈現(xiàn)。此次“中國好聲音”中,我院師生權(quán)振東、梁博在原創(chuàng)作品上都有很好的展現(xiàn)。
4、加強包裝宣傳。面對如今文化藝術(shù)市場的現(xiàn)狀和需求,作為高校中流行音樂的教育者,需把眼光從單一的學院教學擴展到商業(yè)包裝和宣傳發(fā)展等層面,這樣無疑能給學生和流行教學成果以更好的實現(xiàn)平臺。既“中國好聲音”之后,我院對教師權(quán)振東、學生梁博的大力支持和宣傳,使其能積極的融入現(xiàn)如今的文化藝術(shù)市場,為其以后能在流行音樂道路上走的更遠奠定了基礎(chǔ)。流行音樂教學成果接軌文化藝術(shù)市場,首先要與自身建設(shè)接軌,這就要求流行音樂教學要重視文化藝術(shù)市場的動向和需求,這是以往傳統(tǒng)教學中所不被重視的,也是突出和創(chuàng)新的。它不僅僅局限于如“中國好聲音”此類某次節(jié)目的影響,也不僅僅是某位教師與學生的榮譽,它應(yīng)用于教學實踐中,在流行音樂教學中帶來的更多是廣大的發(fā)展平臺,學生專業(yè)水平的提高,學院教學質(zhì)量的保證,和包括吉林藝術(shù)學院、吉林地區(qū)文化藝術(shù)發(fā)展在內(nèi)的東北地區(qū)文化藝術(shù)的發(fā)展前景。
我愛音樂、孩子們更愛音樂,他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性,在唱唱跳跳中感受音樂的美,產(chǎn)生愉快的心情。一直以來,我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐,下面是我的一些做法和體會。
一、、以趣引趣:
興趣是產(chǎn)生學習動機的重要心理因素,由于幼兒年齡小,學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系,因此,我經(jīng)常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣,尤其在教材趣味化、設(shè)計趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
我在選擇教材時,總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結(jié)構(gòu)到風格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經(jīng)過改編、加工以后才有趣味,如:《手指歌》原來五段歌詞最后兩小節(jié)的節(jié)奏都是┃┃-┃,就顯得很枯燥,經(jīng)過改編,我就增加了四分、八分、十六分等節(jié)奏,如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”;“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等,孩子們感到十分有趣,這樣既是唱歌,又有游戲,同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
2、設(shè)計趣味化
教育活動設(shè)計的好壞,往往決定著這次活動的成敗,因此我對每一個音樂教育活動,都要根據(jù)教材對結(jié)構(gòu)內(nèi)容進行精心設(shè)計,使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡,這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。[本文轉(zhuǎn)載自-找文章,到]
