古典文學總集模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇古典文學總集，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、古典小說對現代小說的深遠影響

在古典文學對現代文學影響的幾個表現中，古典小說對現代小說的影響是最明顯的。諸如魯迅將《儒林外史》這部作品的諷刺藝術應用到自己的小說中，可以說時時可見。在《故事新編》這部小說中，魯迅應用了大量的歷史傳說，以及古代神話，也就對古典小說因素的借鑒。同時，魯迅的小說還有一個行文簡潔的特點，這也是對傳神寫意的良好借鑒。在魯迅之后，便出現了諸如郁達夫、孫犁等抒情小說家。這些抒情小說作品在對傳統詩歌抒情特點繼承的基礎上，更具有屬于自己的藝術風格和思想。出自郁達夫之手的小說《采石磯》，引用了大量的中國古詩詞，同時還有《遲桂花》等非常注重營造良好的意境。此外，還有一批以趙樹理為代表的小說家，他們通常更加注重小說的故事，不論是小說結構，還是小說語言，甚至是小說的表現方式等都在很大程度上借鑒了古典小說的結構、語言，以及方式等。諸如出自趙樹理之手的《登記》以及《小二黑結婚》等都對白描手法進行了集中的應用，對于小說故事性的特別強調，而且還在道具運用等方面對古典小說進行了一定的借鑒，這樣的白描方法與話本小說在很大程度上有著相似性。在我國的現代文學中，還有一個分支就是章回小說。章回小說通常采用古典小說中的結構形式與敘事方法，諸如張恨水的《金粉世家》，李涵秋的《廣陵潮》以及不肖生的《近代狹義英雄傳》等等。

三、古典戲劇對現代話劇的深遠影響

與前面敘述的詩歌、散文以及小說相比較，現代話劇與古典戲劇之間的聯系并不是非常密切，但是千絲萬縷的關系還是存在的，古典戲劇對現代話劇的深遠影響還是得到了充分體現的。我國現代從事于戲劇舞蹈創作的優秀劇作家大都非常重視古典戲劇創作的經驗，吸取古典戲劇的精華。諸如的《雷雨》，整個戲劇的情節非常符合大眾的胃口，曲折的情節迎合了觀眾的欣賞習慣，尤其是大眾對于故事性情節的欣賞習慣。整個劇目通過對戲劇沖突進行全面精心的安排，將整個故事情節一步一步地推向了劇目的階段，廣大觀眾的心弦被緊緊地扣住了。與此同時，我國的古典戲劇在情景交融方面有著獨一無二的特色，對于詞句的寫作更是備加注意。在戲劇中的詩詞，通常都是抒情詩，意蘊深厚。而在我國的現代話劇中往往正是缺乏這樣的詩意濃厚的作品，諸如郭沫若的《屈原》，的《家》等。在我國的時期，出現的新歌劇同樣也對古典戲劇的一些特點進行了一定程度的繼承與發展，其中最突出的例子就是《白毛女》，曲折變化的戲劇情節，可讀性強的故事，同時在整個劇目的結構上更是對古典戲劇的寫意方法進行了全面充分的運用，此外在音樂的形式方面，也在很多情節中與民歌、戲曲的一些素材結合在一起，并且在此基礎上進行了大幅度的創新。在延安進行舊劇改革時期，曾經涌現出了《逼上梁山》等著名的新編歷史劇，這些劇目均是古典戲劇的演變與發展，是現代戲劇家對古典戲劇的創新與改革。

四、古典文學對現代文學內容上的深遠影響

篇2

[中圖分類號]1207.23

[文獻標識碼]A

[文章編號]1007-4309(2011)01-0120-2

自“思無邪”，《詩》攜中國文學始振芳塵于后，選本隨之蔚為大觀。詩的選集從《詩經》開始延續其漫長的選本史，詞的選集則追溯到《云謠》、《花間》，然后現其風姿。正如詩作為一種文學體裁，既是文學的，又是歷史的，那么詞亦在其自身沉浮千年史上同顯審美價值和歷史價值。如何評價詞作為“詩之余”而又“非詩”這種特殊的文體，在靜態研習其美感特質之外，還應用一種動態的眼光去考察其在歷史上的接受效果。本文截取“宋代”一段，旨在從詞選的接受效果去探討詞的一種歷時性發展，從而把握詞的外延魅力，了解趣味變遷的一種普遍規律。

一、接受美學映照下的詞選

西方接受美學以堯斯、伊澤爾為領軍，著眼于讀者對本文的接受反應，力圖把握藝術理解的歷史經驗，是在當前和歷史雙重進程中考察讀者閱讀經驗具體化的實際效果和意義，從而構建一種讀者的文學史。接受美學自20世紀80年代被引進中國大陸，國內學者開始用一種開放的眼光去審視中國古典文學中的“讀者”現象。無獨有偶，中國古代文學中的接受意識早在頌“詩”的時代開始萌芽。自孔子“述而不作”，孟子“知人論世”、“以意逆志”，一直到清代譚獻“作者之用心未必然，讀者之用心何必不然”，中國古代文學的接受史也在激流暗涌，只是囿于可“道”非“常道”的靜觀心理，使得中國傳統文學理論偏零散龐雜、主觀感悟。基于東西方文學的某種暗合本質，我們研究接受美學映照下的中國古典詞，是可以并且行得通的。此外，國內學界豐碩的研究成果表明，用一種接受史的長遠眼光，能為藝術作品本身及詩學理論建構、審美規律認識開拓領域。

目前，國內接受史研究方興未艾，主要以詩歌為正宗，而在古典文學的接受過程中，詞作為詩之余，與中國詩歌精微深渺、含蓄蘊藉的美感特質同源而出。因此，詞的接受史長路漫漫，它“不僅是一種過去完成時，而且是一種現在進行時”。而筆者著眼于“詞選”的接受，而非接受史常言“經典作品”(這里指詞作)的接受，主要依據詞選的二次創作性質。通過反思讀者群對詞選的接受，從而一窺詞史原貌。何以選擇詞選這個媒介來考察讀者對詞的接受?魯迅《選本》有言，“凡選本，往往能比所選各家的全集或選家自己的文集更流行，更有作用。”這就說明了詞選的價值意義之大。

二、宋代詞選的接受效果

詞選原為集部?總集類?詞總集之屬，包括總集、別集和選集。隨著學科系統化趨勢增強，傳統的四分類法不再適應詞選的研究發展，現代意義上的詞選概念應運而生。肖鵬在《群體的選擇》中指出，詞選是“指編選者按照某種取舍標準，選擇部分詞人的部分作品而編成的總集”。從現存材料來看，宋代詞選數量多，且質量高，但由于宋人視詞為“小道”、“末技”，以致宋代詞選在流傳過程中多有遺失。由于今傳詞選零碎散佚，許多版本無從考證，眾人對宋代詞選的范疇多有爭議，通常并稱唐宋詞選或宋金元詞選。而本文所言宋代詞選范疇主要包括宋人選唐詞和宋人選宋詞。據考，本文所指宋代詞選主要有十六種：《家宴集》、《尊前集》、《金奩集》、《蘭畹曲會集》、《麟角集》、《梅苑》、《復雅歌詞》、《謫仙集》、爍府雅兩、《聚蘭集》、《草堂詩余》、《回文類聚》、《花庵詞選》、《陽春白雪》、《絕妙好詞》、《爍府補題》。從經典作品的接受關系來看，宋詞具有一種簡單的鏈條關系，即宋詞、詞選家、詞選三方邏輯關系，分別對應著作品、讀者、效果三種元素。這個鏈條關系可以清晰地顯示出宋詞的接受狀況之一，即通過詞選家及其所編詞選集來考察宋詞的接受情況。

