小學音樂課程資源模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇小學音樂課程資源，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

教材包括學生使用的教科書、教師使用的參考書和音像教材，是音樂課程最基本的資源，也是音樂教學的主要依據和載體。多年以來，音樂教學模式把教材看得至高無上，課堂教學擺脫不了教材的束縛，不少教師離開了教學參考書就不能上課，教學公式化、內容單一，脫離農村生活實際，不能滿足廣大學生音樂審美要求，造成了學生喜歡音樂卻不喜歡音樂課，不愿唱教材中的歌曲、不愿上音樂課的局面。因此，作為教師，就要善于利用教材，用好教材，開發教材，創造性地使用教材。過去，我們教師一直是教材的忠實執行者，教材提供什么材料，就教什么材料，即“教教材”。新課程指出：“教師不能只成為課程實施的執行者，應該成為課程的建設者”，教材（主要指教科書）不是唯一的課程資源，教師應該“用教材教，而不是教教材”。因此，在實踐教學過程中，教師若通過對現行教材的合理設計與演繹，就能有效地拓展課程資源，充實課程內容，達到良好的教學效果。

二、開發其他學科資源

跳出音樂學科看其他學科，原來其他學科中蘊涵著豐富的音樂課程資源。教師可巧妙地利用其他學科中的音樂元素，把語文、品德與生活、美術、體育等知識或多或少地滲透在音樂教學中，這樣就可以豐富音樂課程教學，提升學生的音樂素養。如在“洗手絹”一課中“曬”字多數學生讀不準確，通過標拼音讀后，既鞏固了學生在語文方面的知識，也為歌曲的學習掃清了障礙。又如在“海”一課中我先在黑板上畫出蔚藍的大海，然后讓學生到黑板上畫出海的一切，有的孩子畫出海龜、海豚、海芋。有的孩子畫出船、艦艇等，然后讓學生繪畫自己想象的大海，為下一步的學習打下了基礎。

三、開發學生個體差異資源

評價是為了學生的發展，因此要以正面激勵為主，對于有差異的不同學生我們都要努力找到他們每一個人身上的閃光點。在資源開發的過程中我們不僅要重視教學過程的評價，更要重視學生實踐活動中的每一細節上的評價，特別是對于學生在學習過程中所表現出來的積極的態度、主動參與的熱情、自醒自悟的感想和獨特的看法。教學中學生在視唱、表演、跳舞時表現出的閃光點和付出的辛苦，都應得到應有的鼓勵、肯定和認可，我們采用學生喜愛的星星、笑臉、獎章等評價方式，以此來激發學生的學習積極性，發揮學生學習的最大潛能和創造欲望。

四、開發校園文化生活資源

學校要充分發揮校園廣播站、校園電視臺、校園網等宣傳媒體作用，配合音樂教學開展一些健康向上的活動，如“小百靈廣播”“每天一曲”“點歌臺”等，同時，介紹一些音樂理論知識、音樂常識。師生共同開展各種形式的音樂活動，營造良好的校園音樂環境，開拓音樂視野，豐富校園文化生活，這是一件意義深遠的事情。

五、挖掘民族音樂資源

中國是一個地域遼闊、人口眾多的多民族的國家，各個地域、各個民族都有自己豐富的文化遺產，各地域、各民族的音樂都具有鮮明的民族特點和特色，不同民族的演奏、演唱技法和藝術風格無不是該民族的生態環境、生產勞動、生活習俗和思維方式的最直接的體現。民族、民間音樂資源是我國無形的寶貴財富和藝術遺產，我們要有計劃、有目的的科學、合理地對各地域、各民族音樂資源進行開發、利用和保護，是我們當代音樂教育工作者義不容辭的責任。我們應將民族、民間音樂的精品納入小學學校音樂教育體系，并把民族、民間音樂的精品編寫成教材。

挖掘民族音樂資源還包括開發鄉土音樂資源。我們應該因地制宜，充分開發、利用本地區、本民族的文化藝術教育資源服務于音樂教育。除了從現有的課本教材中去發掘鄉土音樂資源外，我們還可以教唱本地戲曲和民間歌謠，請民間藝人進課堂或邀請地方專業戲劇團體來校演唱，學習或自制民間樂器等，以豐富我們的音樂課堂。

六、開發運用信息技術資源

篇2

中圖分類號：G622 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）10-0217-01

目前我音樂教學中所指的課程資源主要分為兩種形式：第一種是外部課程資源，第二種是內部課程資源。兩種資源均是在課堂進行的過程中形成的。現階段我國小學音樂教學中，課程資源的形成便是在音樂教學這一動態過程中發展起來的。然而，當前我國小學音樂教學還存在著一定問題，必須在課程資源生成的過程中注意以下幾點。

一、小學音樂課程資源開發要注重規范性

在小學音樂教學中進行生成性資源開發是一項極為復雜的過程，為了能夠保證音樂課程質量，教師一定要在音樂課中對教授的內容進行嚴格的規劃，確保音樂課程的總體規范性。生成性課程資源的開發需要經過嚴格的約束，對小學音樂的課程資源進行嚴格的篩選，從學生的心理層面出發，深入分析小學生的心理，進而有針對性地進行教學設計。此外，生成性課程資源的開發還需要從學生的學習興趣著手，科學地對課程進行設計規劃，提高學生學習音樂課程的積極性與主動性[1]。

為了讓生成性課程資源的開發從學生的興趣和心理出發，便需要不斷創新教學方式。例如，教師在對小學六年級學生講解《白帆》時，要充分調動學生學習的積極性，先對《白帆》的曲子進行彈唱，讓學生對曲子的特點進行評述和分析。之后，教師可以將學生進行兩兩分組，讓兩個學生對《白帆》進行合作練習，一個學生彈奏，另一個學生歌唱。通過規范化的教學模式，使小學音樂生成性課程資源的開發得到規范性保障。此外，教師要對每個學生的心理進行分析，從中明確學生喜愛的風格，進而促進學生音樂學習質量的全面提高。