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境,在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂,而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排,使幼兒感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼兒的心理特征,“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中,我努力將兩者有機的結(jié)合起來,使我的教育方法力爭生動形象,充滿情趣。
二、以情育情:
達爾克洛有句名言:“對音樂的理解,與其說是一種智力過程,不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么,怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢?我認為關(guān)鍵是一個“愛”字,因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑,確實我是個很快樂的人,尤其和孩子們在一起的時候,我的臉上總是掛著笑容,我在事業(yè)、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中,我特別注重師生之間情感的交流,努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛,以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經(jīng)常看著幼兒的眼睛講話和示范;用表情、動作等去調(diào)整幼兒的心理狀態(tài)(如:當孩子們很興奮時,我就說:“天黑了,小動物要睡覺了。”并帶頭假裝睡覺。)同時,我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流,在音樂活動中,我不僅僅是老師,還可能是其他角色,如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等,通過扮演角色、逼真地表演,就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
體育學校的辦學宗旨是為國家培養(yǎng)優(yōu)秀的體育專業(yè)型人才,但為了貫徹素質(zhì)教育的整體教育理念,其他科目的輔助作用在體育學校中也是不可或缺的。音樂作為一門藝術(shù)類學科,旨在熏陶和啟發(fā)學生的藝術(shù)感知能力和音樂素養(yǎng),填補學生在知識和技能的提升過程中所產(chǎn)生的情緒空白,對于體育生的綜合培養(yǎng)和健康成長具有明顯的幫襯作用。常言道:“音體美不分家”,體育學科與音樂學科之間有著微妙的聯(lián)系,在體育生中開展音樂教育可以產(chǎn)生意想不到的作用,但也會出現(xiàn)不可避免的問題,集中體現(xiàn)在體育生音樂基礎(chǔ)較差、對音樂學科不夠重視這兩方面,但也存在一定的有利因素,比如音樂藝術(shù)本身對情緒的作用可以幫助音樂學科與體育生的專業(yè)學習生活建立和諧的關(guān)系。本文針對相關(guān)問題展開思考并提出了相應(yīng)的對策,最終提出音樂學科在體育學校中有效開展的理想方式,以供參考。
一、體育生音樂基礎(chǔ)較差,音樂教學難度大