(一)性質：構成一種詞選史

選本是一種兼具創作、鑒賞與批評的綜合體。詞選家苦心孤詣，精選好詞，這種接受行為從性質上來看，構成一種詞選史，集中體現出詞選的詞史及社會史價值，從而反映宋代詞壇總貌。詞選的價值主要體現在詞史和社會史兩方面。在詞史方面，詞選具有輯佚、校勘、考證等文獻價值及批評理論價值，最直接地使文學研究者獲益。就詞選的社會史價值來看，“文變染乎世情”，我們可以透過詞選這個視窗探尋社會時代風氣、審美心理等歷史遺留信息。從詞集名來看，名之所托，可透露時代風氣。宋代選詞者多屬文人名士之流，根據個人審美趣味選編詞作，整體體現出編選者以平淡閑適為主的美學格調。此外，通過詞選的附錄資料、刊刻版式、刊刻時地、刊刻者等皆可窺見宋代印刷術水平、詞的傳播流行程度、前代遺傳書籍資料等，反映特定風氣下的文學思潮乃至社會思潮。再者，大量詞選的盛行一方面是社會廣泛需求對創作者及編選者刺激的結果，這種刺激正是宋代社會手工業、商業的發展與城市繁榮在精神需求上的體現，另一方面是編選者個人的人生態度體現，社會責任感與個性自由的整合。

在此之上，詞選史的出現意義有兩種，一則補選集史之缺，二則還原詞史原貌。首先，選集史的構成是所選作品、所選作者、編選者三種關系的疊加。編選者作為一種動態因子，隨社會背景、時代風氣、個人偏好等動量而變化。因此，所選作品與所選作者的疊加會出其不意超出總集的范圍之屬，類似格式塔的核心命題，即部分之和大于整體。在這種意義上，詞選史有補選集史內容之妙，而宋代詞選功不可沒。其次，詞史世界蔚為大觀，涵蓋社會、文學、藝術、心理等各個領域，可以展示詞壇乃至社會的全景。而詞選史從成熟讀者的角度選詞成集，代表詞人和讀者雙重時代心理，從讀者群意義上為詞史全貌增枝添葉。另外，詞選史作為史的一種，必然具有史的模式，而歷史從回憶詩學的角度來說實際上是一種沉思起來的回憶。詞選作為一種記憶的斷片，所保留詞作乃原生態、活生生的作品，可作為文獻學意義上的考察資料。從外部構成來看，詞選包括編選者、所選詞人、所選作品、所選時代、詞選名、序跋、凡例、卷數、評論注釋、刊刻版式、刊刻時地、刊刻者等。這些豐富的資料不僅為研究作品提供極佳的材料，幫助以普通讀者為主體的效果史研究，而且對以詩評家為主體的闡釋史研究、以詩人創作者為主體的影響史研究佐證。此外，在詞選所呈現的斷篇殘簡之外，留下了無數個不確定的空白供我們想象探索，即伊澤爾所言“文本的召喚結構”。這空白的填充并非憑空臆測，而是根據斷片的外部形態理性勾勒空白信息，包括詞壇歷史和社會歷史。就在這斷片和空白之處，詞選以其特有的角度為詞史補史之缺，還原詞史全貌。

(二)行為：再創作

編選者輯詞，實以有盡之言欲達無窮之意，這實際上是一種二次創作。選者通過選、刪、增、補、改、編等行為將作品按照一定的順序進行排列。選者因“我之性情”之不同，會展現出不同的排列風格，并在序跋里給后世研究者提供詳實的資料。詞選的讀者群主要有三種：普通讀者、填詞者、評詞者。對普通讀者而言，詞選的主要目的在于閱讀品鑒，而在審美體驗上，這無疑是一種積極的創作參與。夏敬觀《蕙風詞話詮評》：“兩宋人詞多矣，令其多讀多看，彼必不知從何下手，而亦無從知何者當學，何者不當學也。是答初步者之問，尚缺一層。夫初步讀詞，當讀選本。”對填詞者而言，閱讀詞選不僅是作為普通讀者來閱讀品鑒，而且可以幫助倚聲填詞，這屬于創作意義上的詞選接受效果。陳匪石《聲執》有言，“由是而讀宋人四總集以及《花間》，再觀各名家專集，就其性之所近，專學一家，或兼采數家，互相補益。”評詞者的接受效果集中體現在選本評注、詞評詞話及詞集序跋上。“選集不僅是中國文學批評的重要組成部分，也是再現詩歌效果史的活化石。”另外，詞選的序跋具有極高的文獻參考價值及文體研究價值。總體而言，序跋是一種有意味的文體形式。如果說填詞是詞人在填心，選詞是讀者在選心，那么，寫序跋亦是讀者在寫心。一首好詞必然以情勝，詞人那顆透明潔凈的心須得遇知音，而選詞者在選詞時也必要“以我心換你心”，達成感覺上的共識，才始知妙詞難得。跳出作者和讀者這個單層關系，寫序跋的人是在衡量詞人之心與選詞人之心，用第三者的眼光去凈化熔鑄一首詞中的大千世界、一本詞集中的苦樂人生，然后，以寥寥數語提煉兩個世界、一種詩情。

(三)效果：詞選的循環接受

篇3

我愛蓮，在夢中，蓮站在碧波蕩漾的水中，吟詩作賦，粉紅紗衣也隨風搖曳．是那麼優美，動人．．．怪不得周敦頤寫出：～予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖～D的佳句來．

人們愛她莫過于蓮的高潔了．首先映入眼簾的是星羅棋布玉立婷婷的荷花。粉荷垂露，盈盈欲滴；白荷帶雨，皎皎無瑕；怒放的，嫩蕊搖黃；含苞的，妖羞欲語。再加上綠蓋疊翠，青盤滾珠，好一幅迷人景色。

我在一塊大青石上坐下，凝神思索，古人許多詠荷的詩句紛至沓來……是啊，荷花！多少人贊美過你，描繪過你，把許多美麗的名稱賦予了你啊。荷花除了叫蓮花外，還被稱為菡萏、芙蓉、芙蕖、藕花、水芝、水蕓、澤芝、水旦、水華、玉環等。我國最古老的詩歌總集《詩經》中就有“彼澤之陂，有蒲菡萏”的句子。愛國詩人屈原在《離騷》中曾幻想“集芙蓉以為裳”。魏晉時的曹植以荷花的美形容過他理想中的洛神：“迫而察之，灼若芙蕖出綠波”。唐朝的李白曾以荷花表達愛情，他的《折荷有贈》寫道：“涉江玩秋水，愛此紅蕖鮮。攀荷弄其珠，蕩漾不成圓。佳人采云里，欲贈隔遠天。相思無因見，悵望涼風前。”白居易則描繪了荷花不輕不慢，不容褻玩的品格：“薔薇帶刺攀應懶，菡萏生泥玩亦難。”另外，不少詩人或取其清新，或取其艷麗，寫過許多秀麗如畫的佳句。如楊萬里的“想得薰風端午后，荷花世界柳絲鄉”；蘇軾的“荷背風翻白，蓮腮雨退紅”等。至于用荷花形容美女的也不在少數。不過，也有一個例外，就是用荷花比喻男子。《唐書·楊再思傳》載：昌宗以容貌幸，再思每曰，人言六郎似蓮花，非也；正謂蓮花似六郎耳。其巧諛，類如此，這是褻瀆蓮花的例子，千古以來，此事被人們傳為笑談。魯迅曾借用這典故嘲諷某位文人曰：“難得蓮花似六郎”。大概除了這一特殊的例外，在我國古典文學中便都是歌詠荷花的了。這些歌詠不但散見于許多詩篇或其他作品中，而且專門給荷花“立傳”的也不少。曹植寫了《芙蓉賦》，把荷花推為群芳之首；