二、小學音樂課程資源開發要注重可塑性

可塑性是生成性課程資源開發的重要影響因素，在音樂教學中要盡量把一些創新型和實用型的資源落實到音樂教育中，從根本上促進音樂教學質量的提高。生成性課程資源的開發過程同樣如此，需要對所教授的音樂知識進行不斷探究與分析，通過實踐性的嘗試明確小學音樂教學的實用性，對音樂教學中知識點的問題進行挖掘，并針對性地找出解決措施。如此循環往復，直至找到科學的辦法進行音樂教學，才能夠使科學合理的音樂教學資源為小學音樂課堂作出實際貢獻，并推動音樂教育中生成性課程資源的開發。

在音樂課堂教學時，教師可以嘗試先從風趣的語言著手。語言是知識傳播的重要“工具”，教師通過風趣的語言可以極大地提高學生學習音樂的積極性和主動性。不僅能夠愉悅學生的身心，更能激發學生音樂素養的培養。此外，教師還可以通過美術資源對相應的音樂曲目進行教授，讓學生在聆聽音樂的同時去觀看相應的圖片[2]。例如，教師在教授六年級音樂教材中的《茉莉花》時，將相關的茉莉花視頻與圖片進行PPT放映，學生在直觀的茉莉花影像中欣賞茉莉花歌曲，能夠極大地加速音樂生成性課程資源開發的進度。

三、小學音樂課程資源開發要注重可教性

音樂課程的資源多種多樣，但并非每一種資源都適合小學生學習。為此，在小學音樂教學過程中，一定要明確生成性課程資源開發的可教性，唯有可教性的保障才能夠決定該課程資源是否適合小學音樂教學。眾所周知，小學生對中國傳統非物質文化的興趣并不濃厚，這便對學生的非物質文化歷史教學產生了一定的困難，為此，必須通過相關的背景音樂教學，讓小學生了解我國非物質文化的魅力。

例如，為了提高學生對我國京劇的認識，便要讓學生在聆聽與演唱的過程中明確我國音樂文化的獨特魅力。教師在音樂課中對《京劇唱腔聯奏》進行教學時，為了讓學生對《京劇唱腔聯奏》中的行當唱腔進行了解，可以將傳統京劇唱腔與現代京劇唱腔相融合，讓學生在對比過程中體會到我國京劇音樂的獨特韻味。學生在學習的過程中了解京劇行當的幾個標志性人物，使音樂教學中生成性課程資源開發的效率得到提高[3]。

四、結語

小學音樂教學是當前我國教育界關注的重點科目，小學音樂教育質量的高低直接影響著學生綜合能力和音樂鑒賞能力的提高，良好的音樂教學會對學生的全面發展起著積極的推動作用。其中，生成性課程資源的開發是我國當前小學教育的重點環節，必須要規范、科學地對其進行探索與限制，進而開發出有利于小學音樂教學良好發展的課程資源。

參考文獻：

篇3

關鍵詞：

常州；鄉土音樂；小學音樂

由于溧陽戴埠鎮太平軍鑼鼓、金壇談莊秧歌燈等鄉土音樂被被評為“國家級”和“江蘇省”非物質文化遺產，常州市頓時掀起了弘揚鄉土文化、倡導傳統民俗的熱潮。過年過節時大街小巷、文化廣場，大型文藝表演的演出舞臺，經常能夠看到常州市傳統文藝、音樂的表演，常州市的鄉土音樂越來越受到民眾的重視。

一、常州市小學音樂鄉土課程資源的現狀分析

對常州市溧陽、金壇、天寧、泓口等地20多所小學的走訪調查發現，常州地區的多數重點小學已經開展了不同程度的鄉土音樂教程。但是還有很大一部分比例的小學音樂教程只是局限于國家材，鄉土音樂的實施大多都是以學校為中心各自開展，沒有統一的規劃與方案，實施的進程也各自不同。由于多種原因，導致鄉土音樂在小學范圍的教學效果差強人意。

二、常州市小學音樂鄉土課程資源開發利用的文獻研究

根據《常州傳統音樂的傳播、傳承與發展策略》《論本土傳統音樂課程資源與地方高校音樂教育的有機整合———以江蘇常州為例》《江蘇常州天寧寺梵唄音樂保護現狀調查》《論常州吟誦的保護與傳承》等文獻的記載，常州市的幾個重點鄉土音樂項目在歷史的流傳和發展中曾遇到了很多的坎坷和阻礙。如今，國家和省政府的重視和關注，又為常州市的鄉土音樂提供了發展的土壤，鄉土音樂又一次熱火朝天地開展起來了。

三、常州市小學音樂鄉土課程資源的選擇

本文選擇國家級非遺項目天寧寺梵唄唱誦、常州唱春、道春以及省級非遺項目茅山乾元觀的道教音樂、泓口絲弦、溧陽戴埠鎮太平軍鑼鼓、溧陽社渚“跳幡神”和金壇談莊秧歌燈進行研究分析，探討其在常州市乃至全省、全國的弘揚與發展。

四、常州市小學音樂鄉土課程資源實施策略

（一），全市小學聯合編寫“太平軍鑼鼓”教材

“太平軍鑼鼓”是常州市鄉土音樂中較為容易掌握，也較易傳承的一項民俗音樂。全市的各個小學可以聯合力量，組織學校精英音樂教師及聘請“太平軍鑼鼓”方面的專業藝人，共同商討、研究開發“太平軍鑼鼓”教材。在教材編寫時要注重把“太平軍鑼鼓”的歷史、演變、樂器、技巧方法、動作要領等詳細地編入教材，從而充分激發學生演奏“太平軍鑼鼓”的演奏興趣。

（二）創編小學“金壇談莊秧歌燈舞蹈”

常州各個地區的小學可以共同協作，合力創編“金壇談莊秧歌燈舞蹈”。利用教師周末、課下的時間共同開會研討，商定“金壇談莊秧歌燈舞蹈”的創編方案。每個學校的教師再根據“金壇談莊秧歌燈”的特色舞蹈動作及表達情懷，寫出本學校的創編動作。通過多輪商榷、推敲、否定、重編，最終確定適合小學生學習并大范圍普及的“金壇談莊秧歌燈舞蹈”。