體育生在音樂課堂上集中呈現(xiàn)出一個普遍的狀態(tài)——音樂基礎(chǔ)差。這大概是由于他們在以往的學習和成長過程中將主要精力放在體育專業(yè)的學習和體育技能的訓練上,無暇對音樂知識和音樂教學內(nèi)容有所重視并進行掌握,因而給音樂課程教學造成了困難。針對這一情況,我采取的辦法是從基礎(chǔ)入手,重新系統(tǒng)地培養(yǎng)學生的音樂基礎(chǔ)。采取這一措施的原因在于,音樂學科在體育學校中的作用是輔助和幫襯學生在完成體育知識學習和技能訓練的基礎(chǔ)上進行綜合素養(yǎng)的提升,因而音樂教學的目的不能以培養(yǎng)音樂專業(yè)型人才為標準,而應(yīng)以平穩(wěn)有序的狀態(tài)熏陶和促進學生基本音樂素養(yǎng)的形成。所以我在教學實踐中首先重視對學生音樂基礎(chǔ)的培養(yǎng)。具體來說,就是使學生理解和掌握基本樂理。比如音名、唱名、音程的概念,音與音之間的具體關(guān)系等等。正常情況下,學生對于音樂是有個大體認識的,起碼知道do、re、mi、fa、sol、la、si在音高上的排列順序,在此基礎(chǔ)上,進一步使學生明白每個音之間的音程關(guān)系也就不那么吃力,但仍需耐心引導、詳細講授,保證學生可以做到真正的理解。完成了這部分工作就可以保證學生對音樂的基礎(chǔ)理論有了大致的理解,建立了初期的音樂基礎(chǔ),為音樂教學的進一步展開做好了鋪墊。
二、體育生不重視音樂教育,教學效率難以提高
當教學內(nèi)容逐漸豐富、難度逐漸加深,體育生在音樂教學過程中又出現(xiàn)了一個明顯的問題——對音樂教育不夠重視。這種情況是可以理解的,因為他們的學習重心是體育專業(yè),音樂只是附屬學科而且未必會對他們以后的個人發(fā)展提供幫助,因此學生就會對音樂學科、抱著可有可無的態(tài)度,不愿投入精力。針對這一問題,我的態(tài)度是應(yīng)該循序漸進地引導學生“走進”音樂課堂,而不是強硬地將他們“按”在課堂上。簡單來說,就是轉(zhuǎn)換思路,用音樂本身的藝術(shù)魅力吸引學生的興趣,并且不以教育性質(zhì)來呈現(xiàn)音樂課的內(nèi)容,而從接觸、理解藝術(shù)的角度來進行引導,使學生愿意將注意力放在音樂課上。比較簡單的做法是在每節(jié)課開始都提供一些音樂給學生來進行鑒賞和品咂,讓他們表達自己的感受和看法,“抓住”他們的興趣點。這些音樂的類型可以以流行音樂為主,契合學生的審美傾向,使他們認為進入音樂課堂是一件值得期待、頗有意思的事,如此,提高教學效率便是自然而然的事。
三、利用音樂對情緒的作用開展教學
音樂是與情緒相關(guān)的藝術(shù),不同風格的音樂可以對人的情緒造成不同的影響,比如搖滾樂可以使人澎湃、輕音樂可以使人放松等等。立足于這一思考角度,我們可以利用音樂學科的這一特征來尋找最佳的教學方式。體育學校學生的日常生活大致以高強度的訓練為主,這種生活狀態(tài)不僅考驗他們的體力,更會磨練他們的意志和精神力量,一些意志力不夠強大的學生會對日復一日的訓練產(chǎn)生抵觸情緒,并出現(xiàn)灰心喪氣、提不起斗志的情況。此時通過音樂的力量來改變他們的情緒走向就顯得尤為關(guān)鍵。舉例來說,許多普通人在跑步鍛煉時都喜歡戴上耳機聽些節(jié)奏鮮明、有力量的音樂,一來豐富自己的運動感受,二來可以帶動情緒,使自己可以主動且積極地完成跑步這件事,不至于在中途感到疲憊和厭煩。這就是我們的切入角度,通過情緒昂揚的音樂來刺激學生的奮發(fā)精神,幫助他們在訓練中達到最佳的狀態(tài)、產(chǎn)生最好的效果。教師可以在授課時向?qū)W生推薦一些適當?shù)囊魳纷髌罚⑶易龅蕉ㄆ诟拢苊馑麄儺a(chǎn)生審美疲勞。同時應(yīng)當注意的是,推薦音樂當以結(jié)合教學內(nèi)容的方式展開,使學生在接受音樂的功用時不至于忽略了音樂教育本身的意義。
總的來說,在體育學校中開展音樂教育是很有必要且具備理想的實踐方式的,只要真正了解體育專業(yè)學生的特征和需求,從實際情況進行思考,就能解決既成的教學問題并達到最佳的教學效果。