蓮還可以寬胸利氣、利水消腫、擴張血管、降脂提神。抗血栓與Ve缺乏癥，抑制血小板聚集的作用，氣味芬芳，服用安全，是比較理想的減肥保健飲料。（《中成藥研究》三花減肥茶）

篇4

我國是一個歷史悠久、有著濃厚文化底蘊的國家。詩歌是中國文學中產生最早的藝術形式之一，學好詩歌，可以從中獲得美的感受，領會中華文化的精髓。

作為中國的第一部詩歌總集，《詩經》以其豐富的生活內容、廣泛的創作題材，向人們展示了殷商社會乃至包含著遠古社會的歷史風貌。可以這樣說，《詩經》中的305篇作品，交織成一幅多層次、多角度展現殷周社會歷史的立體畫卷。它的每篇作品，都潛含著無數的可以發掘的文化內容，都承載了儒家的倫理道德觀念。它是中國上古文化一部形象化的歷史，是從遠古到周代社會的文化積淀。因此，對于《詩經》，我們要有這樣的認識：在漫長的古代文學的發展過程中，《詩經》始終處于主導的地位，是我國古典文學遺產的主體。其次，我們不僅僅需要從題材上去認識其偉大，而且更需要從整體上去把握這部作品中所包含的中華民族的文化精神。

一、植根于農業生產的鄉土情蘊

中國是一個古老的農業民族。考古發掘證實，早在一萬多年前的新石器時代初期便已開始了農業生產活動。到了周代，農業已成為周人的主要生產方式和主要的社會生活內容，幾乎所有人都與農業生產發生直接關系，許多政治、宗教等活動也都圍繞農業而展開。

創作來源于生活，因此可以這樣說，《詩經》中所有的詩都是農業社會的產物，都反映了農業社會生活的不同側面。無論從題材、從道德觀念到審美情趣都帶有農業文化的性質。《詩經》中有關農業生活詩具有很高的藝術價值，它們不僅藝術地再現了農業生活中人們勤勞樸實的性格，淳厚平和的民風，而且在表現技巧上也達到了很高的水平。

二、濃厚的宗族倫理情味和宗國情感

翻開《詩經》，除了感受到它的鄉土情蘊之外，另一個突出的感受就是充溢于其中的濃厚的宗族倫理情味和宗國情感。在祭祖詩中，詩人把他們的祖先奉為神明，祈求祖先神保護自己的部族事業昌盛，人丁興旺。

在中國文學史上，《詩經》是最具有倫理情味的詩歌藝術。之所以如此，是因為產生它的周代是一個具有濃厚的宗族意識的農業社會。自原始社會以來形成的宗族血緣關系，在周人的農業文化生活中不但沒有被削弱，反而變成一套由家庭宗族推而廣之的宗法制國家的結構模式，并由此形成一套更完善的血緣關系為紐帶的社會制度，并賦予它一種理論形式。宗族觀念既是周人最重要的倫理道德觀念，也是最重要的政治觀念。同時，它已經轉化為周人最為真摯的社會情感，它植根于故土，情牽于親人，繼而升華為愛國之情，這已經成為貫穿作品的中心主題之一。它或隱或現，或明或暗，或深沉或熱烈，或委曲或直接地出現于《詩經》的大部分作品中，從而使《詩經》的抒情詩中處處充溢著倫理親情，充盈著愛心。

人們把自己的生活理想寄托于和妻子的相親相愛，對父母的教敬、對兄弟的關心、對朋友的忠信，乃至對宗族的依戀和對國家的忠誠。同樣，也正因為有了這樣一顆崇高的愛心，才使詩人更加痛苦于親人的離別、朋友的失信、宗族的破敗和國家的滅亡。

三、以人為本的人文精神

世界上每個民族的文學創作都具有鮮明的民族文化特色。與西方文學相比較，如果說古希臘最發達的是史詩和戲劇，那么中國就是一個抒情詩最發達的國家。詩被中國人視為最崇高又最普通的藝術形式，也是人們抒發個人情感的最好的藝術工具。所以，詩歌一直秉承的是以人為本的藝術創作理念。

篇5

    t1、閱讀能力:

    t 學習和研究古代文學,首先要過的是文字關。因為古代文學作品都是用古代漢語寫成的,只有多方面掌握古代語言的文字、聲韻、語法等知識,能夠自如地閱讀古文,才能真正讀懂作品內容。以廣為流傳的唐代詩人王勃《送杜少府之任蜀川》為例,(城闕輔三秦,風煙望五津。與君離別意,同是宦游人。海內存知已,天涯若比鄰。無為在歧路,兒女共沾巾。)如果不明白其中的“城闕”“三秦”“五津”“宦游”“比鄰”“歧路”“兒女”等字詞的意思,是無法理解這首詩表現的內容的。

    閱讀能力還包括對作品內涵的領會能力。譬如有時須了解作者的 背景與寫作動機,用中國古代傳統的說法是“知人論世”,也就是作者因何要寫這首詩?這就需要許多歷史、傳記、文化背景、創作情況資料方面的積累,下許多考證的功夫。

    t 以李商隱的《錦瑟》為例,(錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶,只是當時已惘然!)歷代評論家都有感于它的難解,它難解在什么地方呢?不在它的字、詞、句意,而在于它的背景與動機。關于此詩有多種說法:有人認為這是詩人追懷他死去的妻子王氏,是一首悼亡詩(見《玉溪生詩箋注》);有人說這是一首描寫音樂的詠物詩(見《緗素雜記》);有人說這是李商隱晚年追敘生平,自傷身世之辭(見《玉溪生詩箋注》)。持這些說法中的任何一種,從詩的字句都分析不出來,都要有材料為依據,要有考據查證的功夫,如果不了解牛李黨爭、義山與王茂元之女的婚姻、王氏的夭亡、王義山自己仕途的坎坷,無法做出悼亡、感遇的推測;如不知舊版李商隱詩集以此詩為首,也很難判定其為詩序、詩論;至于王氏是否精通音律與偏愛錦瑟,這就更需要過硬的材料了。由此可見,閱讀能力的提高必須以擴大知識領域為基礎。

    t 研究要精,閱讀則要博。讀書的面不妨寬一些,古今中外文史哲,都應涉獵,這樣才能有利于一個人的文化素質的提高。

    t 在這方面,國學大師陳寅恪先生為我們樹立了榜樣。他是20世紀最杰出的歷史學家和文學史家,很少有人能得到他在學術界的權威地位那樣一致的承認。陳寅恪先生治學的范圍非常廣,除隋唐史外,他還研究魏晉南北朝史、蒙古史、西域民族史;除歷史學外,他還研究佛學、文學、語言學等,并在如此眾多的治學領域里都取得了卓越的成就。僅就治學工具——語言的掌握,他不僅超過了乾嘉巨子錢大昕,而且比王國維有過之而無不及。據同時代人回憶,他在歐美除了學習歐洲一般語言外,還學習梵文、巴利文、蒙文、藏文、突厥文、西夏文、波斯文、土耳其文,回國后又學習滿文。因此,在占有資料方面,很少有學者能與他相比。

    t2、閱讀層次:

    t 讀書可以分幾個層次,就古代文學研究而言,閱讀主要分為讀文學史、讀作品選和讀學術經典三個層次。

    t (1)讀文學史。中國古代文學遺產非常豐富,一個人的精力有限,不可能全部熟悉。如游國恩、王起等人編寫,由人民文學出版社出版的《中國文學史》等一類的著作系統地介紹了中國古代文學作品及其發展的歷史,有助于讀者了解中國古代文學的大概面目,對于一般水平的人來說,讀一種或幾種公認寫得比較好的文學史很必要。

    t (2)讀作品選。為什么要讀作品呢?因為整部文學史就是由許多時代的無數作家一起創作出來的,一個時代的文學現象是由當時許多作家一起創作所形成的,一個作家的成就也就表現在其平生遺留下來的作品上。所以無論是對一個作家或一個時代以至相續幾個時代文學的研究,都必須立足于作品的研究。

    t 文學作品是作家的精神產物,優秀的文學作品凝結著作家高尚純美的感情,并以優美獨特的手法表達出來,有著深厚雋永的藝術魅力,影響著讀者的精神境界。俗話說:“熟讀唐詩三百首,不會作詩也會詠。”如研究宋詞,由上海古籍出版社出版的胡云翼選注的《宋詞選》多為詞人的代表作,在一定程度上反映了宋詞的豐富多彩,而且注釋通俗完備,評析精當,是一個影響較大的宋詞選本。但如果是研究一個作家一個詩人,就應該盡可能讀完他的全部作品。

    t (3)讀古代典籍。中國古代典籍浩如煙海,首先應有個大致的了解。中國古代圖書自唐以來一直分為經史子集四部,古典文學屬于集部,但若要深入學習古典文學,對于經史子三部中的一些最重要的典籍都應了解甚至熟悉,這是研究古代文學基本功的一部分,不能忽視。