（三）組織校園“唱春、道春”合唱團

每個學校可以組織自己的“唱春、道春”合唱團。教師組織對“唱春、道春”有興趣并有一定音樂基礎的學生進行排演、訓練。通過“唱春、道春”的經典曲目練習增加學生對“唱春、道春”曲藝的了解和掌握。學校還可以聘請一些“唱春、道春”藝術專家，定期到學校合唱團進行指導、傳教，把教師的唱功和學生的掌握要領提升上去。

（四），讓民間藝人走進課堂

學校還可以定期聘請市內優秀鄉土音樂表演專家到學校進行表演，讓鄉土音樂的民間藝人走進學校、走進課堂，讓學生與傳統藝術零距離地接觸，更加真實地體驗常州鄉土音樂的表演與傳承。學校還可以聘請個別藝術家到課堂內手把手地教學生的動作要領和情感展現，讓學生也可以通過豐富的肢體動作表達出熱烈的內心情感。

（五）組織學生參觀天寧梵唄唱誦、茅山乾元觀等道教音樂

及溧陽社渚“跳幡神”等民俗音樂對于天寧梵唄唱誦、茅山乾元觀的道教音樂、溧陽社渚“跳幡神”這種與宗教有關的民俗音樂，學校可以利用周末、春游的機會，組織學生去這些寺廟、道觀參觀鄉土音樂的表演，讓學生身臨其境地感受這些傳統音樂的博大精深和文化精華。

總之，將常州市的鄉土音樂融入到小學音樂教程，需要各方面協調合作、共同努力，才能夠實現。只有常州市的教育部門、學校、教師及鄉土音樂傳承人都致力其中，常州市的鄉土音樂才能有更好的推廣和發展。

作者：蘇暢 單位：常州市鐘樓實驗小學

篇4

完善職業學校音樂課程教學系統、提高音樂課程教學質量必須重視課程資源的開發與利用。反思職業學校音樂教學存在的種種問題，其中不乏與教師鮮有課程資源開發與利用意識、缺乏課程資源開發與利用手段有著明顯的聯系。在大力推進職業學校課程建設、確保學校教學可持續發展的今天，中職學校音樂教師必須抓住有利契機，把踐行課程資源開發與利用作為轉變音樂教學模式、提高音樂教學質量的切入點，事實證明，廣大教師只有把一切有助于推進音樂課程改革的課程資源加以合理的開發與利用才能豐富音樂教學過程，提高學生課堂參與度。

一、文本資源開發與利用的廣博性

提到文本資源的開發與利用，教師一般都會自然而然地想到教科書的開發與利用，其實這種認識具有明顯的狹隘性。就職業學校音樂課程而言，教學載體除音樂教科書外，還包括了其它與音樂教學有關的資料，諸如，音樂教學參考書，音樂教學唱片，音樂教學軟件等，它們都是文本資源的重要組成部分。回顧職業學校音樂教學，音樂教科書曾一度被認為是唯一的文本資源，音樂教學中，教師研究教材、使用教材毫不怠慢，教師對教材的鉆研既有深度、也有力度，但是，這并沒有改變音樂教學“坐井觀天”的現實，所帶來的負面影響也顯而易見，包括，教師教學視野狹窄，無法把音樂教學研究的前沿成果及時移植到課堂教學中來，音樂教學模式單一、機械，教學過程呆板、乏味，包括，學生老是抱著一本教科書參與課堂教學過程，學習缺乏積極性、思維缺乏靈活性，音樂教學缺少藝術學科應有的氣氛與活力。誠然，音樂文本資源是一個內涵豐富的概念，一切有利于學生身心健康、有利于陶冶學生情操，并和音樂教學有關的文本資源都應該加以開發和利用。同時，廣大教師還應結合學校辦學特色和學校音樂課程發展的狀況開發與利用學校音樂校本課程資源，一方面，它可以為學生提供接觸音樂、賞析音樂的平臺，從而培養和發展學生音樂能力、提升學生音樂素養；另外一方面，它可以使教師在更為廣大的空間結合學生實際、結合學校實情創造性地開展音樂教學工作，提高音樂教學效能。

二、學生資源開發與利用的發展性

音樂學習對于學生而言意義是多方面的，它既可以愉悅學生身心、加深學生情感體驗，也可以培養學生音樂鑒賞力、提升學生音樂素養，顯然，學生音樂學習的意義有的外在顯現、有的深邃隱藏，但是，無論基于哪一種情形，都直接作用于學習主體――學生。因此，音樂教學還必須開發與利用好學生資源，確保音樂教學對學生個人發展起到促進作用。職業學校音樂教學中，學生資源的開發與利用應主要體現在以下幾個方面，首先，培養音樂學習興趣。職業學校學生由于學習品質、學習行為相對較差，他們對音樂學習的作用缺少應有的認識，學習熱情普遍不高，加之，有些學生五音不全、羞于開口，音樂學習對他們而言可謂雪上加霜，因此，教師不僅要通過必要的說教方式，幫助學生認識音樂學習的重要意義，而且要優化課堂教學過程，通過諸如鼓勵學生學唱不同體裁及風格的歌曲，強化音樂感受，提升音樂理解能力；通過音樂欣賞，讓學生既沐浴在中外民歌的海洋中，也讓學生暢游于優秀的流行樂曲中。其次，開展音樂趣味活動。一般而言，學生對于參與各類活動情有獨鐘，因此，音樂教學中，教師不僅要把提高學生藝術修養、培養和發展學生優良品格作為課堂主要抓手，也要通過開展形式多樣的趣味活動渲染音樂教學氛圍，讓諸如聽音比賽；獨唱比賽；講解音樂故事等活動激發學生音樂學習熱情，加深學生 音樂學習體驗，使音樂教學真正體現愉悅學生身心、強化學生情感體驗的目的。