參考文獻:
在我們的語文中,很多課文中都可以配上恰當?shù)臉非M行課堂教學。在我實習中,我上的《可貴的沉默》這篇課文中,我就利用音樂滲透了其中。這篇課文的目的是受到要關(guān)心父母,回報父母之愛的教育,學會關(guān)心別人。在課前,我先用《祝你生日快樂》導入,課堂氣氛馬上就好起來了,在聽歌曲的中,同學們可能進行聯(lián)想,聯(lián)想到生日蛋糕、生日禮物、父母和孩子一起過生日的場景……那么聽完這歌曲,我就問同學們“當你們聽這首歌的時候,你們想到了什么?”那么學生很快就能把剛才聽歌時的想法告訴大家,然后轉(zhuǎn)入課題,“今天我們就一起來學習發(fā)生在我們身邊的一個祝賀生日的故事——可貴的沉默”。這樣利用音樂轉(zhuǎn)入就非常的自然,選擇了孩子們感興趣的、熟悉的歌曲,創(chuàng)設(shè)條件讓每個學生都參與自己學習,充滿創(chuàng)造性的感受與表現(xiàn)過程,能夠馬上調(diào)動學生的學習動力。通過深入領(lǐng)會課文,體會“沉默的可貴”,懂得了回報父母的愛是本課的教學難。那么結(jié)合課文的具體內(nèi)容放相關(guān)的歌曲,有助于學生理解文意。在課文最后我就找了閻維文的《母親》,這是一首非常感人的歌曲。“入學前的新書包有人幫我縫,愛吃的三餡餅有人幫包……啊,這個人就是娘,啊,這個人就是媽……”母親點點滴滴的付出,生病時的焦急,平時默默無聞的關(guān)心、叮嚀……為我們付出了太多太多。在聽這首歌曲的時候我讓同學們邊聽邊想平時爸爸媽媽是怎么關(guān)心你照顧你的。同學們聽完這首歌的時候很多學生都哭了,我從這里看出孩子們已經(jīng)真正理解到了父母的愛,抓住這一契機,我問同學們應(yīng)怎樣回報父母的愛。同學們暢所欲言,“爸爸媽媽下班時給他們倒開水,給爸爸媽媽捶背,在他們生日的時候送上我們親手做的生日禮物……”歌曲的運用不僅使課堂的效果好起來,更取得了意想不到的效果。
二、欣賞音樂,感受課文的時代背景。
音樂是藝術(shù),從審美的角度喚起學生的感受的共鳴,針對學生具有可塑性的特點,借助音樂的感召力,有目的的聽,可以起到很好的效果,有些語文課本所選的文章是不同時代的作品,遠離學生的生活。教學時老師通常是作一些時代背景介紹,就象上歷史課一樣介紹一下,這很易使學生產(chǎn)生厭倦心理,感到枯燥乏味,學生學習興趣不高,效果就不好。如果教學形式靈活多樣,使學生保持濃厚的興趣,就能提高教學效果。因為興趣是最好的老師,興趣高了,能積極得參與課堂的教學活動,學習效果自然會好,如學《誰是最可愛的人》,同學們跟老師一起來唱一遍《志愿軍軍歌》,就能把學生帶到1950年志愿軍跨過鴨綠江,奔赴朝鮮戰(zhàn)場的情景中,“雄赳赳,氣昂昂,跨過鴨綠江,保和平,衛(wèi)祖國……”學生隨著進行曲的旋律,就展開了聯(lián)想,想到一些戰(zhàn)爭片中部隊行軍的鏡頭,想到大部隊奔赴朝鮮戰(zhàn)場和敵人拼殺的情景。這樣,學生就知道了抗美援朝的目的,這為學習課文分析人物的思想基礎(chǔ)是保家衛(wèi)國打下了基礎(chǔ)。學生也很輕松的學完課文。
2.有利于培養(yǎng)學生各項能力的發(fā)展。在中學音樂教學中進行創(chuàng)新,對學生的觀察能力、思考能力、想象能力及記憶能力進行培養(yǎng),讓學生綜合能力得以提升。受傳統(tǒng)觀念影響,許多教師與家長都認為音樂學習無用,影響了學生正常的音樂觀,創(chuàng)新的音樂教育,促進學生多項能力的形成,有利于穩(wěn)定音樂學科的地位。