    經部,收錄的是儒家經典。主要包括十三經、古樂、文字等方面書籍,以及解釋經書的著作,儒家經典了"十三經"為代表,包括《周易》《尚書》《詩經》《禮》《春秋》,后《禮》分為《周禮》《儀禮》《禮記》三種,《春秋》分為《春秋左傳》《春秋公羊傳》《春秋谷梁傳》三種,加上《論語》《孟子》《孝經》《爾雅》成十三經。

    t   史部,主要是各種體式的史書,如紀傳體、編年體、紀事本末體、別史、雜史等。研究古代文學,應注意其歷史背景,一定要讀有關的史書。比如研究先秦兩漢文學,要用心讀《史記》《漢書》;研究唐代文學,要讀新舊《唐書》等等。史部還包括地理著作、政書、目錄書等。

    子部,收集先秦以來諸子百家及釋道宗教的著作。此部范圍廣,收書也比較復雜,有哲學書,也包括算術、天文、生物、醫學、農學、軍事、藝術、宗教的著作,也包括筆記小說和類書。子部中也有一些帶有迷信色彩的書籍,如相宅、相墓、占卜、命書、相書等及其有關書籍。儒家思想,主要見于《五經》《四書》;道家之書以《老子》《莊子》最為重要性,儒道之外,法家的《韓非子》集法家思想之大成,文辭優美,應加以注意;小說家中的《世說新語》記載魏晉名士言行,雋永有味,對后世影響很大,也應閱讀。

    集部,收歷代詩文集、文學評論及詞曲方面的著作。一人著作的集子稱別集,多人著作合編一起的集子稱為總集。別集,如李白的《李太白全集》:白居易的《白氏長慶集》、韓愈的《韓昌黎集》等。總集,如《昭明文選》、《全唐詩》等。文學評論,如《文心雕龍》、《滄浪詩話》。

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    t二、收集材料的注意事項:

    t 1、廣搜博采,多多益善。大量有系統地閱讀有關文獻,可以借助于目錄學,如根據《四庫全書總目提要》《書目答問補正》等書的指引,一部部地查找。一定要寬泛一些,以免顧此失彼。

    t 2、透徹理解,發現問題。重要的材料是一字一句地讀,反復讀,方能獲得透徹的了解并從中發現問題。要有敏銳的觀察力,注意于古人行文的細小處發現并獲得對問題具有關鍵作用的材料。搜集材料,要有耐心和恒心,注意積累,在閱讀過程中要花工夫記下有價值的材料和心得體會。

    t 3、避免先入為主。應該做到一切從材料出發,而不是根據已有的觀點來對材料進行取舍。例如要研究一位詩人,正確的做法應該是:先讀他的作品集,讀他的有關資料,了解前人對他的研究狀況。在這一過程中,會出現這樣的情況,即你所發現的有些問題前人已經研究過了,那么這樣的問題就不再有研究的必要;但也會出現以下幾種情況:一種是有些方面你認為值得研究但是別人尚未涉及的,另一種是有些問題別人雖然研究過,但你自己的體會有所不同,或者別人的結論與你所掌握的材料有矛盾,或者你所掌握的材料正好可以對前人的某一觀點做補充,那么,這些獨到的體會都將是適合你研究的課題。這樣確定下來的選題比先主觀地選個題目,然后很辛苦地往下做要容易得多,寫起來也不會泛泛而論和流于一般化。

    t 4、充分利用現代化的資料檢索工具。研究古代文學過去主要靠背誦,現在背誦當然不能荒廢,便在已經發展到信息時代的今天像舊時讀私塾那樣用很多時間背誦不僅不可能,也沒有必要。因而可以運用網絡,但要注意披沙淘金,如學術期刊網等。

    t三、古代文學的研究方法:

    t 研究方法說得通俗一點就是一種具體的操作手段,手段是否有效,如果撇開研究者本身的因素,主要看它能否與處理的對象相應,研究方法應該是根據研究對象而確定的。

篇6

一 古代文學與文學評論的發展

中國古代文學是一個歷史源遠流長的發展過程，且每種題材的演進都是一部脈絡清晰的歷史，充分體現并顯示著它的歷史與文化的博大精深。

從先秦文學開始，文學評論與文學創作就已經如影隨形了。由于當時還沒有真正的文學評論家，因此充當文學評論者的往往是當時的一些思想家。例如，受到儒家、道家的思想觀念影響，先秦文學作品中充滿了儒、道思想。到了戰國時期，由于百家爭鳴，文壇異常的繁盛，而諸多的思想家學說不但影響著文學創作者的思維方式，還決定著他們對一切事物的取舍。而后的秦漢文學作品中更可以看到文學評論的深刻影響，如司馬遷《史記》中的“不虛美，不隱惡”的“實錄”精神就是當時道教繁盛的典型影響之一。至魏晉南北朝，在玄學思辨哲學的影響下，文人在作品中表現出一種強烈的憂患意識、苦悶情感和自我意識，這一時期的主要文學成是詩歌，其中又以“三曹”為代表的建安文學最為突出。此后的唐宋元明清等時代的文學發展，無一沒有文學評論價值觀影響的影子，如南北宋詞曲的迥異風格，就是受到北宋末年文學評論流派的影響。到了元代，隨著尊崇佛道思想的興起，文學出現了俗雅之變，戲曲、散曲等俗文學受到廣大平民的喜愛，其中又以散曲的成就最高。從總體上說，前期散曲注重本色，風格質樸，后期偏重詞藻音律，風格趨于典雅。此外，南戲和話本小說也有了新發展。南戲是南曲戲文的簡稱，北宋末年產生于浙江溫州一帶，用南曲演唱，是一種民間戲曲。它結構宏大，形式自由，曲調柔婉悠揚，為南方民眾所喜愛，成就最高的是高明的《琵琶記》。南戲“四大傳奇”《荊釵記》、《白兔記》、《拜月亭》、《殺狗記》也較著名。南戲發展到元末已經定型并臻于成熟，到明清演變為長篇傳奇。這一時期，詩文創作成就不高，較著名的詩人有劉因、趙孟 、薩都剌、王冕、楊維楨等。

綜上可以看出，隨著文學評論影響所導致的文學創作者思維的改變，古典文學在風格、體裁等方面亦有明顯改變。

二 中國古代文學嬗變及其誘因

文學嬗變是一個很大的命題，悠悠五千年，在歷史的長河中，文學也許只是其中一朵嬌美的浪花，隨著地勢的起伏，或蜿蜒流淌本文由收集整理，或洶涌澎湃。一切的變化都看似那么偶然、無意。而當我們靜下心來，去仔細地推敲它的每一種變化，又會發現，任何的變化都是一種必然，都是各種因素共同作用下的結果，而文學批評就是其中一個非常重要的因素。文學批評作為一種獨立于文學學派，既與文學密不可分，又有著它自身的獨特價值。