三、設施資源開發與利用的多樣性

教學設施在職業學校教學中一直發揮著重要的影響，但是，這種影響更多體現在諸如電子專業、機械專業等學科教學中，因為這些課程與學生將來就業有著直接的聯系，正因為如此，無論是教育主管部門，還是學校本身往往都十分重視與學生就業密切相關課程教學設施的開發與利用，而對于音樂等所謂附屬學科教學設施資源的開發與利用則顯得滯后而被動，教學設施資源的開發與利用客觀呈現著明顯的學科傾斜特征。音樂課程改革從學生身心健康發展的高度強調了音樂教學在職業學校教學系統中的重要地位，這為音樂設施資源的開發與利用提供了支撐。結合職業學校音樂教學實踐，我們認為音樂設施資源的開發與利用主要集中在兩個層面，首先，音樂樂器資源的開發與利用。豐富音樂教學過程，渲染課堂教學氛圍要徹底擺傳統單一的音樂教學模式，具體而言，教師要充分利用諸如民族樂器、西洋樂器等音樂教學設備烘托課堂教學氛圍、提高課堂教學效率。誠然，教師除了呼吁學校在設備資源開發與利用方面體現主體地位以外，也可以考慮在學校客觀條件受限制的情況下，鼓勵學生通過自帶樂器的方式彌補教學的不足，力爭以多管齊下的方式豐富學生視野、拓寬學生音樂學習渠道。其次，音樂天地資源的開發與利用。為構建靈活的音樂教學模式，教師要在學校支持下，結合音樂教學特點開辟音樂專用教室，通過師生共同點綴與裝飾，使其成為啟迪學生心智的殿堂，同時教師也要充分利用學校廣播臺對全校學生覆蓋的優勢，通過播放思想健康的音樂使其成為熏陶學生情感的手段。

總之，職業學校音樂教學中，教師必須更新課程教學觀念，體現資源開發與利用意識，這樣才能確保音樂教學真正挖掘學生學習潛能、激發學生熱情的作用，確保音樂教學對學生成長及發展發揮應有的作用。

【參考文獻】

[1]教育部印發《中等職業教育改革創新行動計劃（2010-2012）》[J].中國職業技術教育.2011

篇5

音樂教育是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是引領學生獲得音樂審美體驗的基本途徑，好的音樂可以提高人的素質和修養。小學音樂課程建設的主要途徑，筆者主張應是在課程領域之下，將課程分為以學科教材為實施載體的知識課程和以綜合實踐活動為載體的經驗課程。

一、小學音樂課程建設的指向性認識

小學音樂教育在小學教育階段中的作用相當重要，少年兒童正處在發育成長和世界觀形成的重要時期，音樂教育對培養具有高尚的道德情操，高度的文化和藝術修養的一代社會主義新人，有著不可替代的作用。基礎教育小學階段必須高度重視音樂課程建設，發揮其育人作用。

小學音樂課程建設的指向性，是指在課程標準的基礎上，課程建設如何根據學校的情況，將國家課程與校本課程兼顧、從分散教育實踐到音樂課程化、注重傳統與現代的多向交匯、精英化發展與大眾化需求的協調、注重多元文化音樂的融合、活動化與學科整合等課程建設的幾個大的方面的影響作用整合，確定好課程建設的總體方向。研究表明：小學音樂課程建設對于小學音樂教育的深化課程改革具有重大的價值和廣闊的前景，不少的學校做法是把校園文化作音樂課程開發的思想指導和制度保障進行導向的。如“以音樂審美為核心”音樂課程理念下開展音樂課程建設的做法是：依據2011年《音樂課程標準》：音樂教育要更好地培養學生良好的審美情趣和人文素養，分析“以音樂審美為核心”課程理念落實中存在的問題，從音樂藝術的特點、音樂教育的歷史、音樂教育的哲學三個方面重點導向開展音樂課程建設是比較有效的。一方面，作為時間藝術的音樂的特點：非造型性、非語義性等決定了音樂的特殊性；在另一方面，音樂所具有的這些其他藝術所不具有的特點也決定了必須要以審美的方式去體驗它，而這就決定了音樂區別于其他門類藝術的審美本質。“以音樂審美為核心”音樂課程理念讓音樂引導課程建設，可以滿足人良好的聽覺感性，滿足人微妙豐富多樣的情緒體驗，更充分地呈現現出音樂所獨有的審美價值。

事實上，學校課程建設有五個指向性的要求：一是校本化，也就是將國家課程和地方課程轉化為符合學校辦學理念、辦學條件、教師素養和學生實際的課程；二是整合化，就是課程內和課程間跨領域整合；三是個性化，課程建設的一個很重要的方向就是給兒童課程選擇的權利；四是生活化，生活是課程的來源，生活是理解課程的基礎，生活是課程的目的；五是特色化，課程建設需要遵循兒童本位，要有對人的培養價值有獨特的認知，有對學校資源的獨特凝聚，有關于學校品牌的獨特塑造。

二、小學音樂課程建設的主要途徑

研究表明：學校課程建設的依據有6個：一是通過教育方針貫徹落地，搞清學校到底培養什么樣的人；二是國家課程方案；三是國家課程標準；四是兒童認知規律；五是學科教學規律；六是資源環境條件。小學課程體系的建設，可以有三個邏輯思考：一是按照黨的教育方針，建設德育課程、智育課程、體育課程、和美育課程，二是按照課程領域建設語文課程、數學課程，三是在課程領域之下，將課程分為以學科教材為實施載體的知識課程和以綜合實踐活動為載體的經驗課程。小學音樂課程建設的主要途徑，個人主張應是在課程領域之下，將課程分為以學科教材為實施載體的知識課程和以綜合實踐活動為載體的經驗課程。

1.認真學習領會小學音樂課程建設的目標。音樂課是一門具有開發智力、陶冶情操、培養能力、提高素質的綜合性育人功能的課程，它在培養學生創新精神和實踐能力方面發揮著獨特的作用。小學音樂課程建設的目標在于要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。

2.把握小學音樂課程建設的特點。音樂不是一種技能教育，而是審美教育，應當通過音樂的熏陶，通過聲音藝術，提高學生的情趣。小學音樂課程標準的制定，從根本上理解了音樂課的價值，突出了藝術教育的特點，滲透了對學生理想、道德品質的培養，強調通過音樂課程培養學生創造意識，強調讓學生感悟、理解音樂，喜愛音樂，為學生一生愛好音樂打下基礎。

3.促進小學音樂素質教育活動開展。小學音樂課程的實施，需要針對學生的特點采用靈活、多變、有趣的方法教授學生，引導學生更積極更快樂的學習。如從節奏入手，以語言、動作、舞蹈、表演、音樂游戲等方式去訓練學生的節奏感，引導學生用自己的身體語言去解釋和再現音樂。如音樂課程的引入應該通過聽、看、動、想、說、導的方式來進行，用以深化、強化學生的理解、感受、表現音樂的能力。