3.音樂教學的創(chuàng)新開展,會讓學生的精神人格得到自然地塑造。中學音樂教學活動的開展,會陶冶學生的情操,凈化學生的心靈,更能夠激發(fā)學生的理想,促進學生成為一個品德高尚的人。中學音樂教學創(chuàng)新度的提高,會讓學生在音樂作品的欣賞過程中得到更多的啟迪,成為一個能夠滿足社會需求的人才。教學的創(chuàng)新讓學生在學習音樂基本知識以及技能的基礎(chǔ)上去了解更多的優(yōu)秀作品,促進學生音樂審美能力的形成與發(fā)展。
二、中學音樂創(chuàng)新教育的特點
創(chuàng)新教育就是能夠?qū)W生創(chuàng)新思維進行培養(yǎng),創(chuàng)新能力進行提高的教學活動。與傳統(tǒng)的音樂教學活動不同,中學音樂教學創(chuàng)新的特點如下。
1.中學音樂創(chuàng)新教育具有參與性。讓學生參與到音樂學習活動當中,是創(chuàng)新教育的一大特點。參與,是創(chuàng)新教育的基礎(chǔ)性特點。在創(chuàng)新教育中,教師利用集體練習的方式引導學生掌握音樂知識及音樂技能,讓學生通過參與性地練習成為課堂活動中的主體。音樂學習一般是通過參與練習完成的,學生能否參與到教學活動中,直接關(guān)系著學生的參與質(zhì)量。創(chuàng)新教育鼓勵、引導學生參與音樂活動,融入到練習與交流中。
2.中學音樂創(chuàng)新教育具有自主性。以學生為中心,服務(wù)于學生的發(fā)展,是中學音樂創(chuàng)新教育的重要目標。尊重學生的自主性,認可學生的獨立學習能力,是一位創(chuàng)新型教師所必須具備的能力。在創(chuàng)新性的音樂教學活動中,引導學生認可自己的能力,積極地進行自主學習,利用適合自己的方法去開發(fā)自己感興趣的音樂知識,找到音樂學習的成就感。
3.合作,也是音樂教學創(chuàng)新的一個特點。合作學習,對于中學生團隊意識的培養(yǎng)有著積極的意義。在中學音樂教學活動中,教師會為學生創(chuàng)設(shè)一個良好的合作學習氛圍,讓學生有意識地通過交流與討論去構(gòu)建自己的知識體系,促進學生相互交流,共同協(xié)作,開發(fā)有效的音樂知識。合作學習,會讓學生習慣集體活動,掌握溝通與交流的技巧。
三、中學音樂創(chuàng)新教育的方法
加強中學音樂教學創(chuàng)新,應(yīng)當?shù)玫矫恳晃唤逃嚓P(guān)者的關(guān)注。我們就來對中學音樂教學創(chuàng)新的方法進行幾點分析。
1.開發(fā)學生音樂潛能,加強音樂創(chuàng)新教育。在長期的中學音樂教學過程中,我國的音樂教學模式一直較為傳統(tǒng),在課堂活動中,學生一直處于被動地位。加強中學音樂教學的創(chuàng)新,是進行音樂教學發(fā)展的重要之舉。促進中學生音樂素質(zhì)的提高,需要打破傳統(tǒng)的音樂教學模式。音樂教學對于中學生心靈的發(fā)展及智慧水平的提高都有著重要意義,更會陶冶學生情趣。在中學音樂教學過程中,教師要多利用一些具有內(nèi)涵意義的音樂作品,對學生的思維進行開拓,讓學生可以感受到音樂作品中的力量,開發(fā)學生的音樂潛能。教師也要根據(jù)學生的學習需求,讓音樂學習給他們更多的力量。像在期末沖刺學習階段,教師可以利用“西方音樂作品欣賞”這樣的主題,讓學生接觸像貝多芬的《命運》交響曲這樣的作品,讓學生在欣賞音樂旋律的同時,感受到音樂中所傳達的力量。音樂教學活動一旦讓學生的身心舒暢起來,他們會樂于參與到音樂學習活動中,產(chǎn)生較高的音樂學習欲望,促進中學生音樂學習行為的理性化。