（一）中國古代文學嬗變及其誘因

1 中國古代文學嬗變概況

（1）形式嬗變

詩歌是中國文學最早出現的一種藝術形式，在西周初年和春秋中葉之間，形成了中國最早的一部詩歌總集《詩經》，而后到了漢魏六朝時期，出現了新的文學形式——樂府，樂府詩發展到后期開始逐漸形成五言、七言句式，到漢末出現了《古詩十九首》，五言詩體便基本成熟，而七言詩則是在五言詩的基礎上形成和發展的。盛唐之后，詞作為一種音樂化的文學樣式，自民間而起，漸成風氣，至南宋后期，散曲取代詞的地位，引起了更多文人的興趣和關注。除了詩詞之外，散文、小說自戰國時代以來，也一直在延續和發展，散文中辭藻華美，多用駢句，至后來駢文興盛，傳統散文式微，而逐漸產生賦。

（2）內容嬗變

文學反映的是一定社會條件下的生活或者思想，在中國古代文學幾千年的發展過程中，文學內容也幾經變化：《詩經》多描述生活、愛情，到后來《楚辭》開始，內容多見憂國憂民，諸子散文更是以治國、王道等為自己的核心內容。樂府詩、五言、七言詩的內容開始更為廣泛，詠物、頌人、嘆家國，包羅萬象，詞、散曲則更多的是娛樂意味，文學的功能也在內容的嬗變中悄然發生變化。

2 中國古代文學嬗變的誘因

導致中國古代文學發展變化的原因是多重的，主要包括：1、社會環境的變化，動亂、穩定、貧窮、繁榮，不同的社會環境對于文人自然也有不同的影響，文學也自然會隨之產生變化；以唐代詩歌為例，詩歌的發達，其數量之眾多，內容之豐富，風格流派之多樣，遠遠超出了任何一個朝代。唐朝詩歌能獲得空前發展，除了社會經濟繁榮的基本原因外，還有多方面的因素：1、唐朝是庶族地主大量涌上政治舞臺的時期，給詩壇增添了一大批新詩人，他們從不同的角度，以不同的風格來反映現實生活，使唐詩能夠突破六朝門閥的只重形式、不重內容的浮靡文風，豐富、充實了詩歌的思想內容和社會意義。魏晉以后，詩歌這種文學形式趨向成熟，隋統一全國后，促使南朝的綺麗文風與北朝的質樸風格相融合，這都為唐詩的發展提供了良好的基礎。唐朝科舉以詩賦取士，封建帝王對詩歌的提倡，刺激了文人對詩歌創作的重視。當時國內各民族的融合和對外經濟文化交流的頻繁，也為詩歌增添了新的營養。這些都是促使唐詩創作繁榮的因素。2、文學自身的積累。文學作為一門學科，自身在長遠的歷史發展過程中也在不斷地積累，從量變到質變，自然會體現出一定的變化。以魏晉文學的發展為例，秦漢以后，一味追求聲律、詞藻的駢文逐漸占據統治地位，隨著封建經濟的發展，庶族地主日益占據優勢，士族地主勢力迅速衰微，這種貴族文體也就越來越不能適應社會的需要，于是出現了提倡古文的運動。實際上，這是一個企圖使文體、文風和文學語言比較適應時代要求的革新運動，所以才出現了魏晉文學。3、文學批評的導向。文學批評是在文學出現之后才產生的，但是二者間隔的時間并不長，文學批評的作用很多，其中就包含對文學發展的導向作用，以下就是對此的詳細分析。

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三 文學評論的價值觀對于中國古代文學的發展影響

（一）儒家文學批評價值觀對古代文學嬗變的社會功用

中國古代文學批評在最開始誕生的時候，只是作為儒道兩家的學說附庸而存在，但是發展到了后來，開始展現出自己的價值。以儒家文學批評為例，從最早開始的“獻詩諷諫說”與“觀詩知政說”，直到后來的“知人論世”，都是注重自己的社會功用。而這些評論也使得中國古代文學在很長的時間內，都主張直面天下之憂樂，上約束帝王、下兼濟蒼生，“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”。在儒家思想主導的文學批評價值觀下，文學自然而然地開始向多重社會功能邁進。以陸機的《文賦》為例，他主張文學就應該達到“精騖八極，心游萬仞”的自由狀態，卻又同時要兼顧“濟文武于將墜，宣風聲于不泯”。昭明太子編著的《文選》也主張，“事出于沉思”、“義歸乎瀚藻”。漢朝以后，罷黜百家，獨尊儒術，儒家文學批評的這種社會功用價值觀，就一直滲透到了骨髓。因此，縱觀中國古代文學的演變，無論形勢如何，“達則兼濟天下，窮則獨善其身”，或者“修身、齊家、治國、平天下”的文學思想始終貫徹其中，或者說儒家文學批評，作為中國古代主流的文學批評，其價值觀對中國古代文學的影響是非常深遠的。出道、入世、佐圣王，成為了中國古代文學發展過程中的一個永恒的旋律。

（二）道家文學批評價值觀對古代文學嬗變的藝術功用

與儒家文學批評價值觀不同，道家文學批評價值觀，更多的是講究“出世”，不論是老子的“大音希聲”、“大象無形”，還是莊子的“虛靜”、“物化”、“得意忘言”，都站在以“自然”、“道”為核心的哲學基礎上，他們的文學批評價值觀只是哲學觀在文學問題上的體現。這種思想在古代的中國文學中并不是主流，但是其影響也不可小覷，無論是“采菊東籬下，悠然見南山”的夢幻田園，還是對桃花源的無限憧憬，文學從來都不是一種單純的宣揚社會價值的工具，它本身就是一種藝術，“為藝術而藝術”并無不妥。因此，我們可以看到，在社會空前繁榮的唐宋兩朝，也誕生了我們耳熟能詳的“唐詩”、“宋詞”，而這兩朝的詩詞，藝術價值也遠遠大于社會價值。文學，正是在道家的文學批評價值觀下回歸真我，老子或者莊子們所倡導的對“道”的體悟和自然美標準的文論觀，也就構成了“中國人的生命情調和藝術意境的實相”。于是，在儒家文學批評成為主流的環境下，我們的古代文學，一直以來都保留了最為純粹的藝術美，在任何時代下，都有一群借筆墨遨游天際的“鯤鵬”。同時，道家文學批評價值觀對儒家的文學批評也有著自身的影響，在“為社會而藝術”的主旋律下，適當地“為藝術而藝術”也能為樂章添加華彩的變奏。

（三）玄、道、佛價值觀對古代文學嬗變的現實價值

歷史上有名的元嘉時期，就是中國文學史上一個文學自覺的時代。在文人的創作心態中，文學逐漸淡化了文學的政治傾向和政治功利目的，強化了文學的本體性和審美性，文學創作開始趨向于個性化和風格多樣性。在這一時期，各種文學形式豐富發展，文學在受到普遍重視的基礎上，文學批評出現繁榮景象。

南朝以后，人們的思想潮流發生了微妙的變化，中國文化的發展趨于復雜化。儒學“大一統”思想地位開始動搖，但玄學清談形式并沒有消亡。宋文帝元嘉十五年，朝庭特地設立儒、玄、史、文四學館，而且儒學思想經過與玄、佛、道的不斷沖突、較量、改造和糅合，不斷吸收玄、道、佛文化有利于君主統治的成分，逐步形成了以儒學為主體的統治框架，成為統治者統制天下的潛在工具。自宋武帝開始，南朝各代寒人皇帝，一再下興學的詔令，設立傳授儒經的機構，到梁武帝時，糅合后的儒學思潮達到鼎盛，《禮》和《孝經》的研究尤其繁榮。儒學在思想核心上的天人觀念、倫理上，以“仁”為核心的“三綱五常”、提倡德政、禮治和人治糅合后的儒教成為南朝統治階級奉行不變的治國圭臬。期間的學術思想多元化而且較為注重審美，對于莊子的推崇到了比較的境界，逐漸淡化了政治傾向和政治功利目的，注重強調文學的本體性和審美性，文學創作開始呈現藝術風格的多樣性和創作手法的個體性。