4.確定新的音樂課程實施評價指向。新的《音樂課程標準》指出：音樂課程的評價應充分體現全面推進素質教育的精神，著眼評價的教育。評價需要注重課堂教學的準確性、流暢性，要善于發現課堂教學中的閃光點，重視學生參評的重要性。

5.開發形成校本化的音樂課程。開發校本課程一方面能夠大力發展學生對音樂的興趣和愛好，拓寬學生所學音樂知識的范圍，培養、提高學生音樂能力，并且可為學生提供更多的接觸音樂、學習音樂的機會，擴大音樂視野，提高音樂修養，充分發掘學生的音樂潛能。另一方面，開發校本課程是提高小學音樂教師素質的一個重要途徑和方法。小學音樂校本課程建設，需要探討在課程標準的基礎上，如何根據學校的情況來滿足學生需求的音樂課程開發上，注意國家課程與校本課程的兼顧、從分散教育實踐到課程化、傳統與現代的多向交匯、精英化發展與大眾化需求的協調、注重多元文化音樂的融合、活動化與學科整合等要求，開發形成學校特色的音樂校本課程。

三、小學音樂實踐課程建設的設計思考

小學課程建設的主要指導思想在于全面貫徹“以學生為中心”的教育教學觀，“讓學生成為課堂的主人，讓實踐成為課堂的中心”。對于小學音樂實踐課程建設的設計思考，主要有以下幾個方面：

篇6

1、網絡輔助教學在音樂課程中的作用

1.1有利于音樂知識的整合

在小學音樂課程中，唱歌、欣賞等等教學內容均有著強烈兒童特點，因此通過網絡輔助展開音樂教學的優點是顯而易見的。在通過網絡進行音樂教學的過程中，主要是校園網絡提供的資料，此外教師還可以依據具體的章節選擇性額在網上下載素材，進而選取最優教學素材為音樂課程服務。還可以對網絡食材進行整合，增長學生見識。例如在講授《春天來了》這一章節時，可以提前選取春天美術圖案對比，讓學生養成對比、重復的思維。而后依據歌曲意境選擇小學語文課本中相關圖畫，配上《春天來了》，可以使得學生想象自身處于春景之中，進而通過音樂來表現春天。教師還可以在互聯網上下載與春天相關的動畫、美術作品、作為，小學生在瀏覽的同時，會將知識進行整合，將各種關于春天的知識相聯系，可以讓學生準確、快速的掌握春天的藝術形象，進而達到自我教學的目標。

1.2有著較強的感染力

音樂課程樂曲旋律的生成，既是音符的組合，還是樂曲作者思想的體現。小學生的年齡特點使得其對色彩、聲音有著較強的敏感性，小學生可以在動聽的音樂氛圍中，較為全面的把握藝術形象。通過網絡可以讓學生在欣賞音樂的過程中將聲音、畫面有機的結合在一起，幫助學生更好的理解樂曲創設的意境。在音樂課程進行的過程中通過網絡輔助設置相關情境，幫助其在身臨其境中體會音樂旋律之美，小學生再通過自身豐富的想象力對樂曲進行加工，使得其受到啟發、感染，最后達到激發小學生參與音樂課堂的熱情。

2、小學音樂課程網絡輔助教學設計

2.1音樂氛圍設計

小學音樂課程有著一定特殊性與針對性。小學生因為年齡的特點，其理解能力、自制力都相對較差，在小學音樂網絡教學中需要對具體樂曲的意境、情感、內如進行引導、鋪墊。這樣不僅能夠使得小學生更好的感受并領悟音樂魅力，還可以激發其學習音樂課程的熱情。在音樂課程進行時，最為關鍵的是引導學生興趣，這就要求教師在導入音樂環節選取科學合理的方式，將音樂課程教學目標和教學內容通過靈活的方式加以呈現，為小學音樂網絡教學創設優良的氛圍，盡可能的將學生興趣轉移到音樂學習之中，進而促進學生養成自主學習音樂的能力，提升音樂課程網絡教學的教學質量。

2.2教學流程設計

優質的學習氛圍是提升音樂課程網絡教學的基礎，而優化音樂教學流程是確保音樂課程質量的核心。在音樂課程進行的過程中，最為主要的環節是“聽”，因此教師在課程講授時應當給學生一定空間，讓學生更好的感受、理解、消化音樂內容，便與其感受音樂旋律魅力以及樂曲思想。音樂課程中第二大核心環節是“模仿”。如果出現學生理解、掌握音樂不到位的情況，這時就需要通過原創直觀感受展開模仿學習，由技巧與情感這兩方面加深小學生對音樂鑒賞作品的感悟與理解。在音樂課程網絡教學的設計階段，教師應當對此部分有著特別的指導與準備。在音樂課程講授過程中，音樂技能學習也是極為重要的，小學生在嫻熟的掌握音樂技巧之后，可以更加準確的通過音樂來表達自身感情，使得音樂課程更加真實。因此在小學音樂課程網絡教學設計階段，應當注重音樂技巧訓練，通過練習和表演總結經驗，進而提升音樂技巧。

3、小學音樂課程網絡教學的實現

3.1鑒賞能力的實現

在小學音樂講授過程中，培養學生音樂鑒賞能力非常重要，音樂鑒賞能力培養是長期積累、訓練的過程。在以往音樂課程教學過程中，教師、學生有著時間、空間差異，阻礙著教學質量的提升，因此音樂鑒賞能力培養應當在學生可以接受和理解的范圍內，展開靈活多樣的鑒賞能力培養。比如在音樂課程網絡教學插入與音樂相關的信息、資料，為音樂欣賞提供背景資料，創設優質的授課氛圍。于此同時，小學生的音樂興趣與注意力需要教師對其進行照顧、關注，進而確保音樂教學質量。在鑒賞音樂之前，可以提問音樂作品蘊含的內涵與學生感受，使得學生鑒賞能力有計劃、有目的的提升，進而保證學生在音樂學習中注意力的專注度與集中度。還可以在不同音樂背景和水平的情況下，吧同一鑒賞課劃分為不同部分，依據個性和特點安排鑒賞的內容，滿足不同層次學生的興趣，進而提升小學生的鑒賞能力。