2.加強音樂教學創(chuàng)新,培養(yǎng)學生的想象力。音樂學習的過程是一個思考的過程,更是一個想象的過程。當代中學音樂教師,需要在音樂課堂中,給學生更多想象的機會,讓學生在欣賞音樂作品的同時大膽想象,能夠異想天開。中學生,正處于思維活躍發(fā)展的階段。面對學生的音樂學習個性化想法,教師不能給學生潑冷水,也不應(yīng)該指責學生,而要利用正確的引導以及表揚,讓學生認識發(fā)揮想象。想象力是人類一項偉大的能力,在欣賞音樂作品時,學生可在頭腦中想象相關(guān)的畫面,實際上是在試著去從自己的角度理解音樂作品,與音樂作品進行互動。在音樂創(chuàng)新教育發(fā)展的今天,教師應(yīng)當在課堂中充分調(diào)動學生的想象力,讓想象力的有效發(fā)揮,成為提高中學音樂教學趣味性的因素。在音樂教學中,對于同一作品,學生的理解會有所不同,具體的感受也會不同。教師不能用自己的理解去限制學生的思維,而要給學生創(chuàng)造一種方式去表達他們的感受。比如在學習《阿里郎》的時候,教師發(fā)給每位學生一張白紙,讓學生一邊聽音樂一邊去繪畫,將自己的感受表達出來。一些學生會畫出優(yōu)美的風景,一些學生會畫一線復雜的線條,一些學生會畫人物。不同的繪畫作品,彰顯了學生的個性,也讓音樂教學活動更加豐富,有利于促進中學生音樂學習興趣的提高。
3.培養(yǎng)自我意識,加強音樂教學創(chuàng)新。在現(xiàn)代教學活動中,學生才是學習的主體,教師的教學活動是為學生的學習而服務(wù)的。讓學生意識到他們的學習主體地位,才能讓學生具有參與到課堂活動中的意識。要實現(xiàn)中學音樂教學創(chuàng)新,教師要利用多種方法去培養(yǎng)學生的自我意識,幫助學生建立自信心,讓學生意識到他們應(yīng)當在音樂課堂中有所表現(xiàn)。這就要求教師要開發(fā)豐富多彩的音樂學習活動,給學生一個表現(xiàn)的平臺。在日常教學中,教師可以定期組織一個歌唱比賽,讓具有歌唱特長的學生可以在音樂課堂中找到成就感。也可以做一些音樂創(chuàng)作類的活動,讓學生運用音樂課堂所學去創(chuàng)造屬于自己的音樂作品,促進其應(yīng)用音樂知識。
音樂教學含有豐富的德育內(nèi)容。音樂教學中的德育是以愛國主義教育為中心展開的。此外,音樂教材中還教育學生愛家鄉(xiāng)、愛自然、愛學習、愛勞動、愛科學,樹立遠大理想、繼承革命傳統(tǒng),尊敬師長、互相友愛等,從多種角度幫助學生形成高尚的道德品質(zhì)。
音樂教學應(yīng)通過生動的音樂形象,在進行審美教育的同時,動之以情,曉之以理,寓德育于美育之中,不斷發(fā)展學生德育上的自我教育能力。
一、增強德育意識,從備課入手,挖掘教材中的德育因素。
教師應(yīng)當牢固地樹立德育意識,以教材為內(nèi)容,以課堂為陣地,認真鉆研教材,分析和挖掘教材中的德育因素,做到每堂課都能有德育的側(cè)重點。
有些教材具有明顯的思想教育目的,屬顯性教材,如:《我們多么幸福》、《頌祖國》、《咱們從小講禮貌》等。而還有一些教材,如:《到小熊家里去》、《金扁擔》,《小烏鴉愛媽媽》、《看龍船》等歌曲,被稱為隱性教材。這些教材豐富的德育內(nèi)涵和深刻的哲理需要教師在備課時去挖掘、發(fā)現(xiàn)和理解。如:歌曲《看龍船》表現(xiàn)了端午節(jié)熱烈緊張的賽龍舟場面和興奮激動的心情。在學唱時,除了讓學生了解愛國詩人屈原的故事外,還應(yīng)聯(lián)系祖國美好的今天,引導學生分析歌詞,理解“屈原爺爺看見了也會笑得胡子翹”的深刻含義。
二、寓德育于音樂藝術(shù)美之中
《九年義務(wù)教育全日制小學、初中音樂教學大綱》明確提出:“音樂實施美育的重要途徑。”還特別提出:“音樂教育應(yīng)寓思想教育于音樂藝術(shù)之中。要注意音樂知識教學、音樂能力培養(yǎng),思想品德教育的配合。”
作為美育手段之一的音樂教育,它對于陶冶情操、品行修養(yǎng),樹立正確的審美觀起到獨特的作用,教師應(yīng)緊緊抓旋律、節(jié)奏、音色、拍子、曲式、和聲等音樂要素所塑造的形象,誘導學生進入歌(樂)曲意境,抒發(fā)美好的情感。讓學生在理解美、表現(xiàn)美、鑒賞美中培養(yǎng)高尚的情操和道德。