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“書畫鑒定”對一般收藏家而言，主要是判定真偽問題，但如從學術角度而言，則是解決書法史、繪畫史的基本素材，以便形成正確的藝術史的問題。所以同是“書畫鑒定”，從學術研究角度與從實用角度出發，在性質、深度和水平上是大不相同的。啟功先生對古文字學、經學、史學、古典文學、哲學、宗教諸方面均有深入研究，且熟悉歷代典章制度、禮儀民俗、戲曲小說，本人又是書法、繪畫大師，有極高的藝術素養和敏銳的鑒賞眼光，所以能在學術研究與藝術鑒賞相結合的基礎上，從整理、充實中國書法、繪畫發展史的高度，有目的地去考訂若干古代書法繪畫上的重要實物和關鍵性的歷史公案，取得卓越成就。

啟功先生數十年來的大量研究工作和撰述，如《蘭亭帖考》、《論懷素自敘帖》、《孫過庭書譜考》、《平復帖說并釋文》、《山水畫南北宗說辨》、《戾家考》、《舊題張旭草書古詩帖辨》、《古代字體論稿》等，都是圍繞著為書法史、繪畫史建立科學性的材料基礎和廓清偽史料這一總的目標而進行的，所研究都是些重大問題和著名的歷史公案，但舉證充分，說理透徹，故雖考證極其精密而始終堅持基本宗旨。

《蘭亭帖考》是啟功先生在書法史研究上的力作。論文把現存之唐摹本、唐宋臨本、定武本石刻、歷代傳刻本、偽造本按系統逐一歸類，化繁為簡，并重點就定武本、唐臨本、唐摹本三類詳加論述。指出神龍本行距前松后緊，中有濃淡墨改定加字之處具有草稿特點，保存蘭亭帖原本面貌最完整。此文對蘭亭帖的流傳經過和現存實物做了周密的分析和歷史性總結，是研究蘭亭序的重要成果。

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以誦讀入詩，可以感受《關雎》的音韻美和節奏美。詩歌采用了一些雙聲疊韻的連綿字。如“雎鳩”“參差”都是雙聲，“窈窕”是疊韻，“輾轉”既是雙聲疊韻詞，讀來音韻繚繞，又用這些詞來作修飾，如用“參差荇菜” 描寫景物， “窈窕淑女” 摹擬形象，“輾轉反側”生動細膩地刻畫動作，無不活潑逼真，聲情并茂。此詩雖非句各用韻，但雙聲疊韻這種修辭手法，能增強詩歌音調的和諧美。在用韻方面，這首詩采取偶句入韻的方式，這種偶韻式支配著兩千多年來我國古典詩歌諧韻的形式。全詩三次換韻，又有虛字腳“之”字不入韻，而以虛字的前一字作韻。這種在用韻方面的參差變化，極大地增強了詩歌的音樂美感。

在誦讀過程中，學生很容易發現《關雎》中“四言句式”的特點。“四言句式”是《詩經》全書展現詩體的最主要句式，按“二二拍”的斷法反復誦讀，句短有力，能感受到其中強烈的節奏感。

“參差荇菜”“窈窕淑女”“左右流之” “左右采之” “左右芼之”這些反復、復沓手法富有表現力，這就是“重章疊句”。這一手法本是上古時期人們為和樂而歌自然形成的，之后這種工整的形式體現為文學的結構表現形式。它使詩歌所描述出來的故事情節層次分明有序，感情豐富多彩，誦讀起來回環有致，聲律和諧。教師只需在指導學生誦讀的時候提點一二，學生自然地就能理解掌握。

書讀百遍，其義自現。這首詩從字面看比較通俗易懂，但寓意深刻，藝術表現手法有代表性。幾番朗誦，大部分學生就能用自己的話來概括《關雎》的故事內容了。教師可以把這一環節當作引導學生了解《詩經》的“賦比興”表現手法的契機。春夏之交，雎鳩鳴叫吸引了年輕男子的目光，便偶然看到水中采荇的女子，頓生愛慕之情，詩歌寫他追求而求之不得的焦慮和求而得之的喜悅的經歷。這個內容的講敘，就是“賦”，也就是初中語文教學中常提到的“記敘”。教師可順勢引導學生思考——開頭“關關雎鳩，在河之洲”在詩中的表達效果。關關和鳴的雎鳩到了求偶期，與君子對淑女產生愛慕的情狀何其相似，從修辭的角度上，學生也能明白此處用了“比喻”的手法，而這在《詩經》中則被稱為“比”。 朱熹說：“比者，以彼物比此物也。”比，是用其他的事物比擬或譬喻某人、物等的寫作方法，用形象的事物來打比方，增強詩的感染力。同時，以此二句起頭，在結構上有引出下文的作用。朱熹說：“興者，先言他物以引起所詠之詞也。”興，就是先借某事物起頭，觸景生情，再借以聯想和想象，推進了故事情節，還可表現出主人公的思想感情。

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中圖分類號：G219.29　文獻標識碼：A　文章編號：1008―2972(2010)06―0080―03

學術界早就注意到近代報刊對近代文學的影響：阿英《晚清小說史》(作家出版社1955)指出新聞事業的發達刺激了需要，《晚清文藝報刊述略》(古典文學出版社1958)詳細梳理了晚清文藝報刊的情況。方漢奇《中國新聞事業編年史》(福建人民出版社2000)全面梳理了近代文人與報刊的基本情況。包禮祥《近代文學與傳播》(江西人民出版社2001)討論了各種文體的創作與近代傳播的關系。蔣曉麗《中國近代大眾傳媒與中國近代文學》(巴蜀書社2005)探討了近代傳媒對近代文學言述方式、傳播方式、文體、流派的影響。

梁啟超說：“自報章興，吾國之文體，為之一變。”曹聚仁也說：“中國文壇和報壇是表姊妹，血緣是很密切的。”“一部近代文化史，從側面看去，正是一部印刷機器發達史；而一部近代中國文學史，從側面看去，又正是一部新聞事業發展史。”誠如局中人所言，近代報刊的出現，不僅改變了中國的政治，近代報刊作為一種公共資源，被近代知識分子充分利用，改變了中國社會、中國文化，當然也改變了中國文學。因為文學發表途徑和傳播方式的改變，文學創作、文學作品的體式和內容也隨之發生變化，近代文學與古代文學呈現出不同的風貌。

近代報刊的出現，徹底改變了中國的“文學場”，為近代文學的發生發展提供新的文化語境，創造了新的生存空間。所謂“文學場，就是一個遵循自身的運行和變化規律的空間”。文學場的生成一般應具備幾個條件，即創作主體自主性的獲得、象征財富的市場的激勵以及雙重結構的出現(包括外部結構和內部結構)。而文學場的內部結構，“就是個體或集團占據的位置之間的客觀關系結構，這些個體或集團處于為合法性而競爭的形式下。”組成文學場內部結構的個體或集團包括文學賴以發生和存在的報紙、雜志、出版機構以及具有近代意識的作家。近代報刊不僅為近代文學的發生開拓了傳播空間、表現對象以及廣大讀者群體，也培養了近代作家的近代意識。