3.2音樂技巧的實現

小學音樂教育為基礎教育組成部分之一，良好基礎是音樂學習的核心 。在小學音樂課程講授的過程中，音樂基礎理論知識是教學計劃實現的關鍵，音樂技巧也是音樂課堂需要練習、鞏固的部分。因此，在小學音樂課程講授時，教學方式課堂氛圍對音樂技巧有著重要的影響。歡快的課堂氛圍與高效的教學方式對音樂技巧、教學質量的提升有著不可或缺的積極影響。在音樂課程網絡教學時，不可以像面對面教學提問的方式整合、運用教學內容，這就給教師提出了通過引人注目的方式為學生示范的要求，使得學生在音樂課程網絡教學保持較高注意力。與此同時，使得學生在音樂課堂之余主動的去嘗試和提高自身音樂水平與技巧，達到高質量音樂教學的目的。在音樂課程網絡教學中，需要激勵學生主動練習，增加鍛煉自身的機會。

結束語

小學音樂課程教育高效的利用網絡輔助展開教學有著積極的作用，網絡可以打破時間、空間的限制，為音樂課程的講授有著積極意義。利用網絡輔助小學音樂課程教學，雖然存在諸多問題，但是科學技術的發展必將帶來小學音樂課程飛速的發展，進而普及網絡課程教學，最后提升小學生音樂水平、音樂素養，為社會發展提供綜合性的人才儲備。

【參考文獻】

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在進行課程資源整合與開發的過程中，音樂教師占據著主體的地位，所以，在音樂校本開發過程中，音樂教師的師資是非常重要的。受到影響的有以下幾個方面：（1）音樂教師的數量。在大多數學校，音樂教師的資源都保持在劣勢狀態，特別在我國一些偏遠地區和農村小學，音樂教師的數量更是少之又少，如果在學校中沒有一定的音樂教師資源，進行校本課程的開發將成為一項難題。（2）音樂教師的音樂素養。在我國許多小學，存在音樂教師的音樂水準低、學歷不高、教學水平差等現象，這種現象都會導致教師的教學觀念陳舊，對課本及課程內容缺乏認識，從而使音樂校本課程受到影響。

2.對音樂教育的重視程度影響了小學音樂校本課程的開展

我國大多數小學，在教育過程中只注重學生的升學率和學校的教學質量。這種片面的看法使音樂課程遭到了忽略，經常處于可有可無的地位。部分學校為了提升教學質量，讓一些所謂的“主科”占據了音樂課程的時間，不僅降低了音樂教師的工作積極性，而且在工作方面的創新性也有所下降，影響了音樂校本課程的開展。

二、促進現階段小學音樂校本開況的對策

1.加強小學音樂師資隊伍

在我國眾多小學中，只有不斷地擴大音樂教師的隊伍，引進一批專業水準高、創新能力強、能力素養精的教師隊伍，才能在進行校本創新時，提出比較專業的教學標準，創設出比較貼切的教學理念，編排出比較科學的教學內容。只有這樣我國的小學音樂教育才能得到更加長久的發展。

2.將地方文化資源融入小學音樂校本課程

在開發音樂校本課程資源時，應當大量地關注民間的文化資源，并且加以創新，運用自己獨特的思路將其融入音樂校本課程中去，增強學生對家鄉、對祖國熱愛的情懷。

篇8

隨著新課改活動不斷深入，小學生綜合素質的培養受到越來越多的關注。小學音樂教學是提升小學生綜合素養的重要途徑之一。學習音樂對于孩子的成長有著十分重要的意義。音樂是人類思想的聲音，直可以對人的心靈產生沖擊力。小學音樂課程可以提高小學生的音樂感知能力，培養小學生的音樂鑒賞能力與音樂分辨能力，也利于激發學生學習音樂的興趣。小學音樂教學在促進小學生全面發展方面發揮著重要作用。但是目前我國小學音樂教育還存在部分問題，不利于小學音樂課堂的健康發展，也有礙于小學生綜合素質的培養。尤其在農村地區，小學音樂課程沒有受到應有的重視，存在較大的教學弊端。我們要改變傳統小學音樂教學觀念，需要針對小學生的心理特點，采取相應的教學方式，全面促進小學生的綜合發展。

1. 當前小學音樂教學存在的問題

目前我國小學音樂教學中普遍存在的問題有：學校的經費不足，導致音樂環境較差，缺乏應有的音樂硬件設施，課本上的一些樂器的教學只能一帶而過。課堂教學環境不理想，嚴重影響學生的學習興趣與教師的教學興趣；部分音樂教師依然保留著傳統思想：音樂課程只是一門輔助課程。由于音樂教師缺乏足夠的音樂教學意識，也引導學生對音樂課程產生偏見。直接影響到小學音樂教學效果；音樂教師的教學方法偏向于理論教學，使得原本熱愛音樂的學生對音樂課程不感興趣。音樂課堂缺乏創新精神。古板落后的上課模式，造成小學音樂課程傾向流程化，致使音樂課程效果大打折扣。教師不注重培養學生的創新思維與創造能力。而且教學內容枯燥，不能吸引小學生的注意。小學生正處于活潑好動的年齡，如果教學內容缺乏新穎性，將難以營造良好的教學范圍。

2. 完善小學音樂教學的幾點對策

（1）注重培養學生的創新思維和創造能力

音樂本身就是一種創造活動。音樂起源擁有眾多說法，其中勞動起源說影響范圍較廣。勞動起源說：人們在勞動過程中，為了緩解勞動帶來的疲勞，改善勞動的沉悶氣氛，從而創造出一定的旋律與節奏。便于大家在勞動的時候，能夠掌握勞作時作用力的統一點，提高勞作效率。隨著音樂的不斷發展，音樂擁有許多各種各樣的旋律。不同的旋律帶給人們不同的情感體驗，或者高興、或者別上。音樂是多彩多樣的。教師在進行音樂教學活動的時候，要重視“創造”的作用。我國音樂教學受到應試教學的限制，多年都沒有獲得較好的發展。音樂創造教學在國外受到教師與學校們的重視，于此制定了相關藝術課程標準。我們也要學習國外先進的音樂教學經驗，重新審視小學音樂課程的價值。比如，美國強調“開發人的潛能，提供創造和學生自我表現并享受成功的機會”，德國則強調“音樂是面向每一個學生的，必須發展學生所有的能力”。音樂教師要將音樂創造教學擺在一個重要的位置，注重培養學生的創新思維與創造能力。