在學唱《國歌》時,除了讓學生了解它的歌詞意義、時代背景、作者生平外,更要抓住歌曲中號角式的呼喊,再三強調(diào)的“前進”,后半起的急切吶喊及三連音的運用等音樂本身的特點,既準確地表現(xiàn)了歌曲,又激起對祖國無比熱愛之情,進而樹立時代責任感。同學們在演唱時嚴肅、自豪、情感真摯,可謂是情不自禁,寓理于情、情理交融。
《放學歌》是一首以教師護送學生放學離校為題,盡情抒發(fā)了學生對教師熱愛之情的歌曲,在教唱時,應(yīng)注意到三拍子的敘事性及抒情性,引導學生充分投入感情,動情地歌唱。“教師辛苦了,教師再見了……”學生在演唱時情真意切,充滿了對教師滿腔的愛。在生動的感情體驗過程中,受到藝術(shù)的感染、熏陶和教育。
三、寓德育于教學的全過程
教師要認真設(shè)計教學中的各個環(huán)節(jié),使德育滲透在教學的全過程。不追求形式生硬說教,要見縫插針聯(lián)系實際。
要制定切實可靠的音樂常規(guī)來訓練學生講文明、有禮貌的好習慣。從學生步入音樂教室、師生問好、坐站姿勢等都要養(yǎng)成一定的規(guī)范動作,以培養(yǎng)遵守紀律、舉止文明、尊老敬師的良好行為,基本訓練要通過發(fā)聲練習、節(jié)奏訓練,聽音練耳等培養(yǎng)學生和諧統(tǒng)一的良好心態(tài),新課教學要結(jié)合教材采用多種方法,使德育內(nèi)容有機地滲透在教學中,課堂小結(jié)要面向全班各類學生,鼓勵他們發(fā)揚優(yōu)點,克服缺點,通過這些使學生逐步養(yǎng)成良好的習慣和高尚的行為。
四、寓德育于各種課型之中
小學音樂教學的內(nèi)容主要包括唱歌教學、讀譜知識,欣賞教學和綜合訓練等,教師要分析這些課型的特點,寓德育于各種課型之中。
課本中的唱歌教學所選用的歌曲內(nèi)容豐富題材,體裁廣泛,演唱風格多樣,歌曲的優(yōu)美旋律與生動活潑的語言學生愛聽愛唱,教育內(nèi)容最容易被兒童理解和接受。如:《到小熊家里去》、《生日》等歌曲,學生在學會歌曲的同時,也懂得了人與人之間要互相關(guān)心,互相幫助、團結(jié)友愛,和睦相處,整個唱歌教學的過程,就是通過歌曲,藝術(shù)形象的對學生進行思想教育,情操陶冶的過程。
在進行樂理、視唱、練耳教學時,要注意在傳授知識,培養(yǎng)技能的同時,加強對審美能力的培養(yǎng)。在逐步了解音樂語言及表現(xiàn)情感的過程中,激發(fā)音樂的興趣,陶冶學生的情操。
音樂欣賞教學通過對古今中外音樂作品的欣賞,培養(yǎng)學生健康的情趣,開闊視野,提高鑒賞能力,培養(yǎng)高尚的情操。特別是通過對我國民歌、民族音樂的欣賞,使學生熱愛祖國民族音樂文化激勵愛國熱情和民族自豪感。如:欣賞《歌唱二小放牛郎》一曲時,結(jié)合今年抗戰(zhàn)勝利五十周年向?qū)W生進行愛國主義教育,激起學生的愛國之情。欣賞教學時,要使學生身臨其境,去享受歡樂,感受痛苦,去憤怒地遣責,去激情地歌唱。一旦學生全身心地投入到美妙的音樂世界,就能喚起他們愛國主義的感情,讓他們感到勞動的自豪,學習生活的愉快,英雄行為的可敬可佩,在不知不覺中受到心靈的凈化。
五、寓德育于各種教學手段之中
結(jié)合教材講音樂故事,將古今中外音樂家傳記,名人與音樂,趣聞軼事,作品珍聞等用故事形式講給學生聽或讓學生講,在學生細小的心靈中留下深刻的印象,產(chǎn)生不可估量的影響。
結(jié)合教材做音樂游戲。游戲是兒童最感興趣的活動之一,它使兒童的個性得到充分表現(xiàn),有助于培養(yǎng)兒童堅毅的性格及團結(jié)友愛,互相幫助的品質(zhì)。如:“捉迷藏”、“小青蛙找家”,“跟我一起去旅行”,“數(shù)哈蟊等游戲,不僅使孩子們感受到愉快的音樂氣氛,而且還從游戲中受到啟迪。