一、近代文學傳播空間的拓展：繁榮的物質基礎

毋庸諱言，近代報刊的產生主要并不是為了文學。洪仁拜在《》中提出“設新聞館”，旨在“收民心公議，及各省郡縣貨價低昂、事勢常變。上覽之以資治術，士覽之得以識通變，商農覽之得以通有無”。陳熾《報館》除申明意識外，也強調“達君民之隔閡”。陳衍從張國勢的角度提出中國宜設洋文報館，王韜以報紙能“知地方機宜”、“知訟獄之曲直”、“輔教化之不及”，主張“各省會城宜設新報館”，梁啟超認為報館能夠“去塞求通”。1896年6月12日，李端提出“廣立報館的主張”，旨在“通今”。孫家鼐認為“報館之設，所以宣國是而通民情”。總之，是為了通達上下之情和國家富強。

從實際看，最早的中文報紙《察世俗每月統紀傳》是為了“成人德”，使人明“神理”、“人道”、“國俗”。《特選撮要》也是為了使民眾明道理，“修德從善”。傳教士辦報刊的終極目的就是為了傳教。改良派、革命派主辦報刊是為了宣傳他們的政治主張，如《清議報》、《新民叢報》等宣傳康有為、梁啟超等改良派的改良主張，《民報》、《民呼報》、《中國日報》等宣傳資產階級民主革命派的革命思想。商人辦報則是以提供信息服務來謀求經濟利益，如《申報》、《上海新報》。文藝報刊固然是為了文學而生，但也還有附帶上述三種目的。《新小說》有鮮明的政治傾向，《寰瑣記》、《海上奇書》、《繡像小說》等有明顯的經濟利益訴求，《言》顯然有傳道色彩。

由于文學特別是小說有“淺而易解，樂而多趣”的美學風格和審美功能， “有不可思議之力支配人道”(梁啟超語)，傳播者為了實現他們的目的，都借助文學，從而拓展了文學的傳播空間。傳教士的報刊為了拉近與中國讀者的距離，用中國古典文學的形式或寫法進行寫作，并且刊登中國古代文學作品；為了表明其宗教的可取和文明的先進，刊登他們國家的文學作品，以為夸耀。從最早的中文報紙擦世俗每月統紀傳》，到影響中國士人甚巨的《萬國公報》，莫不如此。改良派和革命派則主要是因為言禁，為了取得更好的宣傳效果，借助文學作品進行政治宣傳。如梁啟超“專借小說家言，以發起國民政治思想，激勵其愛國精神。”商業報刊一方面是因為言禁，另一方面是為了節約成本，大量發表文學作品。三股合力使得近代報刊幾乎都與文學結下了不解之緣，極大地拓展了文學傳播的空間。

據不完全統計，1815年到1911年中文報刊有1753種，其中多數刊登過文學作品。這不僅突破了古代文學作品僅僅靠總集、合集、別集和口傳的束縛，也極大地刺激了對文學作品的需求。近代文學的產量之巨是學界公認的，無論那種文體，其數量均遠軼前代，造成近代文學的繁榮。不僅為了適應報刊的需要和特點產生了新的文體，如新學詩、新民體、各種小說，也使得衰老的一些文體如詩鐘、燈謎等獲得了廣闊的傳播空間。

袁進指出：“凡是近代的進步文人，大抵都與報刊發生關系。”應該說，近代文人絕大多數與報刊結下了不解之緣。王韜、鄭觀應、康有為、梁啟超、于右任、魯迅、吳趼人、譚嗣同等進步文人如此，孫玉聲、袁祖志等舊文人，李涵秋等鴛鴦蝴蝶派作家也是這樣。

王韜(1828-1897)是近代由傳統知識分子成功轉型的傳播者。他18歲成為秀才，旋因鄉試不中，1849年應英國傳教士麥都思聘，在墨海書館編譯西方自然科學書籍，編輯《六合叢談》；因政治原因逃到香港后，助人翻譯經書，主編中文報紙《近事編錄》，后為《香港華字日報》撰稿，并于1874年創辦《循環日報》。

梁啟超在《創辦原委記》中記述了這種混同的情況。包天笑等公開刊登啟事征求小說材料，吳趼人、李伯元等的自我表白，也能夠充分說明這種狀況。身份混同使作家在寫作時混淆或忽略文體的區別，把消息、議論、說明等文體承載的內容放到文學作品中，用非文學的寫法進行文學創作，新民體、新學詩、政治小說、社會小說、黑幕小說等就是

這樣的產物。這種作品借報刊強大的影響力，迅速被模仿，這是新民體、鴛鴦蝴蝶派作品風行的主要原因。小說戲劇等敘事文體的繁榮，成為文學之最上乘，主要得益于此。近代文學風尚形成快、轉變也快，亦根源于此。

但身份混同使近代作家更接近社會現實，視野開闊，能夠比較容易地獲得創作素材和創作沖動。一方面使文學更加關注國計民生，作品反映的社會與人生更為廣闊；另一方面則令作家放棄精雕細琢，影響作品的質量。

三、讀者劇增：干預或參與創作

報刊既經創辦，就要求生存、求發展，不管是為了經濟效益，還是為了宣傳效果，都必須盡力爭取盡可能多的讀者。因此，各類傳播者在發行上都采取有力措施，千方百計擴大發行量。當時報紙的發行方式多種多樣，主要有：自辦發行(報童、分銷處)、郵局發行和中介代銷及三者相結合。刊載文學作品既是擴大發行量的有效手段，但刊登著文學作品的報刊也為文學作品培養了大量讀者。傳教士所辦的擦世俗每月統紀傳》初印500冊。后增至1000冊，最高達2000冊； 《萬國公報》創刊時每期發行1000冊。M邇貫珍》每期印3000冊。商業性的《申報》創辦不到1年就可賣3000份，1877年達10000份，其后更達數萬份。宣傳政見的《時務報》、(清議報》、慚民叢報》、K報》、 《民報》等均在創辦不久就銷數過萬。許多文藝性的報刊發行量也很可觀，《減寰瑣記》創刊時銷2000冊。而且報刊的流動性、共享性比書籍強，其實際讀者的數量比發行量還要大，這個讀者數量是過去的作者不敢想象的。大量的讀者使作家可以以寫作為生，并激發他們的創作激情。

更重要的是，由于作者、編輯、讀者聯系的便利和必要，讀者能夠影響創作。讀者的參與使一些作家改變創作計劃，變更故事情節，改變人物形象，影響了作品的統一性和張力。這是一些近代文學作品質量不夠高的一個因素。讀者的文化素養與傾向，使近代文學更為世俗化，這也是近代文學作品高雅精品較少的一個因素。讀者轉變成為作者的例子很多，有章太炎、王國維等學者型作家，更多的是鴛鴦蝴蝶派作家，后者無疑降低了近代文學作品的文化意蘊，加強了世俗性。

四、職責相近：近代作家近代意識的形成

關于報刊的職責，近代不同政見的傳播者的認識有著驚人的相似。梁啟超在(敬告我同業諸勘中指出，報紙有兩大天職：監督政府，向導國民。革命派的件)州日報》同樣認為報館天職“于齊民，須為其導師，而于政府，須為其監史”，報館任務是監視政府，為民請命。”’