（2）小學音樂教學中學生的主動參與

新課改改革要求教師在實際教學活動中尊重學生的主體地位，讓學生主動參與到教學活動中。小學音樂教師也要鼓勵學生積極主動參與到教學課程中。音樂來源于生活，課程的教學內容需要與學生的社會生活緊密聯系在一起。不要局限在課本知識與課本曲目。教師可以引導學生多留意生活中的音樂，養成良好的聆聽習慣。鼓勵學生積極參與音樂社會實踐，全面激發學生的音樂學習興趣。增進教師與學生之間的交流，拉近學生與教師之間的距離，引導學生積極主動參與到音樂課堂教學活動中。比如奧爾夫教學法。奧爾夫教學法強調的就是讓小學生自己去做，讓兒童主動參與到音樂活動實踐中，讓他們在實踐中切實感受到音樂，體驗音樂的魅力。

吸引學生真正參與到教學活動，教師需要營造良好的課堂氛圍，吸引學生的注意力，激發他們的好奇心。比如讓學生先聆聽大鼓的聲音、碰鈴的聲音等。引導學生進行歸納，如何從力度、節奏等方面分辨不同樂器產生的聲音。讓學生敲打自己身邊的器具，比如鉛筆盒、水杯等。為學生提供充分的學習空間與自由，讓學生在和諧平等、輕松愉快的課堂氛圍中走進音樂世界。

（3）充分利用多媒體技術

隨著信息社會的不斷發展，現代教學技術也得到迅速發展。在教育教學改革越發深入的今天，現代教學多注重加快培養復合型人才。教學手段現代化也成為教育者需要正面面對的重要內容。筆者認為，可以在小學音樂教學活動中，多運用多媒體技術手段向學生傳遞不同層次、不同角度的教學內容，利用生動活潑的多媒體技術闡述原本枯燥的教學內容與信息，進而獲得良好的教學效果。多媒體教學時實施素質教學，提高小學教學效果的有效途徑之一。

教師要樹立現代化教學意識，將多媒體手段教學作為教學工作的重要內容之一。教師需要重視開發多媒體的功能，這樣才能充分發揮多媒體的教學效果。嘗試合理利用有效資源，通過多媒體手段進行資源整合。多媒體教學還利于增進教師教學交流意識，改變傳統教學觀念。為了將多媒體技術充分運用到教學活動中，必須集思廣益，在教研組內進行經驗交流。多媒體教學手段賦予了小學音樂課程更廣闊的教學創新空間，豐富了傳統教學資源。與傳統模式不同，多媒體教學手段活躍了課堂范圍，使小學音樂教學更加鮮活。教師還利用多媒體手段精心設置動態情境，激發學生興趣情感的同時將多個教學知識重點與難點串聯在一起，通過情境環節的串接引導學生有目的學習教學內容中的知識點。讓學生更好的學好重點，突破難點做好鋪墊。使其積極主動地學習有關知識，并聯系當前國內外實際現身說法，培養學生的注意力能長久保持集中的能力，并養成高尚的道德情操"

3. 結語

篇9

音樂教育是基礎教育的重要組成部分，長期以來，音樂教育尤其是小學音樂教育中存在很大的誤區。音樂被視為學習的一種調味品，而忽視了音樂教育自身所具有的重要作用。蘇霍姆林斯基說：“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”由此我們可以看出，音樂教育在人的教育中有著重要的作用。

一、音樂不被重視的原因

1.音樂不是考試學科

我國的教育教學體制決定了考試對于一門學科的發展有著重要的影響，在某種程度上甚至決定了一門學科的發展。小學是為學生將來的學習打基礎的階段，因此不論是學校還是家長都想通過小學教育為學生以后的學習考試奠定基礎，這就決定了在他們的意識當中，文化課的學習才是最重要的。

2.在學校的教學理念中沒有突出小學音樂的地位

與語文、數學等學科相比，音樂在教師和家長心中的地位無疑是比較低的。盡管存在一些家長為孩子報音樂特長班的現象，但是我們可以清楚地看到，一旦他們認為音樂的學習影響到了其他學科的學習，就會毫不猶豫地停止學生的音樂學習。這種現象在學校教學中也是普遍存在的，當考試來臨的時候，或者是要占用課堂學習時間進行某一項活動的時候，體育、音樂和美術的課堂往往成為被占用的對象。

3.在小學音樂教學中還存著課程資源不合理和教學方法落后的問題

任何一門學科的學習都需要一定的課程和教學方法作為基礎。盡管在《全日制義務教育音樂課程標準》中其有著明確的規定，但是課程的選擇和方法的使用是一個長期摸索和探索的過程，絕不會因為一兩個文件的出臺就能一蹴而就。

二、小學音樂課改當中應采取的措施

1.把握音樂課改的理論依據

我們要認真學習《基礎教育課程改革綱要（試行）》、《全日制義務教育音樂課程標準》，這兩個文件是小學音樂教學發展的法律支撐，也是小學音樂課程深入進行的依據。通過這兩個文件的學習，我們可以認識到，音樂教育是素質教育的重要內容之一，它對提高學生的審美能力、實踐能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，促進學生的身心發展，有著重要的、不可替代的作用。新的教育理念和教育思想的基石是以人為本，與時俱進，充分關注人的和諧發展和終身發展，教育要體現滿足需要、普遍適應情意統一、綜合滲透和協調發展的原則。

2.改變傳統的理念

在教學中，學校和教師一定要改變以往小學音樂教學的觀念，要充分認識到小學音樂教學的重要性，它是基礎教育的重要組成部分，對于學生的人格健全和發展有著重要的影響。同時學校和教師還要加強對音樂教學的重視，要完善學校音樂教學的硬件設施。硬件設施是更好地實施音樂教學的關鍵，也是更好地進行小學音樂課改的保障。