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充分利用互聯網搜索引擎為教學服務

教師應該采取開放的心態，在教學中充分利用互聯網知識信息獲取方面的便利性，把學習甚至教學的主動權進一步下放給學生，讓他們更多地參與到教學過程中來。其一，采取問答方式提升教學效率，讓課堂更高效。以往學生反映的文學課程教學中比較死板的部分，如文學常識的介紹，可以變單維的教師分析講解為雙維的問答方式，以促進學生學習的主動性，提升教學效率。教師可以提前將相關問題布置給學生，讓學生借助教材或互聯網搜索引擎收集，整理材料，得出自己的認識與理解。在正式上課時教師以抽查的方式了解學生對相關問題的把握，如有不足之處再加以補充。這一教學方式一方面使教學時間的分配更為合理，縮短了對文學常識進行介紹的時間，也就為文學作品的閱讀、分析與討論提供了更多的教學時間;另一方面，通過問答這一互動的方式來講解知識性的內容，能讓學生變被動接受為主動獲取，在收集、整理、消化資料的過程中，更好地理解與掌握相關知識。當然，最重要的是，因為互聯網在搜集資料上的方便與快捷，學生在課后無需花費大量的時間與精力，這反而會讓他們愿意主動參與到這一過程中，而不會視其為沉重的學習負擔。具體而言，在古典文學課程的教學實踐中，以《詩經》為例，可以將《詩經》的一些基本常識歸納為以下幾組問題:《詩經》作為一部詩歌總集，如何收集而成?其涵蓋的時間與地域的跨度如何?《詩經》原名《詩三百》，為何改為《詩經》，“經”讓其具有了怎樣特殊的意義?風、雅、頌的分類依據何在?《詩經》的主要內容可以歸納為哪幾個方面?這些基本常識，學生借助教材和互聯網搜索引擎完全能夠掌握到比較全面的信息。從課堂上的反應看，學生爭相發言，表達自己的認識和理解，并形成了熱烈的討論，取得了極好的教學效果。其二，讓學生成為老師。授之以魚，不如授之以漁。大學教育的核心是素質教育，文學課程的教學絕非停留在對基本知識的了解與記憶的層面，而應把重點放在學生學習能力的培養，以及認識、理解、表達能力的提高上。雖然提出問題，學生通過搜集整理材料找到答案，還只是停留在較為淺顯的層面，但這一過程已經讓學生對如何進行學術研究有了一個基本的概念。在此基礎上，老師可以進一步放手，讓學生成為老師。當學生能夠把自己閱讀、感受和理解到的用自己的語言加以表達的時候，也就表示學生對所學內容有了更深入的體會與把握。互聯網收集信息的方便、全面與快捷，使學生能夠較為輕松地獲得講課所需要的各方面的資源，這讓學生成為老師具備了基本的客觀條件。在具體操作過程中，尚需把握以下幾點。一是教學內容的選擇，話題不宜過大，過深，而應兼顧知識性與形象性，留給學生自我發揮的空間。比如舉例分析《詩經》“賦、比、興”中，“比興”創作手法的特點;又如舉例分析希臘神話故事性、形象性強的特點。二是學生講課的時間不宜過長，一般應控制在10分鐘以內。三是在學生“小老師”的選擇上，一定要體現公平和自愿原則。四是這一教學方式的運用應當均衡地分布在整個教學過程中，而不能過于頻繁和集中。五是老師應適當給予學生備課一些提示，并在內容上做基本的要求。在具體教學實踐中，這一方式取得了意想不到的教學效果。首先，其極大地調動了學生學習的主動性與積極性，學生踴躍報名，以個人或者組團的方式來體驗做老師的感覺，表現出了極強的自我表達的渴望。其次，由于學生在備課時是從自身的角度出發，竭力解決自己尚不明白的問題或者渴望了解的內容，這從另一方面有利于老師了解學生最真實的需要，從而對教學內容進行調整。再次，學生在講課的過程中，總是力圖讓教學更為生動有趣，如制作課件時偏好運用圖片和視頻，又如買來糖果激勵其他學生回答問題等，這也能幫助老師調整自己的教學方式，更好地與學生進行互動。最后，從其他學生的反應看，當身邊的同學成為老師，既親切又陌生，這反而讓他們也更積極地參與到教學中，形成熱烈又輕松的教學氛圍。

回歸文學作品本身

文學課程教學的落腳點，同時也是與素質教育密切相關的一點，是對文學作品的閱讀與賞析。如果說讓學生成為老師，采取問答方式講解文學常識是教師充分利用互聯網為教學服務，但我們也必須看到，互聯網搜索引擎所帶來的信息獲取方式的便利性也會滋生出一種不良傾向，即學生偏好淺閱讀，往往略過作品本身直接搜索他人對作品的評論，達到完成作業和應付考試的目的。因此，文學課程的教學必須要采取一些新的教學方式，讓教學“活”起來，讓學生能回到作品本身，真正去體驗與感受文學作品的美與力量。其一，詩歌朗誦會。對詩歌進行講解時，可以把課堂變為一個詩歌朗誦及賞析的舞臺。為了在有限的教學時間內讓更多學生參與到閱讀及賞析詩歌的過程中來，可以將學生進行分組，各組根據教學內容的要求準備至少一首詩歌進行朗誦與賞析。比如在盛唐山水田園詩部分，每組可以根據自身的喜好，選擇王維、孟浩然等詩人的詩歌進行賞析，然后在課堂上相互交流，分享彼此對山水詩歌的感受與理解。在具體的教學實踐中，該方式取得了較好的教學效果。每組學生都作了精心準備，配合音樂，繪畫或視頻來呈現詩歌的意境，有的同學還把古代詩歌與自己當下的生活相結合，進行了具有現代性的闡釋。此外，從古典文學期末考試的情況來看，在詩歌評論部分，大部分學生都能表達出自己對于詩歌的感覺和認識。其二，舞臺表演。對戲劇作品進行賞析時，可以采取舞臺表演的方式，讓學生在閱讀劇本的基礎上，選擇其中片段進行演繹。比如在講到莎士比亞的戲劇作品時，可以將學生進行分組，用表演的方式呈現《威尼斯商人》、《哈姆雷特》、《羅密歐與朱麗葉》等經典作品。要完成這項作業，學生不僅必須去閱讀劇本，深入分析角色與故事，甚至還會背誦其中的經典對白(如果西方文學課程有雙語教學的要求，還可以要求學生直接用英文進行表演)。在呈現方式上，既可以選擇直接在課堂上表演，也可以制作短片在課堂上播出。這一教學方式在學生中獲得了極佳的反響，他們不僅會對人物形象和劇本進行討論和修改，還會精心制作道具，準備服裝，力圖達到完美的演出效果。在這一過程中，一方面，學生通過閱讀劇本到表演這一經歷，體會到戲劇獨特的藝術特點，升華了對經典作品的認識，另一方面，作為觀眾的學生也在熱烈的氛圍中感受到了戲劇的魅力。其三，模擬作品人物。對小說，尤其是長篇小說進行賞析時，可以讓學生模擬作品中人物的性格心理，即站在小說人中人物的立場來思考作品傳達出的價值與意義。長篇小說因為篇幅的關系，很難保證學生完整閱讀原文，所以不妨讓學生選擇作品中的某個人物，通過構建這個人物的生命歷程和性格心理，從另一個側面來感受和理解作品。比如分析《紅樓夢》時，可以要求學生分別站在林黛玉、賈寶玉、薜寶釵、王熙鳳等人物的立場來思考每個人物的命運，以及由此傳達出的作品主題。具體而言，可以讓學生為自己所選擇的人物寫小傳，并試著角色扮演，站在作品中人物的立場思考我為什么呈現這樣的性格特質，我為什么會做這樣的人生選擇等問題。在課堂上，不同的人物可以進行對話，探討彼此的關系，以及各自的命運軌跡，從而深化對作品的認識。互聯網改變了我們的生活方式、學習方式和思維方式。面對互聯網對高校文學課程教學所帶來的影響與沖擊，教師應該始終保持開放的心態，積極探索新的教學方式，既要更好地利用互聯網為教學服務，又要竭力規避其消極影響，引導學生重視作品的閱讀和賞析，真正發揮文學課程素質教育的特色。此外，建構在互聯網基礎上的新媒體，如微博、QQ群等，也改變著人與人之間的交流溝通方式。教師也可以借助這些平臺，突破課堂在時間與空間上的有限性，更全面深入地與學生進行交流與探討。

本文作者：周磊作者單位：重慶郵電大學