3.在教學中要加強課程資源的開發和新教學方法的使用

并不是所有的地區都有能力制定小學音樂教材，也為了更好地統一小學音樂教育，教育部制定了統一的音樂教材。教育部制定的音樂教材具有普適性，但是對于某些地區來說，這些教材可能或多或少地不能滿足學校教學的實際需要，這就要求學校在實施教育部制定的課程任務的同時，還要主動選擇符合自身需要的教學資源，拓寬自己的課程資源。

教無定法，只有適合學生的教學方法才是最好的教學方法，所以在教學方法的使用上，我們一定要采用符合小學生認知特點的教學方法。小學生大多好奇心強、求知欲旺盛、活動性強、模仿力強，但持久性和耐力差，所以，在教學中應注意采用靈活多樣、生動活潑、通俗易懂的方法進行教學，這樣才能收到預期的效果。針對小學生的好奇心，我們要采取啟發式教學，引導學生的好奇心，為其學習音樂打下良好的基礎。

實施小學音樂課改勢在必行，我們只有轉變觀念，在實踐中探索符合實際需要的教學模式、教學方法，才能在小學音樂教學中取得更好的成績。

篇10

本文為“江蘇省教育廳教改項目”和“江蘇省大學生創新項目”的研究成果之一。項目名稱：“‘新課標’背景下高師音樂教材教法類課程優化的研究與實踐”（項目編號：2013JSJG212）；江蘇省中小學音樂師資和教學的現狀調查（項目編號：201311460013Z）；項目來源：江蘇省教育廳。

隨著現代科學技術的發展，自然科學與人文社會科學日益相互交融，音樂藝術與中小學音樂教學的相關問題也漸漸引起了社會各界的廣泛關注。作為教育改革的重要環節，音樂教學在2011年版《音樂課程標準》的推廣、宣講與實施的不斷深化中取得了較快的發展。音樂教師的隊伍和基礎教育的水平也隨之得到不斷的擴充與提高。

盡管在各級相關部門的帶領下，江蘇省的音樂教學在理念、手段與方法等方面均有了相應的進步與提高，教學活動思路和形式也在日益更新與發展，但與11版課標在中小學音樂教學中提出的目標、內容與實施建議相比較，依然存在值得研究、探索與發展的空間。在深入中小學一線音樂教學的過程中，本課題依據《11版音樂課程標準》的相關要求，結合蘇南地區的音樂教學與發展狀況，對中小學音樂教學的現狀進行了探索的調查與研究。

調查選擇了江蘇省蘇州地區昆山一所實驗學校作為案例，綜合了文獻查閱、問卷調查、訪談訪問、數據統計等研究方法。通過分析，對江蘇省中小學音樂教學的現狀進行了有針對性的研究與思考，以期促進高校師生對江蘇音樂教學狀況的全面了解，從而促進對音樂教學實踐的進一步研究。

一、中小學音樂教學的現狀

世紀之交秋季開始的第八次課程改革至今已經整整15個年頭了。在十余年的探索與實踐中，江蘇省高度重視教育的發展，堅持教育優先，改革創新，促進教育事業全面、健康、快速的發展，為經濟社會的又好又快發展，為實現科學發展、率先發展以及和諧發展奠定了良好的基礎。

從國家的層面看，自2001年《義務教育音樂課程標準（實驗版）》實施兩年以后便開始了對課標的修訂，經過大面積的教學實驗、征求意見和反復修訂，2011年4月通過并出版了《2011版義務教育音樂課程標準》，并開始了新一輪的學習課標、研究課標以及圍繞實施課標進行的一系列教研活動。2014年，又對“高中音樂課程標準”進行了全方位的修訂、研究與討論，使音樂教學又著手向著全方位培養和提高音樂素養的方面進行。從江蘇的層面看，多年的實踐與探索，使江蘇的音樂教育在教育觀念、教學方法、教學形式以及教學評價等方面，都在不斷提升與更新，不斷碰撞與矯正中思考與前行。

通過各種形式的教學競賽、教學觀摩、教學研討等，江蘇省教育的綜合實力和整體水平得到了一定程度的凸顯，其教學實力和教學水平的地位均在全國范圍內處于領先地位。然而，在高度重視藝術教育的發展與進步，重視學生的素質培養與整體提升的同時，江蘇的音樂教學仍然存在著應試教育現象嚴重的問題。盡管在江蘇音樂琴童隨處可見，但多數學生為應付高考或提高成績不得不終止多年來的音樂學習，有的則從此徹底告別了音樂的學習。有些學生盡管喜歡音樂，但在學校的學習階段幾乎沒有機會進行正常的音樂學習；有些城鄉結合部或邊緣地區的學生幾乎沒有機會接受過正式或系統的音樂或藝術教育。凡此種種，無不制約和阻礙著音樂教育或素質教育、藝術教育的推進與實施。

就昆山的狀況來看，隨著江蘇省和蘇州大市的發展，以及昆山地區所處的地域環境，均為其全方位的發展提供了較為便利的條件。然而，在昆山的城市環境、城市面貌及城市居住條件日益改善的同時，昆山的常住人口也逐年增加，使得各級各類的教育資源愈發顯得緊張，尤其是義務制教育階段的教育資源嚴重短缺，以班級為單位的學生數不斷增長，大班化教學的現象日趨嚴重。從各類學校辦學規模的數據顯示，全市初中和小學平均每班學生的人數分別由40向50人逐步過度，大班化的傾向正在日趨影響著昆山教育質量的提高。

與此同時，由于外來人口的不斷遷入，私立的民工子弟學校應運而生。這些學校不僅在教學設施上配備不健全，更在教師專業化的程度上存在較多的問題。雖然近年來每年都有一定數量的音樂師范生通過考編補充到音樂教師的隊伍中來，但所補充的教師由于各種原因往往難以補充到真正急需專業音樂教師的學校中去，使得專業教師的問題仍然較為明顯地影響著此類學校音樂教學的進步與實施。

目前，中小學音樂的明顯問題是，優質的和專業的音樂教師和教學資源往往集中在名校和城市中心地區的學校，致使音樂教學的狀況在名校和普通學校之間形成了較大的反差和對比。尤其在城鄉結合部或較為偏遠的地區都存在著較為明顯的問題，值得在后續的研究中進行深層的探討與研究。